NFTs Started ‘a Digital Art Renaissance.’ It’s Far From Over

Я хочу купить или создать NFT, что мне нужно сделать?

Рост популярности NFT совпал с ростом индустрии, или, правильнее сказать, рост индустрии этому способствовал. С развитием NFT появилось достаточно большое количество маркетплейсов, которые продолжают развиваться и в новом году. Среди них: OpenSea, Rarible, SuperRare, NiftyGateway, Foundation, AtomicMarket, Portion, Ephimera, Mintable и еще множество других. Человеку, далекому от мира криптоискусства, сложно разобраться, в чем разница и где лучше покупать и продавать работы. Поэтому мы решили спросить у эксперта.

griffitc.eth (CEO NFT Russia)

«OpenSea – одна из самых первых платформ. Это как глобальный рынок – все, что ты делаешь на других платформах, транслируется на OpenSea. Он хорош относительно недорогой стоимостью одного газа. То есть при создании коллекции ты платишь один раз, а все последующие работы загружаешь бесплатно. Что касается других платформ, например Rarible, там придется постоянно платить за минт.

На платформе Foundation все в два раза дороже, чем на том же Rarible. Потому что помимо минтов ты еще делаешь листинг (размещение на маркетплейсе). Без этого ты не сможешь участвовать в аукционе.

Где лучше продавать – сложный вопрос, все зависит от проекта. Если это генеративная коллекция, ее стоит продавать на OpenSea, потому что люди туда приходят именно за такими вещами. Также есть закрытые площадки, например Foundation. Попасть туда можно только по приглашению от уже зарегистрированного пользователя. Еще сложнее попасть на площадку SuperRare, там нужно получить инвайт не от обычных пользователей, а от самих основателей платформы».

Проблемы NFT

Экология. Для производства каждого токена необходимо большое количество электроэнергии. Сервера блокчейнов работают круглосуточно и потребляют очень много электричества, повышая выделение углекислого газа. Многие эко-активисты считают, что подобная технология приближает глобальное потепление.

Художник Жани Лемерсье даже отменил продажу своей крипто-картины через площадку NiftyGateway. Он заявил, что не будет ничего продавать таким образом, пока не будет решена проблема экологии.

Большинство NFT-токенов связаны с криптовалютой Ethereum. Её сервера, по оценкам экспертов, за год потребляют больше энергии, чем Исландия. Создатели Ethereum уже много лет обещают перейти на более экологичный способ работы, но пока безрезультатно.

Из-за негативного влияния на природу в сети поднялся скандал. Многие пользователи отказывались поддерживать такую систему и активно просили блокчейн-компании приостановить пагубное воздействие.

Сайт ArtStation тоже хотел внедрить технологию NFT. В результате тысячи художников в Твиттере стали угрожать тем, что удалят свои аккаунты с сайта. На фоне скандала представители ArtStation обратились к пользователям и авторам, сообщив, что в ближайшее время не будут использовать NFT-токены. В заявлении объяснялось, что на систему есть большой спрос со стороны многих художников, однако руководство не будет внедрять систему из-за влияния на экологию и общественного недовольства.

Сейчас многие блокчейн-компании работают над уменьшением воздействия своих систем на окружающую среду.

Мошенники. После ажиотажа вокруг продажи и покупки крипто-арта многие художники подверглись атакам, в результате которых их работам, находящимся в публичном доступе, незаконно присваивались NFT-коды. Таким образом мошенники присвоили много разных работ, грубо нарушив авторские права. После этого воры стали активно продавать украденные картины.

Это привело к созданию целого движения. Тысячи авторов просили друг друга остерегаться преступников, делились ссылками на их страницы и призывали блокировать тех, кто незаконно добавлял NFT к их твитам.

What software do you need to create an NFT art?

In our hyper-connected world, there are a wealth of platforms you can use to create and refine a quality work of NFT art pieces.

Whether you’re a seasoned artist or a budding digital creative, there are free applications and platforms that are accessible and intuitive.

Here are five NFT creation platforms that will empower you to create stunning visuals without any technical or coding knowledge:

О причинах возросшего интереса к NFT-арту

Самый главный фактор популярности NFT — в этой сфере действительно можно заработать денег, выбрав правильную стратегию инвестиций. Например, люди, которые вложились в работы цифрового художника Бипла (Beeple) на заре цифрового бума, уже стали миллионерами. Во-вторых, в NFT все происходит анонимно, тут нет никакого контроля и надзора «большого брата».

Более того, заниматься покупкой диджитал-искусства не так сложно, как, скажем, офлайн-искусства. В «реальной» жизни есть галереи, ярмарки, мастерские художников, а их посещение занимает много времени. У большинства институций до сих пор нет онлайн-каталогов — что уж говорить про художников. В «виртуальной» жизни этот путь значительно короче и, значит, вход в сферу происходит гораздо проще.

По моему мнению, интерес к NFT продлится еще долго. Арт-мир (как и весь остальной) перестраивается под цифровую эпоху, жизнь переходит из реальности в метавселенную, наступает эра Web 3.0. Искусство меняет свой формат и место присутствия, и за этим любопытно наблюдать.

The Takeaway

It’s clear just how NFTs have changed digital and the fine art world in recent years, and the future is looking promising for this continuation of digital art retaining its recognition as real art and having value.

