Самые популярные nft художники

Как обезопасить себя от кражи работ

Если вы выкладываете свои работы в интернет — обезопасить их от кражи крайне сложно. Злоумышленники, боты и нечестные продавцы могут в любой момент скопировать их и загрузить на любую из площадок без вашего ведома. Можно пожаловаться на кражу контента, заполнить форму и ждать вердикта администрации площадки, но это долгий процесс, который не всегда заканчивается в пользу художника.

• Ресурс NFTStreet советует не выкладывать исходники и загружать изображения в самом низком качестве из возможных, а также ставить на них водяные знаки. Даже если такой контент украдут и привяжут к нему токены, покупатели насторожатся, и скорее всего ничего не купят у злоумышленника.
• Попытайтесь зарегистрировать авторские права на свои работы и расскажите об этом в соцсетях.
• Вы можете обезопасить себя от кражи NFT-токенов из вашего электронного кошелька на Rarible, OpenSea или Nifty Gateway. При регистрации аккаунта система просит ввести вас фразу из 12-ти слов. Никому её не сообщайте.
• Обращайте внимание, когда ищете площадки в поисковике. Есть сайты-зеркала, которые мошенники создают, чтобы узнать ваш пароль. На вид они выглядят так же, как и оригинальные OpenSea или Rarible, но в адресной строке всегда есть лишние буквы или символы.
• Не используйте кодовую фразу на других сайтах и не сообщайте даже тогда, когда у вас её просят специалисты из центра поддержки одной из площадок.
• Будьте ближе к своей аудитории в соцсетях. Наблюдательные поклонники вашего творчества могут сообщить о размещении украденного арта в NFT-маркетах.
• Сохраняйте на оффлайн-носителе оригинальные файлы с исходниками вашего арта. Не заливайте исходники в сеть.
• Во время работы оставляйте промежуточные варианты вашего арта с датами, чтобы потом использовать файлы как доказательство.
• Закройте все свои заброшенные аккаунты (или скройте в них все работы), чтобы мошенники не смогли вытащить из них контент и выдать за свой.
• Если у вас есть Твиттер, нужно забанить аккаунт бота @tokenizedtweets и другие подобные аккаунты. Поискать их можно по тегу #NFTBlocklist.
• Если вы все же нашли свои работы на одной из площадок — пишите жалобы в поддержку. Это лучше, чем не делать ничего.

Если вы знаете другие способы, которые помогут художникам предотвратить кражу работ или добиться справедливости, — пожалуйста, поделитесь в комментариях.

Текст написал Владимир Шумилов, автор в Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левел-артистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF.

Площадки без фейсконтроля

Текущий рост рынка обусловлен технологическими изменениями на рынке NFT, считает директор криптовалютной биржи Binance в России и СНГ Глеб Костарев. «Наконец-то появились удобные маркетплейсы, где можно выпустить собственный NFT в два клика без каких-либо технических знаний», — говорит эксперт и приводит в пример площадку Rarible, которая запустилась в прошлом году.

Продать работы на NFT-маркетплейсах можно четырьмя способами, рассказывает Brickspacer:

1. Автор резервирует начальную стоимость своей работы. В таком случае аукцион начинается, когда ставка сравнивается с заявленной стоимостью объекта, и заканчивается через 24 часа. 
2. Автор сам задает время начала и окончания торгов. Здесь побеждает самая высокая ставка. 
3. На SuperRare и Rarible доступны «открытые предложения», когда коллекционер может отозвать ставку уже после того, как предложил свою цену за работу. На традиционных аукционах ставки фиксируются, и отозвать их нельзя.
4. Автор озвучивает фиксированную стоимость произведения. Покупатель может купить произведение только за установленную автором цену.

Помимо удобных маркетплейсов, дополнительную аудиторию на рынок NFT привлекли оригинальные проекты нового типа, рассказывает Костарев: например, Decentraland — децентрализованная платформа виртуальной реальности, где пользователи могут покупать участки за местную криптовалюту и создавать персональные виртуальные миры. На платформе уже работают арт-галереи, казино, замки, космические базы и другие объекты. Decentraland привлекла $20 млн в ходе ICO в 2017 году, а официально запустилась в феврале 2020 года. За первые десять дней геймеры купили земли на общую сумму более $1 млн.

Другой проект, на который обращает внимание Костарев из Binance, — NBA Top Shot. Это  платформа, которая позволяет фанатам покупать и продавать видеоклипы с яркими моментами игр. Этот маркетплейс в октябре 2020 года запустили Национальная баскетбольная ассоциация (НБА), Ассоциация игроков НБА и студия Dapper Labs, создавшая CryptoKitties. В феврале этого года NBA Top Shot стал самым крупным по объемам продаж NFT-маркетплейсом — на площадке купили цифровых произведений на сумму $53,9 млн. Миллиардер и владелец команды НБА Dallas Mavericks Марк Кьюбан рассчитывает, что в будущем компания сможет начать продавать за NFT-токены виртуальные кроссовки, одежду и аксессуары игроков.

Новый Дикий Запад: как пользователи Clubhouse научились зарабатывать в соцсети

Everydays — The First 5 000 Days

Абсолютный рекордсмен топа Финтолка, NFT-объект Everydays — The First 5000 Days был продан за 69,3 млн долларов!

В течение 13,5 лет ежедневно художник добавлял на коллаж по одному изображению, и в итоге получилось огромное полотно. Разрешение итоговой картинки составляет 21 069 на 21 069 пикселей. Над ней работал художник Beeple, а реализация проходила не на обычной торговой площадке, а в аукционном доме Christie’s.

Hashmasks

 — это коллекция виртуальной художественной галереи на основе Ethereum с 16 384 уникальными цифровыми портретами, созданными 70 художниками со всего мира. Покупатели могут настроить свой портрет в зависимости от типа персонажа, стиля маски, цвета глаз и других деталей. Создатели говорят: хэшмаски редки, но некоторые из них реже других».

Соцсети и торговые площадки художника:

Самые дорогие NFT токены на июнь 2022 года

У самых дорогих проданных нфт есть нечто общее – некоторые из них продаются через аукционы, некоторые по фиксированной стоимости. У наших экспертов есть удаленный прямой доступ к сведениям о самых дорогих произведениях цифрового искусства, которыми мы решили поделиться с вами. 

Обратите внимание: если вы являетесь законным владельцем некоторых очень ценных NFT, платформа Opensea позволяет скрыть их как по отдельности, так и сразу целой коллекцией. 

Среди самых дорогих проданных NFT есть различные виды активов, такие как неизданные альбомы канадского рэпера Weeknd по цене 490 000 долларов США каждый, которые выросли в огромные 2 миллиона долларов США. Однако это не самый дорогой NFT в данный момент. На июнь 2022 г. самым дорогим является проект под названием «Слияние» (The Merge) цифрового художника Pak, который вошел в историю, будучи купленным 28 983 коллекционерами по цене 91,8 млн. USD. Распродажа осуществлялась с помощью маркетплейса Nifty Gateway. 

Давайте более детально познакомимся с ТОП-10 самых дорогих проданных NFT на июнь 2022 г. 

The Merge как уникальное произведение искусства

Если вы задаетесь вопросом, сколько стоит самая дорогая NFT, взгляните на то же «Слияние», которое буквально объединило более 28 тысяч коллекционеров со всего мира. Эта коллекция – совершенно новый в своем роде механизм токенов, который содержал секретные классы и уникальную структуру доходности. 

Вместо того чтобы продавать его как статичное произведение искусства, Pak создал «массу», «слияние» NFT, сделав его самым дорогим. 

The Merge было разработано со встроенным механизмом дефицита. Когда предложение токенов со временем уменьшается, NFT токен Merge переносится и объединяется с кошельком покупателя. В процессе слияния один токен воссоздается с каждой транзакцией. При продаже, когда все 266 445 токенов были объединены в одно создание, общий объем дохода превысил все, что когда-либо было продано в мире NFT на сегодняшний день.

Everyday’s: The First 5000 Days Майка Винкельмана

Самый дорогой NFT токен из мира анимационного движения – Первые 5000 Дней (Everyday’s: The First 5000 Days) американского художника М. Винкельмана продан в 2021 г. по цене 69,3 млн. USD на платформе MakersPlace. 

Автор токена, известный как Beeple, начал работать с токенами в 2007 г., а в 2021 г. создавал и публиковал новые произведения искусства ежедневно для отражения взглядов на свой личный и профессиональный рост. В течение 5 000 дней крипто-художник не пропустил ни одни сутки для нового творения. Коллекция Everyday’s: The First 5000 Days и есть результатом 13-летнего труда художника, которая продана как коллаж этих работ. Кстати, Beeple получил собственное место в истории самых дорогих и, в принципе, всех NFT, поскольку неоднократные рекордные продажи его токенов открыли двери цировім создателям по всему миру.

NFT Clock художника Pak

И снова известный Pak входит в ТОП-10 самых дорогих NFT картин мира со своей работой Clock. Это отдельное издание, проданное по цене 52,74 млн. USD на платформах Juicebox, OpenSea. 

В конце 2021 г. художник узнал подробности ареста скандального основателя Wikileaks, в результате чего была выпущена новая коллекция под названием Censored в двух частях. Первая часть продана с аукциона как одиночное издание NFT под названием Clock, которое представляет собой приглушенный таймер, подсчитывающем количество дней, проведенных основателем WikiLeaks Джулианом Ассанжем за решеткой. Вторая часть самого дорого NFT – механизм открытого выпуска, позволяющий продавать работы NFT по модели «плати сколько хочешь» на OpenSea. Покупатели могли токенизировать сообщения, чтобы самостоятельно их отчеканить и внести свой вклад в коллекцию Censored. Участие приняло 29 766 покупателей.

Beeple «Human One NFT» – человеческие и гуманоидные аватары 

28,9 млн. USD принес один из самых дорогих NFT токенов своему создателю Beeple в конце 2021 г. Генеративное произведение искусства серьезно расширило границы инноваций в области НФТ. При возникновении идеи создать «Human One NFT» планировалась скульптура, которая отражала бы идею, что искусство не обязательно должно быть конечным объектом, что и спровоцировало появление кинетической видео структуры. 

Beeple «Human One NFT» – динамическая скульптура со светодиодными экранами внутри, рассказывающая историю первого человека Вселенной. Кстати, первоначальная оценочная стоимость этого NFT из списка самых дорогих токенов составляла 15 млн. USD. 

CryptoPunk NFT #5822 

Это самая дорогая nft обезьян, прогнивших на весь мир как уникальная и популярная коллекция. Криптопанки – не что иное, как инопланетный панк с пиксельным лицом от создателя Larva Labs. Кстати, этот токен продан в 2022 г. по стоимости 23,7 млн. USD (8 тыс. ETH) на собственной платформе владельцев. 

Историческая распродажа коллекции CryptoPunks внесла в ТОП-10 самых дорогих нфт обезьян еще 4 токена, с которыми мы тоже познакомим наших читателей. Сам CryptoPunk #5822 относится к инопланетному виду, который является самым редким типом любого CryptoPunk – всего 9 объектов из 10-тысячной коллекции. Конкретно этот инопланетянин Панк щеголяет только одним атрибутом — синей банданой, чего достаточно для придания уникальности предмету из коллекции Larva Labs.

CryptoPunk NFT #7523 за 11,8 млн. USD

Еще одна из самых дорогих проданных NFT картинок из коллекции известных инопланетных криптопанков. Так называемый «ковидный пришелец» продан на аукционе Sotheby’s в 2021 г., на тот момент был самым дорогим экземпляром из коллекции. У пришельца есть 3 атрибута: серьги, вязаная шапка и медицинская маска. Во время продажи предыдущий владелец объявил, что собирается пожертвовать 10% выручки от продаж. Она была разделена между Larva Labs для исследований и разработок дополнительных проектов NFT, и организациями по оказанию помощи при Covid.