With digital artworks now being displayed in art galleries in the same manner as traditional fine art, the medium has become more accessible than ever, as well as appealing to the existing audience that enjoys the physical experience of art.

It’s also worth noting that as our world becomes more and more digitised and virtual, there will be a growing demand for digital and virtual commodities, such as fine art NFTs.

О подделках в цифровом искусстве

Несмотря на то, что NFT-рынок и криптовалюта не поддаются контролю, там все же существуют жесткие правила. У каждого художника и обладателя работы есть цифровой сертификат, а единовременно владеть NFT может только один человек. Технологии блокчейна охраняют подписи и базы данных, но, к сожалению, не защищают от того, что пользователь может просто забыть пароль.

Но даже это не спасает рынок от подделок и прочих махинаций злоумышленников. Сейчас даже появляются стартапы, которые распознают фейки в NFT — своеобразная «криптополиция».

Трейдеры зарабатывают на NFT-кредитах

Показателен и пример с NFT-кредитами на платформе NFTFi, которую ресурс CoinDesk назвал «ломбардом для NFT». Там пользователям предлагают в долг криптовалюту, а в качестве залога просят оставлять свои токены. Если пользователь не может отдать долг, его NFT забирает платформа.

Так один из трейдеров занял у платформы 3.5 эфира (около 12 тысяч долларов) и взамен предложил NFT, который стоил 3.25 эфира. За три месяца стоимость этого токена достигла 300 тысяч долларов. Трейдер не стал возвращать долг, NFTFi забрала токен и получила с него прибыль (он подорожал). Позже выяснилось, что этот NFT уже использовали как залог по кредиту, но его предыдущий владелец объявил себя банкротом. Новый владелец его выкупил «по дешёвке» и с помощью кредита NFTFi конвертировал в криптовалюту, поэтому и легко отказался от актива, когда нужно было возвращать деньги.

Подобные цепочки сейчас особенно популярны у трейдеров и брокеров, желающих реализовать и перезаложить цифровые активы.

Художник-коллекционер

В России одним из первых на NFT-площадки вышел 3D-художник из Москвы R66 (его настоящее имя — Никита Реплянский). В портфолио R66 игры Kinect Adventures! и Borderlands 2, а также коллаборации с Adidas, Третьяковской галереей и рок-группой Bring Me the Horizon. Кроме того, художник создает физические объекты — например, весной 2017-го R66 и российский производитель протезов «Моторика» представили два протеза для взрослых на российской неделе моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia.

Об NFT Никита узнал в 2020 году от близкого друга, который увлекался торговлей криптовалютами. В мае Реплянский выставил первую работу на площадке SuperRare и продал ее за 3,5 ETH ($1231). Сейчас, помимо SuperRare, Никита выставляется на площадке Async.art: там он выгодно продал работу Crypto Gothic, которая отсылает зрителей к 2030 году, когда, по словам художника, окончательно сотрутся границы между физическим и цифровым мирами. Аукцион проходил с 16 по 20 февраля, работа ушла за 6,1 ETH ($12 900 по курсу на конец февраля).

Революция среднего класса: как поколение 30-летних меняет арт-рынок

Реплянский утверждает, что у него нет цели стабильно зарабатывать на криптоискусстве. В то же время он рассчитывает ежемесячно увеличивать доход, создавая «прорывные вещи». Хотя до бума NFT художник зарабатывал меньше, по его словам, он и тогда не испытывал финансовых трудностей.

Другая его цель — помочь развитию комьюнити. Выйдя на рынок NFT, художник сам стал покупать и коллекционировать дропы: по его словам, он потратил на это уже несколько тысяч долларов. Реплянский первым сделал ставку на лот российского художника Покраса Лампаса — автора направления «каллиграфутуризм». В марте 2021 года Лампас выпустил свой первый дроп на площадке Foundation. На выставленном фото масштабное полотно с каллиграфией художника проецируется на Чиркейскую ГЭС в Дагестане. 12 марта работу купили за $29 000.

Liberating artists from their modern-day garrets

“With NFTs, there is a better chance for every artist to become independent. Instead of working for a big corp, you can make a living producing art, it’s definitely a big factor,” says award-winning, Vancouver-based artist Tadeusz Chmiel.

Artwork by Tadeusz Chmiel.

In recent years, he says, “creating digital art has become much more accessible and fun. The hardware is faster, the software is easier (and often free) and there is a video tutorial for almost everything you need.”

Ukrainian artist Stepan Ryabchenko is an early .ART adopter, and believes that “digital art has become a mass phenomenon due to the global trend of virtualization in all areas, including the gradual transition to digital currency.”

He argues that digital currency is the primary factor that led to the growth of interest in digital art, with NFTs bridging the transition and providing “the cultural component.”

Цифровые художники из России на выставке в Миннеаполисе

8 марта американский социолог, музейный консультант Андраш Санто выступил против культурной изоляции России, заявив на платформе Artnet: «В то время как мир разваливается, экономики распадаются, искусство остается одним из немногих способов, с помощью которых мы можем продолжать взаимодействовать с теми, кто «на другой стороне», кто разделяет наши ценности. Они нужны нам. Мы нужны им».