CryptoPunk NFT #4156 с торговой площадки CryptoPunk 

История транзакций CryptoPunk NFT #4156 отображает целых 5 покупателей с момента первого выпуска и, похоже, нынешний владелец, купивший самый дорогой NFT обезьян, не планирует расставаться с ультраредким экземпляром. Этот панк имеет только 1 атрибут – синюю бандану, завязанную назад, которой разработчики наделили всего 481 панк из 10-тысячной коллекции. Токен продан в 2021 г. за 10,26 млн. USD. 

CryptoPunk NFT #3100 с продажей через OpenSea

CryptoPunk #7804 – 8-битный стиль цифрового искусства

Это настоящий эксперимент Larva Labs, создаваемый для использования в приложениях или играх на смартфон. Через 4 года после выпуска CryptoPunk #7804 привлек внимание коллекционеров редких и уникальных NFT за особенные атрибуты. Сюда входят кепка с козырьком, курительная трубка. Стоимость этого токена составила 7,57 млн. USD при цене продажи в 2018 г. всего 14 988 USD. 

Right-Click And Save As Guy – интернет-мем за 7,09 млн. USD 

В 2021 г. на платформе SuperRare состоялась продажа очень популярного интернет-мема Right-Click And Save As Guy, который является частью отдельной поп-культуры. В мире, где нам постоянно преподносят негативные новости, мемы обеспечивают столь необходимую дозу позитива и легкомыслия, и этот самых дорогой в мире токен NFT тоже преследует такую цель. Создатель – антиутопический крипто-художник XCOPY, который показывает, насколько велико удовлетворение от владения чем-то эксклюзивным, не подлежащим обычному копированию и передаче, как простые картинки на компьютере. По сути, Right-Click And Save As Guy высмеивает скептиков, указывающих, что мир NFT – ерунда, а сам сегмент цифрового искусства долго не проживет. 

Стоит ли купить самые дорогие NFT картины сегодня? 

Мнения общественности разделились, как и в случае с криптовалютой – скептики считают это своего рода пузырем, связанным с отмыванием денег и прочими нелегальными вещами, поклонники нового вида активов уже серьезно зарабатывают в этом сегменте рынка.  

Будет ли этот вид цифрового искусства расти в цене? Останутся ли самые дорогие NFT на должном уровне по стоимости? Нельзя отрицать, что рынок NFT находится на подъеме – только за предыдущий год мы наблюдали всплеск продаж NFT, некоторые из которых стоили миллионы долларов. Эта тенденция не показывает признаков замедления, все больше людей используют NFT для цифрового искусства, отраслью начали интересоваться крупные компании, всемирно известные бренды. Вполне можно ожидать, что самые дорогие NFT останутся на своих позициях, присоединив к себе другие предложения. 

Рынок продолжает расти и развиваться, поэтому сейчас становится все труднее игнорировать потенциал этого нового класса активов. Кстати, продажи NFT составили всего 1,6% от всех мировых продаж произведений искусства в 2021 г., но мы считаем, что цифровое искусство никуда не денется, а его ценность будет только возрастать. 

Обратите внимание: любой вид крипто активов несет в себе высокие риски, поэтому решение об инвестировании в самые дорогие NFT или иные виды невзаимозаменяемых токенов должно быть тщательно взвешено. 

Многие профессиональные инвесторы продолжают диверсифицировать свои инвестиционные портфели с помощью цифровых активов. Среди них – знаменитые личности, спортсмены, актеры, певцы, влиятельные лица с миллиардными накоплениями. Вы можете купить самые дорогие NFT картины или воспользоваться покупкой уникальных новинок – все зависит от направленности и оригинальности конкретного токена. Если вам необходима экспертная помощь по вопросам инвестиций в токены NFT, организации высокорискового бизнеса, связанного с криптоактивами, закажите нашу консультацию прямо сейчас. Дополнительно вы можете воспользоваться услугами открытия счёта в платежной системе или иностранном банке для высокорискового бизнеса, регистрацией криптовалютного бизнеса за рубежом с получением необходимых разрешений.

Nature-Human-Technology-Electricity (16 ETH)

Покрас Лампас, это всемирно известный российский художник-каллиграфист, который к своим 29 годам успел поработать с такими брендами как Fendi, Lamborghini, Nike и многими другими всемирно известными брендами. Его работы можно увидеть по всему миру, не только в России, но и в США, Великабритании, Италии и много где еще. Покраса несомненно можно назвать одним из самых известных современных русских художников на мировой арене искусства.

NFT Покраса Лампаса, которая представляет собой фотографию проекции его же работы на Чиркейской Гэс (самой мощная ГЭС на Северном Кавказе), была продана за 16 ETH или $48,633 ($28,963 на момент продажи).

Произведения искусства NFT на острие технологии

Сами NFT и рынки, созданные для их покупки и продажи, являются новыми и не несут в себе вековых традиций, норм, правовых рамок и общественных практик, которые окружают традиционный рынок искусства. Произведения искусства NFT могут быстро извлечь выгоду из инноваций в их создании, покупке и продаже. Они также могут стать новым рубежом для технически подкованных преступников.

С более прозрачным правом собственности и более быстрыми циклами продаж появляется возможность для известных коллекционеров и других высокопоставленных лиц монетизировать свою репутацию посредством неявного или явного одобрения. Хотя монетизация репутации — явление не новое, экосистемы NFT могут реализовать его быстрее и более прямым способом, чем, например, одобрение товара в рекламе. Все предложения, поданные на NFT, могут быть публично просмотрены, и, таким образом, даже интерес со стороны высокопоставленного лица является предметом постоянной публичной записи. В результате престиж может быть придан предметам, которые пытались приобрести известные коллекционеры и влиятельные лица, даже если в конечном итоге они их не купили. Происхождение в смысле права собственности является важным фактором при установлении цен на традиционных рынках искусства. Но на традиционных рынках искусства неудачные торги обычно не регистрируются публично, и произведения не переходят из рук в руки с такой скоростью, как на многих NFT.