Первой ласточкой хороших новостей в культурном пространстве стало известие, что выставка цифровых художников ID Art/Tech, открытие которой намечено на 12 марта в Музее русского искусства в Миннеаполисе, состоится. На выставке будет представлено 45 работ авторов из собрания коллекционеров Татьяны и Натальи Колодзей, Kolodzei Art Foundation, и из коллекции Леонида и Анны Франц.  

В разговоре с Forbes Life в конце января 2022 года Наталья Колодзей, искусствовед, эксперт арт-рынка и коллекционер, говорила, что digital art, медиарт, NFT — хорошая возможность для художников из России стать лидерами рынка, превратиться из локальных звезд в глобальных. «В новых медиа пока не определились статусные художники и статусные рынки, — говорила Колодзей. — Технологии пока важнее идеологии, там поднимаются другие проблемы, чем в традиционных видах искусства. Этот рынок демократичнее, доступен многим». Вопрос в том, насколько рынок NFT-искусства уязвим для сancel culture, которой сейчас подвергается российское искусство в Европе и США. 

Другие проблемы NFT

Кто этим пользуется?

NFT-искусство стало настоящим спасением для digital-художников. До появления специальных маркетплейлов не было площадок, где творцы могли монетизировать свои работы. Теперь же их творения продаются за тысячи (а то и миллионы) долларов на самых разных площадках.

Марат Гельман, галерист, коллекционер, руководитель Dukley European Art Community

«С появлением NFT для большого количества цифровых художников открылась дверь на художественный рынок. Раньше арт-индустрия отвергала digital-искусство из-за отсутствия разницы между копией и оригиналом. А это один из главных фетишей художественного рынка. С появлением NFT появилась возможность придания статуса оригинала файлу. Также для коллекционеров всегда было важно происхождение работы и история ее владельцев. Но до блокчейна приходилось полагаться на экспертов, историков искусства. А в NFT-искусстве ты можешь посмотреть всю историю от момента создания до информации о владельцах. Думаю, в скором времени использование токенов станет повсеместным. Ну и конечно, появление NFT совпало по времени с кризисом традиционных институтов арт-рынка. Галереи как способ выведения художников в свет оказались слишком громоздки, электронное искусство пришло вместе с технологиями маркетплейса. Художник и коллекционер находят друг друга напрямую. Коллекционер легко может выставить купленную работу на перепродажу, а наличие вторичного рынка делает покупку искусства занятием еще и азартным. Отсюда и пошли разговоры о хайпе».

Как художнику себя обезопасить

Многие авторы до сих пор борются с мошенниками, доказывают подлинность своих работ и засыпают площадки вроде OpenSea просьбами удалить залитый без их ведома крипто-арт. Чтобы обезопасить себя от подобного, нужно помнить несколько простых правил.

• Сохранять на оффлайн-носителе оригинальный файл .psd (или любой другой) с исходником вашего арта.
• Не заливать исходные файлы в сеть. Возможность продемонстрировать процесс вашей работы — самое главное доказательство авторства.
• Размещать большие вотермарки на арте в публичном доступе. Так мошенникам будет труднее украсть и продать вашу работу.
• Закрыть все свои заброшенные аккаунты (или скрыть в них все работы), чтобы мошенники не смогли вытащить из них контент и выдать его за свой.
• Если у вас есть Твиттер, нужно забанить аккаунт бота @tokenizedtweets и ему подобных. Если бот уже привязал токен к вашему арту, оспорить авторство можно на сайте tokenizedtweets.com.
• Пользователи Твиттера давно составляют списки подобных ботов и энтузиастов-мошенников. Ознакомиться можно вот тут.

Текст написал Владимир Шумилов, автор в Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левелартистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF.

Learn More About Fine Art NFTs

Zeno Fine Art is a pioneering art publishing house, connecting galleries to artists and providing a quality worth collecting. 

Feel free to contact our expert advisorssign up for a trade account

Our trade clients benefit directly from access to all of our stock at a fixed, discounted wholesale price with exclusive notifications and a dedicated, bespoke service providing support and guidance in selecting and curating the perfect collection to fit your gallery’s style and needs.  

Featured Artwork: Miss Aniela — What He Bequeathed

О покупке искусства в NFT и схожести некоторых проектов с финансовой пирамидой

Лично я не покупала крипто-арт, но знакома с темой NFT по кроссовкам, бег в которых помогает заработать крипту. Здесь присутствует и популяризация спорта, и дополнительная мотивация для ленивых и, главное, — заработок. Однако концепция move-to-earn кажется финансовой пирамидой, поэтому эксперты все чаще пишут разоблачающие материалы и настоятельно советуют не вкладываться в нее.

How NFTs Changed The Art World

As well as changing digital art and transforming the art market, NFTs have brought massive changes to the entire art world, and this is especially true where the public is involved.

Because of the value assigned to the established ownership and irrefutable provenance of a fine art NFT, despite the artworks being widely accessible and publicly available, this doesn’t mean the artwork depreciates in value.

All NFTs are publicly available

Another huge change brought to the art world via NFTs is that the digital artworks being represented by the NFTs themselves are publicly available and free to access, whilst still keeping ownership scarce and clearly established. 

The public availability and accessibility of NFTs mean that people benefit from the collective experience of an artwork for educational, social, political and inspirational purposes.

Merged the many private and public benefits of art

Traditional art has numerous practical benefits both privately and publicly, but it also has a number of limitations too, due to its physicality.