Вследствие этого можно представить, как художники приглашают известных коллекционеров принять участие в их дропах или сделать ставки на их NFT, или даже прибегают к подкупу авторитетных лиц, если их участие успешно стимулирует интерес. Боты могут автоматизировать торги, позволяя далеко идущие манипуляции с происхождением. Торговля влиянием может стать очень прибыльным занятием на рынках NFT, если только в обществе не возникнет достаточная реакция, препятствующая этой практике.

Новые формы преступлений и подделок

Технологически подкованный хакер может подделывать произведения NFT способами, ранее недоступными для изобразительного искусства.

Например, хакер может попытаться скомпрометировать закрытый ключ (ключи) художника (секреты, используемые для минтинга NFT от его имени) или пароли для платформы NFT. Затем хакер может использовать методы машинного обучения для создания произведений искусства NFT, которые пользователям трудно визуально отличить от законных работ художника. В результате получаются стилистически правдоподобные подделки с подлинной родословной. Кроме того, быстрые темпы развития рынка NFT позволят хакеру быстро продать эти подделки через обычные каналы продаж пострадавшего художника. Художнику будет сложно добиться конфискации полученных средств или получить возмещение иным способом, поскольку средства хакеров будут иметь форму криптовалюты.

Для защиты от таких атак на подделку родословной художникам NFT необходимо поддерживать хорошую практику кибербезопасности — ту же самую, которая необходима для защиты криптовалюты пользователей. Методы, предложенные для защиты от кражи криптовалюты, также могут помочь минимизировать риск подделки NFT. Одним из примеров являются ковенанты, которые автоматически устанавливают отсрочку на выпуск NFT, т.е. на майнинг, оставляя за художником возможность отменить выпуск в случае кражи ключа или других неприятностей.

Можно представить себе будущее, в котором машины будут формировать или даже диктовать вкусы на арт-рынках. Машинное обучение может быть использовано для создания произведений искусства NFT, а также для их покупки. Таким образом, принципы вкуса, определяющие желательность NFT, могут отличаться от человеческого вкуса. Хотя это кажется футуристическим прогнозом, машинное обучение уже используется для создания произведений искусства NFT. Например, алгоритм под названием Botto генерирует произведения искусства и каждую неделю выдает по одному произведению в качестве NFT на основе голосов сообщества Botto. Ганские обезьяны, серия произведений искусства NFT, создается путем подачи существующих произведений искусства NFT под названием «Скучающие обезьяны» в систему машинного обучения под названием генеративная адверсариальная сеть (GAN). В результате создается изображение, в целом узнаваемое как версия «Скучающей обезьяны», но отличающееся по форме, цвету и стилю.

Машинное обучение играет и другую роль на рынках NFT. NFT больше похожи на традиционные финансовые инструменты, чем на традиционные произведения изобразительного искусства. Финансовые торговые компании обычно используют машинное обучение для разработки торговых стратегий. Торговля NFT — это естественное применение алгоритмов машинного обучения, которое неизбежно возникнет, если уже не возникло. Интересным поворотом, однако, является то, что такие алгоритмы могут принимать на вход не только данные о динамике рынка, но и характеристики стиля NFT, т.е. торговать, частично основываясь на стилях NFT.

Помимо прогнозирования движения рынка NFT для разработки прибыльных стратегий, алгоритмы машинного обучения могли бы также находить способы манипулирования арт-рынками, т.е. стратегии влияния на торговое поведение участников рынка. В результате алгоритмы машинного обучения будут использоваться не только для предсказания движения рынка, но и для влияния на него с целью получения прибыли.

Филип Кольбер

Имея большой опыт работы в современном искусстве, а также в графическом дизайне, Колин Филип Кольбер уже был признанной восходящей звездой мира поп-арта, прежде чем присоединиться к пространству NFT. Британский современный художник даже зашел так далеко, что получил похвалу легендарного дизайнера Андре Леона Тэлли. Кольбер начал свою карьеру в качестве выпускника Сент-Эндрюсского университета в Шотландии, прежде чем перейти на тогдашнюю художественную сцену Ист-Энда в Лондоне, где он концептуализировал проект, который станет Lobsteropolis.

Основанный на первоначальном проекте Университета Лобстера Кольбера, Lobsteropolis — это цифровой город, построенный на виртуальном мире Decentraland на основе блокчейна, включающий составные элементы работ Кольбера из нескольких международных художественных выставок, выставок и музеев.

Амбициозный проект предлагает редкий взгляд на формирующуюся индустрию, которая имеет пересечение технологии блокчейна и мира искусства. Он также имеет открытую виртуальную мировую среду, которая позволяет людям взаимодействовать друг с другом и с искусством. Работы Кольбера уже привлекли похвалы известных личностей в мире искусства, в том числе Симона де Пури, всемирно известного аукциониста и куратора искусства, и Чарльза Саатчи, коллекционера современного искусства и бизнесмена. Кольбер сказал, что цифровое пространство позволяет ему по-новому исследовать повествование о своем искусстве.

Одной из самых выдающихся особенностей Lobsteropolis является гибридная художественная работа и музыкальная исполнительская функция под названием Lob-Ster De-Vo, которая представляет собой мультимедийный опыт на тему рок-группы. Город — это не просто художественная выставка, но и интерактивный виртуальный мир. Lobsteropolis расширяет границы как виртуальной, так и дополненной реальности в геймплее, который позволяет пользователям взаимодействовать со своими сверстниками и создавать несколько слоев фантазии.

NFT как отмывание денег

По мнению художника Antsstyle, сейчас всё чаще NFT используют скупщики и арт-дилеры для отмывания денег. Рынок токенов он сравнивает с «Диким Западом» из-за отсутствия регулировки и правовых норм. Дело в том, что все сделки с NFT, даже на очень крупные суммы, сейчас не облагаются налогами, из-за чего предприниматели и злоумышленники используют систему как средство для перевода денег с кошелька на кошелёк без комиссии и вычетов. Любой пользователь может создать простое изображение (или взять уже существующее) и привязать к нему токен с ценником в 100 тысяч долларов, после чего продать его своему деловому партнёру или перевести на свой же аккаунт с другим адресом.