Fine art NFTs have taken both the private and public benefits of art and merged them, as well as coming with additional benefits previously unrealised by traditional artworks.

For instance, a private benefit for a traditional art collector is the feeling of ownership and the status that comes with it. A public benefit on the other hand is the collective experience of an artwork. 

NFTs merge these benefits because the associated artwork can be viewed from almost anywhere whilst still being owned by one individual. There are many more instances in which NFTs benefit private owners whilst also having a global public benefit too.

In summary, NFTs have changed the art world simply by being publicly available and merging the many private and public benefits of art.

Which digital artworks are worth collecting?

Right now, NFTs are enjoying its time in the sun—with concepts including a bird-inspired collection selling for an outstanding $1 billion.

If you have the crypto capital to invest in NFT artwork and the base knowledge to make informed investment decisions, this is the asset that is worth exploring.

Like any form of cryptocurrency or digital asset, market values can swing significantly based on supply, demand, and myriad industry factors. But, if you understand the risks and get to know the playfield field, you can end up with an incredible collection of digital artwork that will yield a healthy return on investment (ROI).

When investing in NFTs, some best practices will put you in the best possible position for success. These include:3

• Make sure you have an additional pot of currency available for potential transaction fees and fluctuations in market value
• Take your time to explore the market before you commit to any investments
• Get under the skin of the digital NFT artwork playing field and if you can, select a specialty niche (sports art, abstract art, GIFs, etc.) to focus on. Doing so will expand your knowledge and ensure you can keep your finger well and truly on the pulse at all times

Какие у меня риски при покупке?

Опасностей и рисков в мире NFT в разы больше, чем на рынке крипты. Вот пример одного из них: в августе прошлого года была запущена официальная верифицированная коллекция из 7000 картинок с мемным лягушонком Sad Frog Pepe. Всего за неделю владелец аккаунта заработал более 4 миллионов долларов, а потом об этом узнал настоящий автор Пепе. И, как можно догадаться, был не очень доволен происходящим. После его жалобы всю коллекцию убрали с платформы. Но самый нахальный случай был в прошлом году, когда на одной из платформ появились работы художницы Qinni, которая умерла в 2020 году.

Именно поэтому многие люди в арт-индустрии скептически относятся к NFT. Неужели все платформы можно так легко обмануть? Если это так, что делать для регулирования процесса покупки и продажи и как избежать обмана.

Во-первых, нужно следовать старому доброму совету – думать головой. Почти на всех платформах есть верификация пользователей, поэтому эксперты не советуют покупать работы в непроверенных аккаунтах. «Чтобы мошенничества на таком уровне не происходило, должна быть сформированная команда художников, которая следила бы на всеми выложенными работам. В дальнейшем это должен проверять искусственный интеллект», – рассказал продюсер агентства Arka Uzen.

Полина Бондарева, сооснователь платформы цифрового искусства Masters digital

«Единственное решение этой проблемы – создание курируемых платформ, которые совместно с ведущими мировыми экспертами отбирают художников и следят за тем, чтобы представить вам действительно качественные работы и проверенный контент.

Говоря о юридической стороне, самой главной задачей на данный момент является перенос и закрепление правообладания NFT в международное право. На сегодня в России нет эффективной нормативно-правовой базы, регулирующей правовые отношения в отношении покупки цифрового искусства».

Глеб Костарев, директор Binance в Восточной Европе

«Сейчас очень много разговоров о регулировании криптовалютного рынка на самом высоком уровне. Думаю, что после того, как будет ясно с регулированием криптовалют в целом, мы увидим больше ясности и в регулировании NFT. В случае обнаружения незаконного тиражирования работы мы рекомендуем обращаться напрямую в службу поддержки NFT-маркетплейса».

Допустим, случилось самое страшное. Человек купил работу у мошенника, а настоящий художник подал на него в суд. В таком случае владение аннулируется?

«Ввиду отсутствия механизмов правового регулирования данных конфликтов претензия может предъявляться только платформе, осуществившей минтинг работы и ее продажу», – отвечает Полина Бондарева.

Из-за этого многие коллекционеры пока скептически относятся к NFT-работам. Как объяснить ценителям, что это то, во что нужно вкладываться? И вообще, нужно ли это делать?

Марат Гельман: «Скептицизм – это хорошо. В случае с NFT это обусловлено тем, что владение в виртуальном пространстве и владение в реальном мире все-таки разное. И пока в блокчейне не будет решен вопрос пространства хранения, скептицизм можно считать обоснованным. В этом смысле я тоже скептик. И я себя стараюсь обезопасить. Например, купив работы на маркетплейсе, договариваюсь с художником, что дубликат работы будет храниться у меня».

Будущее NFT

Токены могут навсегда изменить систему, по которой работают авторские права на цифровой контент, и защитить крипто-картины и видео от незаконного копирования. Также NFT сильно облегчит тяготы с авторскими правами для музыкантов и позволит стриминговым сервисам быстрее лицензировать фильмы и сериалы.

В целом операции с NFT-токенами проходят гораздо быстрее, чем операции с физическими предметами, что тоже положительно сказывается на процессе реализации. Пользователям будет проще поддерживать любимых авторов, не прибегая к использованию сторонних ресурсов и систем. При этом они получат эксклюзивные права на владение купленным крипто-артом.

Что можно токенизировать?

Модные бренды тоже не стоят в сторонке. Gucci, например, выпустили виртуальные кроссовки, которые можно купить на маркетплейсе, а потом использовать в играх. А уже в этом году японский бренд Ambush запустил свою NFT-коллекцию.

Некоторые дельцы создают настоящие перформансы, превращая физическую картину в NFT. В марте прошлого года компания Injective Protocol выкупила работу Banksy у галереи за $95 тысяч и сожгла ее в прямом эфире. А сразу после этого картину художника превратили в NFT-токен с помощью блокчейна.

Где продают и покупают NFT

Существует несколько площадок, где художники могут выставить свои работы в NFT на продажу.

• Foundation — курируется самими художниками, они же могут приглашать коллег с помощью инвайтов, полученных после успешной продажи на площадке.
• Rarible — выставить свою работу на площадке стоит художнику около $100, что не всем по карману.
• OpenSea — самая демократичная площадка, пользователь платит только при регистрации и может выкладывать неограниченное количество работ. Но из-за этого на площадке довольно многолюдно, более 13 млн пользователей.
• Binince — самая большая крипто-биржа в мире запустила свою площадку для продажи NFT. Многие эксперты называют Binance площадкой-лидером. От российского цифрового искусства амбассадорами выступили все те же Покрас Лампас, Brickspacer c командой «Хата 111» и Миша Mosт.

«Наши финансовые вопросы исчисляются миллиардами»: как Эрмитаж выходит на рынок NFT-искусства

В конце марта Государственный Эрмитаж сообщил о том, что в 2021 году проведет первую в России выставку произведений искусства в формате NFT-токенов. Помимо выставки, музей анонсировал и выпуск серии токенов по мотивам произведений искусств из своей коллекции. Эрмитаж выложит на биржу Binance пять работ: «Мадонна Литта» Леонардо да Винчи, «Юдифь» Джорджоне, «Куст сирени» Винсента Ван Гога, «Композиция VI» Василия Кандинского и «Уголок сада в Монжероне» Клода Моне. Каждое произведение будет выпущено в двух экземплярах NFT, один из которых останется в музее. А флорентийская галерея Уффици недавно продала цифровую версию картины Микеланджело «Мадонна Дони» за €140 000. Итальянцы планируют таким же образом поступить и с другими произведениями из своего знаменитого собрания.

Несмотря на большой энтузиазм и восторг от появления NFT, есть и те, кто отказываются продавать свои работы таким образом из-за неэкологичности. Еще в 2017 году экоактивисты подсчитали, что майнинг Ethereum потребляет больше электроэнергии, чем некоторые страны, такие как Кипр или Исландия. Создатели Ethereum, кстати, много лет обещают перейти на более экологичный способ работы. Пока безуспешно.

How are NFT image rights protected?

If you are the author or artist, taking the measures you would with a physical form or artwork is advisable.

О заработке на NFT-арте

Здесь действуют все те же правила арт-рынка: главное — вовремя вложиться. Например, латиноамериканский предприниматель и коллекционер Пабло Родригес-Фрайле одним из первых купил клип Бипла за $67 тысяч, а через несколько месяцев продал его уже за $6,6 миллионов.

NFT — это практически новый рынок, что может сыграть на руку. Нужно только знать, в кого инвестировать. Сейчас, например, период криптозимы: криптовалюта просела. Может быть, это шанс оказаться на передовой цифрового арт-рынка и вложиться в перспективных NFT-художников.

How NFTs Changed Digital Art

Digital art is the category of any artwork produced or created using digital technology as part of the process. Digital art examples include photographs, animations, digital paintings, drawings and illustrations, and videos.

Despite being an art form that’s existed for several decades, digital art hasn’t until the use of NFTs been collected in the same way as traditional art has. In part, this is because it was impossible to distinguish an original piece of digital art from a reproduction.

Digital art has always suffered from a lack of recognition from the fine art industry, but NFTs have caused that to change.

Became a valuable asset and collectable commodity 

This lack of value in digital art meant there was no mainstream global market for collecting or trading digital artworks.

NFTs have been the most effective tool for attaching value to digital artworks in the history of the art world. By enabling ownership to be clearly and publicly established and proven, digital art can now be viewed in the same light as any fine art piece in terms of evaluation.

Recognised as art by the establishment

Another downside to the lack of value associated with digital art gave rise to the opinion that it wasn’t classified as ‘real art’, this was especially true within the fine art industry.

One problem with this lack of recognition is that digital art requires the same creative vision and skill as the more traditional art forms. With the basic definition of art being the expression or application of human creative skill and imagination in a typically visual form, it seems ludicrous that digital art wasn’t recognised as real art.

So despite digital art requiring an artist to master his medium and the tools of the trade to effectively express his creative vision, without value in the art market this art form was massively underappreciated.

Since NFTs have been used to attach true market value to digital art, however, the fine art world has been forced to recognise digital art and we’ve even seen some history-making digital art sales, including from big-name auction houses like

In summary, NFTs have changed digital art by introducing a way for them to be established as a valuable asset and collectable commodity and as a result, forcing the fine art establishment to recognise digital art as real art in its own right.