Например, уже упомянутый художник Beeple после сделки на 69 млн долларов запустил ещё один аукцион с новой работой. По мнению Antsstyle, эта продажа оказалась обычным переводом. Работу купил бизнес-партнёр художника, который хотел «освоить» накопившуюся криптовалюту и перевести её в другой актив, пока не упал курс.

Бывший директор рыночных исследований блокчейн-консорциума R3 Тим Суонсон считает, что «невзаимозаменяемые токены уже используются не только для отмывания преступных доходов, но и для уклонения от уплаты налогов». Он утверждает, что счёт с налоговыми обязательствами покупает токен у неизвестного аккаунта, а затем перепродает третьему лицу по более низкой цене, получая убыток, который компенсирует вышеупомянутые налоговые обязательства. То есть по записям получается, что он не зарабатывает, но на деле осваивает нужные средства.

Подробнее про отмывание денег через NFT можно почитать тут.

Токены на котов

Хотя звезды и их аудитория обратили внимание на NFT только в последние месяцы, на самом деле это далеко не новый актив. Еще в 2017 году канадская игровая студия Dapper Labs выпустила игру CryptoKitties, работавшую на базе Etherium (площадка предназначена для создания децентрализованных онлайн-сервисов на базе блокчейна. — Forbes). За Etherium (ETH, или «эфир» — одноименная криптовалюта. — Forbes) игрок мог купить виртуального анимированного кота, которого можно было скрестить с животным другого игрока, чтобы получить потомство. По данным TechCrunch, за первые несколько дней работы игры пользователи потратили на котов около $1,3 млн.

В том же 2017 году американская студия Larva Labs выпустила коллекцию NFT-токенов CryptoPunks. Один из ее создателей, канадский программист Джон Ваткинсон, рассказывал Financial Times, что с детства коллекционировал различные карточки, в том числе с изображениями хоккеистов, и загорелся идеей создать нечто похожее, но в диджитал-формате. Большинство «панков» в коллекции — люди, но среди персонажей также встречаются зомби, обезьяны и инопланетяне. По словам Ваткинсона, самым дорогим оказалось одно из изображений инопланетянина — его продали за $16 000.

В декабре 2017 года появилась альфа-версия первого маркетплейса криптоискусства OpenSea, в марте 2018 года — альфа-версия подобной площадки SuperRare. В том же году братья-близнецы Дункан Кок и Гриффин Фостерс запустили Nifty Gateway, через которую сейчас продают свои работы многие звезды. В последующие годы появились десятки подобных платформ.

Золотой дождь при дефиците оборудования: как добытчики крипты переживают рост курса биткоина

NFT-транзакции вредят природе и приближают нас к глобальному потеплению

Для производства одного токена необходима электроэнергия, причём в немалых количествах. Сервера блокчейнов работают круглосуточно и потребляют электричество, повышая выделение углекислого газа. Эко-активисты считают, что подобная технология приближает глобальное потепление.

Художник Жани Лемерсье отменил продажу своей крипто-картины через площадку Nifty Gateway. По его словам, создание нескольких крипто-токенов по затратам энергии сравнимо с электроэнергией, которую художник тратит в своей студии за два года работы.

Жани заявил, что не будет продавать работы в цифре и создавать токены, пока проблема не решится. Сейчас художник ищет площадки, которые потребляют мало электроэнергии. Помимо этого, Лемерсье ограничил потребление электроэнергии (включая затраты на отопление) у себя в студии и сосредоточился на «живых» выставках. Заодно он отказался от авиаперелётов в пользу железнодорожного транспорта и устроил кампанию, в рамках которой требовал у Autodesk перестать продавать своё ПО корпорациям, добывающим полезные ископаемые.

Большинство NFT связаны с криптовалютой Ethereum. Её сервера, по оценкам экспертов, за год потребляют больше энергии, чем Исландия. Создатели Ethereum уже много лет обещают перейти на более экологичный способ работы (Ethereum 2.0), но пока что решение «находится в разработке».

Джон Крейн, генеральный директор NFT-площадки SuperRare, считает, что «транзакции в блокчейнах ошибочно связывают с выбросами углерода и раздувают проблему на пустом месте». В качестве примера Джон приводит ситуацию с созданием не цифровой картины или скульптуры: «авиа-транспортировка произведения и освещение галерей тоже сопровождаются выбросами углекислого газа, но по этому поводу никто не переживает».

Эволюция динамических NFT (dNFT)

Оракулы позволяют блокчейну взаимодействовать с данными вне цепочки надежным образом. С помощью оракулов события физического и цифрового мира могут быть включены в художественные произведения NFT. Например, пользователь может приобрести произведение искусства NFT для использования в видеоигре. В зависимости от того, что произойдет с этим произведением в видеоигре — от кражи до дополнительных украшений, добавленных в сотрудничестве с художником, — фактический NFT произведения может измениться на цепочке. Кроме того, оракулы позволяют включать данные реального времени в NFT произведения искусства. Например, художник может создать произведение с персонажем, движения которого отражают танец балерины в реальном времени в физическом мире. Некоторые современные реализации динамических NFT используют верифицируемую случайность (VRF) для определения своих характеристик или могут использовать записи вне цепочки для определения владельца NFT, например, NFT, который меняет владельца в зависимости от победителя игры. По мере развития оракулов и их участия в создании, художественное оформление NFT может включать все более богатую информацию. Эти более зрелые NFT могут получить распространение в качестве аватаров, предметов декоративного искусства и объектов в метавселенной — смешении цифрового и физического мира.

Телеграм канал про web3 разработку, смарт-контракты и оракулы.

Stay Free

NFT — это не всегда про странные и ироничные пиксельные изображения. Иногда виртуальные объекты призваны привлечь внимание общественности. Одним из таких стал NFT Stay Free («Оставайся свободным»), который выставил Эдвард Сноуден. Изображение включает в себя портрет и автограф бывшего спецагента ЦРУ на фоне выписок по решениям суда. Известно, что коллаж выкупило объединение коллекционеров за 2 224 ETH (около 5,4 млн долларов в момент покупки). Заработанная криптовалюта пошла на финансирование Фонда свободы прессы.