NFTs as a springboard to Web3

Katelyn DeVan is the creator of NFT collection Anxious Bulldogs on Brainshambles.art. She has owned and operated many digital art-focused websites in the past, but it was leaning into NFTs that prompted her to join .ART at the start of 2022, she told Decrypt.

“.ART marked a clear divergence between my Web 2.0 and Web 3 lifestyle,” she explains. “Digital art, specifically NFTs, were my entry point into the crypto community.”

Artists who spoke to Decrypt praised the clean look of the .ART platform, and the benefits of using its domain registry. “I chose .ART to showcase my portfolio as it reflects precisely what industry I’m in and it gives a ‘prestigious’ feeling of being part of the art community,” said Metalman.

Зачем NFT художнику

Благодаря NFT-токенам авторы контента (художники, музыканты, видеомейкеры, блогеры) могут зарабатывать деньги без посредников, получая средства напрямую от аудитории. Кроме этого, NFT позволяют зарабатывать на эксклюзивных (и дорогостоящих) сделках.

По версии CoinDesk, за февраль 2021-го пользователи потратили около 100 миллионов долларов на крипто-товары, не существующие физически. Благодаря этому многие художники без мирового имени стали зарабатывать гораздо больше. Например, арт-директор Halo Infinite Николя Бувье продал свой крипто-арт почти за 35 тысяч долларов, а бывший художник DC Хосе Дельбо заработал около двух миллионов долларов на рисунках Чудо-женщины.

The art of NFT

The creator of an NFT-enabled digital asset can determine how many copies of his or her work can be distributed and downloaded before he or she makes it available to the public. A buyer becomes the owner of the NFT but not the owner of the intellectual property.

Owners have the right to sell the NFT to other buyers for whatever price they choose. The key ingredient for creators here is that a piece of code written in the digital asset names them as the original owner.

In the existing art market, artists receive a one-time payment. The bulk of the proceeds go to the owner — usually an auction house or business that sells the artwork. NFTs enable artists to make continuous profits for their entire life.

Buyers can pay for NFTs using either credit cards or a cryptocurrency like Ethereum. Because NFTs can be traded directly with consumers, artists with an entrepreneurial spirit and a knack for promoting themselves can even cut out the middleman and retain the majority of the proceeds.

What are NFTs?

NFTs (non-fungible tokens) can represent ownership in almost anything but are typically tied to digital assets.

Fine art NFTs are simply a non-fungible token that represents ownership of a digital piece of fine art, this can be either a digital artwork or a physical artwork that has been converted into a digital format.

Как обезопасить себя от кражи работ

Если вы выкладываете свои работы в интернет — обезопасить их от кражи крайне сложно. Злоумышленники, боты и нечестные продавцы могут в любой момент скопировать их и загрузить на любую из площадок без вашего ведома. Можно пожаловаться на кражу контента, заполнить форму и ждать вердикта администрации площадки, но это долгий процесс, который не всегда заканчивается в пользу художника.

• Ресурс NFTStreet советует не выкладывать исходники и загружать изображения в самом низком качестве из возможных, а также ставить на них водяные знаки. Даже если такой контент украдут и привяжут к нему токены, покупатели насторожатся, и скорее всего ничего не купят у злоумышленника.
• Попытайтесь зарегистрировать авторские права на свои работы и расскажите об этом в соцсетях.
• Вы можете обезопасить себя от кражи NFT-токенов из вашего электронного кошелька на Rarible, OpenSea или Nifty Gateway. При регистрации аккаунта система просит ввести вас фразу из 12-ти слов. Никому её не сообщайте.
• Обращайте внимание, когда ищете площадки в поисковике. Есть сайты-зеркала, которые мошенники создают, чтобы узнать ваш пароль. На вид они выглядят так же, как и оригинальные OpenSea или Rarible, но в адресной строке всегда есть лишние буквы или символы.
• Не используйте кодовую фразу на других сайтах и не сообщайте даже тогда, когда у вас её просят специалисты из центра поддержки одной из площадок.
• Будьте ближе к своей аудитории в соцсетях. Наблюдательные поклонники вашего творчества могут сообщить о размещении украденного арта в NFT-маркетах.
• Сохраняйте на оффлайн-носителе оригинальные файлы с исходниками вашего арта. Не заливайте исходники в сеть.
• Во время работы оставляйте промежуточные варианты вашего арта с датами, чтобы потом использовать файлы как доказательство.
• Закройте все свои заброшенные аккаунты (или скройте в них все работы), чтобы мошенники не смогли вытащить из них контент и выдать за свой.
• Если у вас есть Твиттер, нужно забанить аккаунт бота @tokenizedtweets и другие подобные аккаунты. Поискать их можно по тегу #NFTBlocklist.
• Если вы все же нашли свои работы на одной из площадок — пишите жалобы в поддержку. Это лучше, чем не делать ничего.

Если вы знаете другие способы, которые помогут художникам предотвратить кражу работ или добиться справедливости, — пожалуйста, поделитесь в комментариях.

Текст написал Владимир Шумилов, автор в Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левел-артистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF.

NFT – это хайп или искусство будущего?

Разобравшись с понятием NFT, процессом создания криптоискусства и даже рисками для покупателей, мы переходим к самому главному вопросу. NFT – это хайп или искусство будущего?