Тотализатор для художников

Вдовенко имеет в виду работу, которую он подписал как I got drunk («Я напился»). Произведение купили за 0,13 ETH ($232). Всего художник заработал на NFT «мало денег» — за девять работ, опубликованных на Foundation, он выручил 13 ETH ($23 000). Теперь Вдовенко планирует, как и ранее в своей карьере, заниматься оформлением видеоигр, а также продолжать выставлять свои работы, но уже бесплатно.

О трудностях другого рода Forbes рассказал художник и графический дизайнер frm46 (Евгений Зубков) из Санкт-Петербурга. Зубков узнал об NFT еще несколько месяцев назад, но вышел на площадку Foundation только в начале марта, после того как стали появляться новости об успешных продажах работ российских художников.

«Правда всегда где-то между двумя неправдами»: как картины Эдварда Мунка воплотили в себе дух времени

По словам Зубкова, из-за загруженности он никак не мог найти время, чтобы изучить эту тему. К тому же отпугивала необходимость погружаться в непривычную сферу. «Когда только начинаешь изучать эту тему, на тебя сразу сваливается гора новой информации. Особенно если до этого не имел дел с криптовалютой, — рассказывает он. — Поэтому многие художники, привыкшие к стабильной схеме работы, либо долго не решаются выйти из зоны комфорта и потратить время на изучение вопроса, либо вовсе отказываются вникать. Но, как и в любом деле, главное — начать».

Первый дроп Зубкова — изображение «криптогопника» с битой CryptoGop. Он продал его 6 марта, всего за сутки, по цене 0,9 ETH ($1620). В общей сложности за три дропа художник заработал 3 ETH (более $5300). «Это удивительно, хоть сумма и небольшая для крипторынка», — резюмирует Зубков.

Художник Никита Реплянский обращает внимание на тот факт, что художники зарабатывают в эфирах (он же Ethereum, сокращенно ETH), а не долларах, в то время как курс криптовалюты «пляшет как американские горки». Основатель Snark.art Алехин отмечает, что многие инвесторы спекулируют на ценах, пытаясь «взвинтить их до невозможности». «Криптовалютчики делают это, чтобы попасть в новости и привлечь внимание к рынку. А это возможно только за счет очередного рекорда», — говорит эксперт.

По словам Алехина, часть художников тоже пытается нажиться на хайпе. «Но через несколько месяцев наступит «NFT-зима», и цены на многие работ упадут и уже не поднимутся никогда, — прогнозирует эксперт. — Но у настоящих художников, художников с репутацией, которые делают глубокие, интересные работы, все будет в порядке».

Decentraland

Игры NFT, которые позволяют игрокам зарабатывать токены, которые можно обменять на реальные деньги, также не отстают от тренда. , позиционируя себя на своей домашней странице как   в истории виртуальный мир, принадлежащий пользователям», доводит концепцию метавселенной до логического завершения, используя инструмент для создания и развития земельных владения и накапливания власти и влияния. Игра, в которую можно играть с помощью гарнитуры VR или из веб-браузера, функционирует как автономная торговая площадка, где пользователи могут покупать и продавать землю, поместья, одежду для аватара и имена, зарегистрированные в реестре Ethereum. Согласно базе данных продаж NFT NonFungible, всего лишь с 11 по18 октября 2021 года на сайте было совершено 196 продаж на общую сумму более 491 000 долларов США.

Sotheby’s продал Рембрандта по мобильному телефону

Sotheby’s продал Рембрандта по мобильному телефону: как аукцион собрал больше $5 млрд в 2020 году

Хуан Хэшань

«Bu Tu Garden» — это последнее искусство недвижимости Хуан Хешань на основе NFT, которое будет представлено на фестивале Taobao Maker. Молодой китайский художник, который изначально предполагал, что все, что связано с блокчейном, будет «очень сложным и хлопотным в эксплуатации», признается, к своему удивлению, что работать с NFT токенами намного проще. Хуан запустит свой виртуальный проект «Bu Tu Garden» на фестивале Taobao Maker Festival, который является ежегодным мероприятием, посвященным китайскому искусству и предпринимательству. Taobao, платформа, принадлежащая Alibaba, впервые с начала фестиваля будет демонстрировать NFT.

Дебютный арт-проект Хуана NFT построен на блокчейн-протоколе NEAR и сделан из виртуального ландшафта недвижимости, который включает в себя более 1000 виртуальных структур, 300 высококлассных семейных вилл и еще 1000 зонтов. Имея опыт работы в области изобразительного искусства, Huang’s Bu Tu Garden приобретает очертания местных китайских улиц в диком дизайне, наполненном ярко окрашенными деревьями, вдохновленным историей вымышленного магната недвижимости, который занимается строительством элитного жилья для менее удачливых.

А что насчет российских художников, преуспевших в NFT?

Многомиллионных продаж пока нет, но работ, оцененных в десятки тысяч $, уже немало. Интересно, что среди восходящих звезд российского NFT есть как признанные художники с академическим образованием, до этого работавшие в сфере традиционного и медиаискусства, так и люди, пришедшие из сферы дизайна и разработки видеоигр, в том числе без профильного образования.

Одним из первых на NFT-тренд среагировал художник Покрас Лампас (Арсений Пыженков). Фото проекции своей картины на Чиркейскую ГЭС в Дагестане ему удалось продать за $28 тыс. в марте 2021.

А в октябре уже за $55 тыс. анонимный покупатель приобрел эксклюзивную NFT-утку его авторства для блокчейн-игры Waves Ducks.

Никита Реплянский (R66) — 3D-художник из Москвы. Работал с брендами Adobe, Adidas, Asics, музыкальной группой Bring Me The Horizon и Третьяковской галереей. В своем творчестве Никита исследует изменения человека под воздействием технологий. Самая дорогая работа Никиты «Shaping The History», картину купили за $5395. Реплянский описал свою работу так: «Столкновение веков, культур, сред, идей и философии формирует новую эру, новую историю».

Дизайнер видеоигр Евгений Зубков (он же Frm46) из Ростова-на-Дону стал известен благодаря серии работ о параллельной постсоветской реальности в сеттинге киберпанка. Самый успешный NFT-лот — Pandora’s Box, ушедший более чем за $ 10 тысяч.

Примечательна история Brickspacer (Степан Христофоров): молодой моушн-дизайнер, презирающий академическую школу живописи и не прошедший по конкурсу во ВГИК, уже продал несколько своих работ по цене около 10$ долларов за каждую на SuperRare. Его самые известные работы – «Хватит нас убивать» (9,3 тысяч $) и Навальный (10 тысяч $).

Успешные продажи удалось совершить известным арт-деятелям Аристарху Чернышеву, Арт-дуэту ППСС, известной российской арт-группе AES+F.

Даже на примере нескольких российских художников мы видим, как внутри арт-сообщества идет напряженная борьба, и кто в ней победит, совсем не ясно: известные художники XX-XXI столетий, которые выходят на рынок NFT с аналоговыми работами, переведенными в NFT, или активные талантливые самоучки, которые с самого начала работают исключительно в цифре? Выиграет демократический рынок, построенный по принципу самоорганизации или площадки с кураторами? И вообще: останется ли ценным и важным традиционное искусство?

Примечательно, что в одном из интервью художник Brickspacer говорит, что готов и к тому, что все площадки одновременно исчезнут из мировои системы, будто их и не было, и к тому, что они останутся на миллионы лет вперед.

По мнению Бенуа Кути, ведущего европейского коллекционера NFT, основателя музея криптоискусства MoCa (2018) и сооснователя музея NFT Factory, открытие которого в Париже запланировано на сентябрь 2022, NFT-арт и традиционное искусство, к которому он относит в том числе медиа-арт, останутся параллельными рынками с двумя типами покупателей. И сравнивать их неправомерно. Эстетика, коды, темы NFT будут развиваться независимо от физического мира, поэтому далеко не любое произведение медиаискусства им соответствует и обладает потенциалом для продажи на NFT-рынке. Интересно кстати, что сам он увлекся традиционным искусством во многом благодаря увлечению NFT и отсылки NFT к работам традиционных художников.

А пока опросы Art Basel показывают, что предметы NFT в 2021 году приобретало 74% самых обеспеченных арт-инвесторов. Продажами занималось около 6% дилеров и еще 19% планировало выйти на этот рынок в течение 1-2 лет. И только 46% однозначно говорило, что не готово работать с NFT. Картина будет меняться по мере выхода на сцену поколений, привыкших к VR и выросших на Zoom.

Будущее рассудит. Ответы на все вопросы мы получим уже через несколько лет.

HUMAN ONE

Для такого художника как Beeple картина стоимостью 6 млн долларов — не предел. Один из его арт-объектов под названием HUMAN ONE был продан за умопомрачительные деньги. Без малого картина обошлась покупателю практически за 29 млн долларов. Объект выполнен на базе блокчейна криптовалюты Ethereum.

Art Blocks

Соцсети и торговые площадки художника:

Художница  провела несколько успешных аукционов и нашла способ превратить свои шедевры росписи тела в цифровые предметы коллекционирования для ценителей искусства. Ранее ее работы были доступны только в виде физических фотопечатей ограниченным тиражом, но NFT позволили поклонникам теперь владеть ее произведениями видеоарта, которые можно просматривать в движении, как изначально и планировал художник.

Соцсети и торговые площадки художника:

Художник-коллекционер

В России одним из первых на NFT-площадки вышел 3D-художник из Москвы R66 (его настоящее имя — Никита Реплянский). В портфолио R66 игры Kinect Adventures! и Borderlands 2, а также коллаборации с Adidas, Третьяковской галереей и рок-группой Bring Me the Horizon. Кроме того, художник создает физические объекты — например, весной 2017-го R66 и российский производитель протезов «Моторика» представили два протеза для взрослых на российской неделе моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia.

Об NFT Никита узнал в 2020 году от близкого друга, который увлекался торговлей криптовалютами. В мае Реплянский выставил первую работу на площадке SuperRare и продал ее за 3,5 ETH ($1231). Сейчас, помимо SuperRare, Никита выставляется на площадке Async.art: там он выгодно продал работу Crypto Gothic, которая отсылает зрителей к 2030 году, когда, по словам художника, окончательно сотрутся границы между физическим и цифровым мирами. Аукцион проходил с 16 по 20 февраля, работа ушла за 6,1 ETH ($12 900 по курсу на конец февраля).

Революция среднего класса: как поколение 30-летних меняет арт-рынок

Реплянский утверждает, что у него нет цели стабильно зарабатывать на криптоискусстве. В то же время он рассчитывает ежемесячно увеличивать доход, создавая «прорывные вещи». Хотя до бума NFT художник зарабатывал меньше, по его словам, он и тогда не испытывал финансовых трудностей.

Другая его цель — помочь развитию комьюнити. Выйдя на рынок NFT, художник сам стал покупать и коллекционировать дропы: по его словам, он потратил на это уже несколько тысяч долларов. Реплянский первым сделал ставку на лот российского художника Покраса Лампаса — автора направления «каллиграфутуризм». В марте 2021 года Лампас выпустил свой первый дроп на площадке Foundation. На выставленном фото масштабное полотно с каллиграфией художника проецируется на Чиркейскую ГЭС в Дагестане. 12 марта работу купили за $29 000.

Чем привлекательно NFT для художников и коллекционеров

NFT ─ это новые возможности для цифровых художников. Технология блокчейна решает проблему анонимности и авторских прав в digital-искусстве. А значит, теперь его легко продавать и перепродавать. Но даже художники, работающие с традиционным искусством, уже создают NFT-копии своих работ и используют маркетплейсы как дополнительные каналы продаж.