Во-первых, стоит еще раз зафиксировать, что NFT –  это не только искусство, но и целая технология, потенциал которой еще не раскрыт полностью. Это необходимый инструмент для фиксации прав на нематериальные виды искусства. За этот год уже стало понятно, что NFT останется с нами надолго. Но разве за ним будущее арт-индустрии?

Дмитрий Наумкин, директор маркетингового агентства Aspect Ratio

Пока пространство NFT выглядит жутковато. Искусствоведам лучше туда не ходить — потеряют сон. Но постепенно оно становится профессиональным. Оттуда уже ушли шальные деньги, а им на смену пришли грамотные художники и коллекционеры, которые почти научились формулировать свои эстетические ценности. А главное, у этого рынка появляются собственные художественные законы и предсказуемое ценообразование. И это значит, что NFT успешно прошёл через хайп, выжил и стал взрослым.

Мы знаем, что искусство отражает жизнь и, соответственно, NFT-искусство отражает цифровую жизнь. Заменит ли эта digital-жизнь нашу реальную? Уже постепенно заменяет. Насколько мы станем цифровыми, настолько NFT — искусство будущего. И похоже, что цифровыми мы станем очень скоро.

Глеб Костарев: «С точки зрения использования NFT – это намного больше, чем просто предметы криптоискусства. Например, у Binance Smart Chain есть целая инновационная экосистема невзаимозаменяемых токенов. Говоря о перспективах, одним из первых трендов станет массовое принятие NFT. В этом году NFT как класс активов и инструмент для привлечения фанатов, любителей искусства получит сильный импульс. Также NFT будут сильно востребованы в GameFi. В этом году мы увидим много новых и перспективных игр на блокчейне. Также мы увидим усиление конкуренции с традиционными рынками развлечений, появится больше моделей использования NFT».

Марат Гельман: «Мы еще не разобрались, какие новые критерии пришли вместе с блокчейном и новыми криптоколлекционерами. Это очень интересно и, я даже сказал бы, захватывающе. Существующее со времен Леонардо да Винчи четкое разделение на «физиков» и «лириков» сейчас разрушается. Генеративное искусство создается программистами или коллаборацией художников и программистов. Разрушаются и жанровые границы. Звук, например, синтезируется с картинкой в одно произведение искусства. Динамические качества становятся так же важны, как и композиция. Получается революция в арт-индустрии.

Но не стоит думать, что NFT заменит традиционное искусство. Он займет свое место. А через некоторое время и вовсе станет таким же привычным, как живопись. Так что не вытеснит, но потеснит и будет выступать на равных с любым другим видом искусства».

А в чем собственно смысл?

What makes NFT art so valuable?

As mentioned, NFTs are incredibly valuable because of its market demand. The perfect balance of supply and demand continues to skyrocket the value of NFT-backed digital artwork.

Every piece of digital art backed by an NFT is 100% one-of-a-kind, and in that sense, it’s a lot like buying an original Banksy or Picasso rather than purchasing a high-quality copy or print.

In January and February 2021 alone, NFT work earned a collective $300 million in digital sales, a figure that has since risen incrementally. And, many eye-grabbing NFT artworks gain somewhere in the region of $400,000 to $500,000.

Ограничения для покупателей из России

Согласно данным аналитической компании Kaiko, начиная с 24 февраля объем торгов в паре биткоин-рубль превысил отметку в 1,5 млрд рублей буквально за несколько дней. Это максимальный показатель за последние 9 месяцев. Эксперты The New York Times связывают такой всплеск с двумя возможными причинами: либо в биткоины начали срочно переводить свои богатства российские санкционные бизнесмены, либо криптовалютой заинтересовались простые россияне, обеспокоенные падением курса рубля. Наибольшая торговая активность была отмечена на криптобирже Binance.

В первых числах марта Binance и криптобиржа Coinbase заявили о вводе точечных ограничений для доступа к платформам. Они будут распространяться только на российские компании и физические лица, включенные в санкционные списки. Так, например, Coinbase сообщает о закрытии свыше 25 000 российских криптокошельков. По данным The Wall Street Journal, на сегодняшний день в России их открыто порядка 12 млн, а суммарный объем хранимых средств составляет около $20 млрд.

При этом глава Binance Чанпэн Чжао ($1,9 млрд, №22 в рейтинге 50 богатейших бизнесменов Сингапура) отметил: «Мы не планируем в одностороннем порядке замораживать миллионы учетных записей ни в чем не виновных пользователей». Кроме того, он предположил, что массовый переход на криптовалюту не обязательно выгоден для России и может девальвировать рубль. Также Чжао добавил, что к минусам использования криптовалюты как альтернативы относится и тот факт, что ее слишком легко отследить.

Are NFTs A New Form Of Art?

No. NFTs are not in any way an artistic medium or a new art form. Even digital art, which is most commonly represented by NFTs has pre-existed NFTs for decades.

Non-fungible tokens are used to establish ownership and create scarcity, assigning value to the asset being represented.

Россия на паузе, в мире — спад

Пока что сложно однозначно сказать, как именно эти и возможные другие изменения скажутся на перспективах российского рынка NFT, которому еще в начале февраля прогнозировали рост до $10 млрд к 2030 году. Многое зависит от того, какую позицию в отношении регулирования криптовалют займет государство. 