Для коллекционеров владение уникальным и модным активом – вопрос престижа. Представители поколений, выросших на виртуальной реальности, получают удовольствие и от процесса покупки, и от самих цифровых произведений искусства. Но это преимущества субъективные.

Но главное, объективное преимущество NFT-арта – это выгодный актив с возможностью перепродажи. Причем NFT-произведения не надо хранить, реставрировать, перевозить. Легко перепродать. По опросам компании Chainalysys около 2/3 всех объектов приобретается для перепродажи, а в среднем цикл владения длится 1 месяц (для сравнения: в обычном искусстве – в среднем 25-30 лет). А по данным Art Basel в 2021 году 73% стоимости и 42% числа сделок – это повторные продажи.

Основная же проблема NFT связана в качестве загружаемых работ. Ведь технически цифровое творчество доступно всем. Как понять, простенькая гифка или видео – будущий хайп или мусор?

Низкий заработок для новичков и однотипные работы низкого качества

Заработать довольно большие суммы на NFT сейчас могут лишь популярные художники «с именем». Пользователи покупают их токены в первую очередь из-за известности и только потом — из-за художественной ценности.

Арт-директор NVIDIA Гавриил Климов (Hexeract) поделился мнением в интервью изданию 80.lv, что «большинство NFT-продуктов на рынке создают любители, и в целом качество просто не дотягивает до работ, которые могут делать профессионалы и работники больших студий». К тому же, на NFT-площадках многие авторы работают на количество, выставляя коллекции, состоящие из 2-х и более тысяч изображений с минимальными различиями.

Но даже повторяющиеся работы низкого качества продолжают покупать. Дело в том, что NFT-изображения часто представляют как редкий и дефицитный товар, единственной копией которого будет владеть только покупатель (на самом деле автор изображения может продавать его сколько угодно раз и создавать сколько угодно токенов).

Работы новичков, из-за отсутствия известности, не пользуются большим спросом, и часто молодым художникам приходится продавать контент с ценником в 3-5 долларов. Ради раскрутки работ молодые художники активно сотрудничают с другими художниками, чуть более известными, рассказывают о своих работах в соцсетях и даже создают цепочки продаж токенов, передавая работы своим знакомым и друзьям «из рук в руки» (так искусственно повышается стоимость токена).

Erika-Xero считает, что «всё чаще мотивация коллекционеров и покупателей — не любовь к искусству, а перспектива продать токен по более высокой цене».

Места взаимодействия участников рынка

Глобальное сообщество NFT сегодня в основном координирует деятельность и обсуждает NFT через популярные социальные сети. Торговля NFT осуществляется через веб-сайты торговых площадок, которые, как отмечалось выше, предоставляют услуги эскроу и простые в использовании интерфейсы, позволяющие выставлять NFT на покупку или продажу.

Обычно сообщество NFT создает сервер Discord (чат-сервер) для членов сообщества, с закрытыми каналами чата, доступными только тем членам, которые доказали свое право собственности на NFT в соответствующей коллекции. Самые крупные из таких сообществ, как правило, включают десятки тысяч пользователей. Например, по состоянию на март 2022 года, в яхт-клубе Bored Ape насчитывается 148 000 пользователей Discord, а в Larva Labs (компания, создавшая Cryptopunks, Autoglyphs и Meebits) Discord зарегистрировано 56 000 пользователей.

Для удовлетворения потребностей участников экосистемы NFT, желающих покупать, продавать и торговать NFT, было создано множество торговых площадок NFT. Такие площадки NFT Marketplaces, как OpenSea, Rarible и LooksRare предлагают знакомые интерфейсы электронной коммерции для покупки и продажи NFT, напоминающие eBay или Amazon, с такими функциями, как аукционы и объявления «купить сейчас».

Эти торговые площадки проверяют созданные художниками коллекции NFT, пытаясь запретить мошеннические, скаммерские и скопированные проекты. Торговые площадки также проверяют легитимность коллекций NFT, чтобы обезопасить пользователей при совершении покупок. Они могут выделить такую коллекцию, например, синими галочками рядом с названием коллекции на сайте. Мошенники часто создают поддельные коллекции, состоящие из украденных произведений искусства, с помощью которых они пытаются обмануть покупателей. Такие мошеннические коллекции, как правило, не могут получить статус «синей галочки».

Торговые площадки NFT обычно также предоставляют художникам инструменты для запуска своих собственных коллекций NFT. Профили и предложения художников могут быть непосредственно интегрированы в веб-сайт торговой площадки, так что художникам не нужно поддерживать свои собственные веб-сайты.

Некоторые платформы рынка NFT пытаются специализироваться на определенной нише. Например, SuperRare и Foundation специализируются на уникальных произведениях искусства 1/1 от известных художников, а NiftyGateway, FTX, Crypto.com и другие сосредоточены на тесной интеграции с криптовалютными биржами, предоставляя простые в использовании инструменты для покупки NFT за доллары прямо с банковского счета — в отличие от большинства торговых площадок, которые требуют оплаты за NFT в Ether, криптовалюте блокчейна Ethereum.

Будущее NFT для предметов искусства и коллекционирования

Как уже говорилось ранее, рынок NFT для искусства находится на пересечении передовых технологий и традиционного рынка искусства. Это столкновение привело к созданию уникальной цифровой культуры и цифрового рынка, результаты которого способны расширить возможности художников, изменив баланс рыночной власти в их пользу. Мы предвидим несколько возможных путей развития арт-рынка NFT в будущем. Первый из них позволит художникам получить беспрецедентный контроль над продажей и перепродажей своих работ, облегчит создание высокотехнологичных произведений и предоставит доступ к прибыли ранее невозможными способами. Другой вариант — это картина сбоя: боты, скупающие работы и исключающие большинство участников рынка, художники, не способные осуществлять больший контроль над продажей своих работ из-за отсутствия технических знаний, и незаметные преступления, связанные с искусством. Настоящее будущее арт-рынка NFT, вероятно, будет содержать черты обоих видений, поэтому мы обсудим элементы обоих.