Тем временем на мировом рынке NFT по итогам февраля наблюдается заметный спад. Еще 31 января ежедневный объем сделок с NFT составлял $160,2 млн, а к 3 марта этот показатель снизился до $26,2 млн. Сегодня средняя цена одной сделки равняется примерно $2000 ($6900 в начале года). С 24 февраля она упала примерно на 30%. 

NFT в России

Современный художник Покрас Лампас одним из первых разместил на NFT-площадках и продал несколько своих работ. Самая дорогая из них, в переводе на реальные деньги, стоила около 2 млн рублей. Его «Transition» была продана на площадке Foundation. Для этого дропа (сделать дроп, значит выставить работу на продажу. — Forbes) Лампас сначала написал работу на холсте, оцифровал ее, спроецировал на Чиркейскую ГЭС (крупнейшую гидроэлектростанцию на Северном Кавказе), а затем снова оцифровал. И только после этого, выложил на продажу за эфир, на производство которого тратится та самая электроэнергия, производимая на подобных ГЭС.

Но Покрас художник известный, и для него NFT — очередная ступенька в карьере, параллельно со многими другими, вроде росписи Lamborghini или мурала в родном Королеве. А молодой моушн-дизайнер Степа Brickspacer, номинант рейтинга Forbes «30 до 30 », c помощью NFT открыл для себя дверь в большую карьеру и продал уже несколько работ за десятки тысяч долларов. Его самые дорогие дропы — «Навальный» (продана за $10 000) и «NEXTA» (продана за $13 000). Brickspacer и до NFT был довольно успешным — работал с российскими и даже мировыми звездами и крупными брендами. Многие диджитал-художники из России называют его  первооткрывателем NFT на просторах СНГ. Brickspacer рассказывал про свои первые шаги в мире крипто-арта коллегам в Clubhouse, создал тематический канал в Telegram и NFT-агентство «ARKA» для продвижения художников.

Еще один российский NFT-пионер — Миша Most, стрит-арт художник, известный как в нашей стране, так и за ее пределами. Именно он расписал фасад металлургического завода в Выксе, создав крупнейший в мире мурал, нарисованный одним художником, — 10 800 квадратных метров.

Финансовый пузырь или светлое будущее: есть ли коммерческий потенциал у NFT-искусства

Pussy Riot тоже нашли свое место на российском NFT-небосклоне. Панк-рок-группа уже продала несколько работ, самая дорогая из которых обошлась покупателю в $224 000.

Рэпер Хаски такими суммами пока похвастаться не может. Он смог продать свою «Кашу из топора» за $4015. Купила «Кашу» Надежда Толоконникова из Pussy Riot. Это, кстати, распространенная практика в NFT-мире. Авторы активно поддерживают друг друга, делают первые ставки и даже покупают работы коллег по цеху. Brickspacer, например, признается, что неравнодушен к традиционной 2D-анимации и как только у него появятся лишние деньги он откроет «сезон коллекционирования» и сразу же купит работы за которыми следит, но пока не может себе этого позволить.

Россияне основали и одну из площадок по продаже NFT-арта — Rarible. Алексей Фалин и Александр Сальников создали бизнес с выручкой в миллионы долларов. Оба стартапера учились в Высшей школе экономики в Москве, но в разные годы и по разным специальностям. Сальников — выпускник факультета прикладной математики и информатики, Фалин — кафедры «Бизнес-информатика». В конце 2019 года они запустили маркетплейс цифрового искусства Rarible. Предприниматели потратили на запуск меньше $50 000 из личных сбережений. Компанию зарегистрировали в американском штате Делавэр. В январе 2021 года Rarible привлек $1,75 млн от нескольких фондов, сфокусированных на блокчейн-проектах. Компания зарабатывает на комиссии от сделок пользователей, которая была введена в сентябре 2020 года. С того момента до марта 2021 года Rarible, по собственным данным, получила $5,9 млн. Ежемесячно платформу посещают 460 000 уникальных пользователей.

Как работает NFT

Каждую запись в такой цепочке называют токеном. В открытом блокчейне все токены можно заменить на идентичные, однако в системе NFT этого сделать нельзя. Если у вас есть, например, биткоин — его можно поменять на другой биткоин, идентичный вашему. NFT-токены — уникальные, заменить их невозможно.

Именно благодаря таким токенам любой желающий может легко закрепить права на уникальный цифровой объект — картинку, видео или предмет в игре. Иными словами, NFT позволяет купить не сам товар, а право собственности на него, прикрепив токен с данными о владельце к файлу.

Любой художник, желающий прикрепить токен к своей работе, может использовать площадки OpenSea или Rarible. Примечательно, что OpenSea создает NFT-токены только после того, как на них найдётся покупатель. В таком случае автору не нужно платить комиссию блокчейну Ethereum. Площадка Rarible, наоборот, создает токены сразу после загрузки работы в сервис и берёт с автора комиссию.

Зачем NFT покупателю

NFT-токены позволяют аудитории поддерживать финансово любимого автора и дают пользователям право на использование цифрового контента, будь то размещение в социальных сетях, использование в качестве аватара и так далее. К тому же, произведения с прикреплённым NFT — своего рода коллекционный актив, ценность которого может со временем повышаться или падать.

Если к такому токену привязана картина, существующая всего в одном экземпляре — его ценность будет максимально высокой. Яркий пример — коллаж от Beeple, о котором говорилось ранее.