Nft технологии в искусстве

Стоит ли художнику идти в сферу NFT

Чтобы быть успешным в сфере NFT, художнику нужно выстраивать свой бренд, как и в традиционном искусстве. Этот процесс небыстрый, и он требует постоянных и часто рутинных действий. Зато путь NFT сразу выводит на международный рынок, который с каждым днем все больше.

Поэтому я считаю, что каждому мастеру, чьи работы можно представить в цифровом виде, стоит попробовать себя в NFT. Это касается и художников, и фотографов, и мастеров по компьютерной графике. Особенно тех, чьи произведения изначально цифровые.

вы создаете физические работы, подумайте, чем формат NFT может их обогатить. К примеру, статичную картину можно анимировать или добавить скрытый контент. Будьте оригинальными и по максимуму используйте возможности цифрового формата — не стоит продавать просто отсканированные картины.

Создать NFT несложно. Главное — изучить рынок, посмотреть, что, где и за сколько продается, и выбрать подходящую нишу. А потом не гнаться за временными трендами, а развивать собственное направление.

Запомнить

Хотите написать такую статью для ? Любой процесс, в котором в  виде участвуют деньги, можно превратить в тему для Тинькофф Журнала. Прочитайте наш мануал для авторов и приносите заявку на статью.

Художникам иногда приходится идти на крайние меры и закрывать свои галереи

Обложка Лиама Шарпа для комикса The Brave and the Bold: Batman and Wonder Woman #1. Источник

«К сожалению, я вынужден полностью закрыть свою галерею на DeviantArt» — такое сообщение опубликовал комиксист Лиам Шарп, рисовавший серии Green Lantern и Wonder Woman для DC. Его работы украли со странички на DA (художник пользовался площадкой 14 лет) и выставили на продажу в виде NFT-коллекции.

Твит Лиама Шарпа: «К сожалению, мне придётся полностью закрыть всю мою галерею на DeviantArt, потому что люди продолжают воровать мои работы и продавать их как NFT. Я не могу и не должен сообщать о каждом из таких случаев и приводить доводы, которые постоянно игнорируют. Грустно и обидно». Источник

Шарп жаловался администрации OpenSea и требовал удалить со страниц магазина свои работы, однако, по словам художника, «его неоднократно проигнорировали».

В свете событий администрация DevianArt ввела систему DeviantArt Protect, которая призвана обезопасить художников от кражи работ. Однако система не защищает арт напрямую, а лишь отслеживает случаи, когда его заливают на NFT-площадки без разрешения, после чего присылает художникам уведомления. Дальше они должны слать жалобы на контент и разбираться самостоятельно. Систему разрабатывали в сотрудничестве с площадкой OpenSea.

От действий злоумышленников в том числе пострадали художники Loish, Nesskain, Андре Риос, концепт-художник «Детектива Пикачу» Р. Дж. Палмер и русская художница Ольга Ануфриева, работы которой на NFT-сервисах заметили подписчики.

А в чем собственно смысл?

Кошелек в криптомире — это и главный документ, и хранилище. К кошельку будут привязаны все ваши аккаунты на маркетплейсах. Самый удобный, на мой взгляд, для работы с NFT в Ethereum кошелек — Metamask. Чтобы им пользоваться, нужно установить на свой браузер расширение или загрузить приложение в смартфон.

Сам кошелек создается за пару кликов. Очень важно запомнить пароль и записать и надежно сохранить так называемую . Она понадобится, чтобы открыть свой кошелек с другого устройства или если вы смените браузер. Сделать это другим способом не получится.

Шаг 4
Зарегистрироваться на маркетплейсе

Еще нужно подписать вход через расширение браузера или в приложении кошелька. После этого можно вносить в аккаунт свои данные.

Личные кабинеты на всех маркетплейсах примерно одинаковые: нужно заполнить стандартные поля с личными данными, написать немного о себе и добавить ссылки на соцсети. Но дальше я буду рассказывать о маркетплейсах на примере открытого Opensea — просто для наглядности.

На маркетплейсе нужно выбрать, через какой кошелек вы будете авторизовываться. Вот как это выглядит на Opensea

Интерфейс личного кабинета на Opensea

Другие проблемы NFT

Кража арта тогда и кража арта сейчас. Источник

Если вы выкладываете свои работы в интернет — обезопасить их от кражи крайне сложно. Злоумышленники, боты и нечестные продавцы могут в любой момент скопировать их и загрузить на любую из площадок без вашего ведома. Можно пожаловаться на кражу контента, заполнить форму и ждать вердикта администрации площадки, но это долгий процесс, который не всегда заканчивается в пользу художника.

Если вы знаете другие способы, которые помогут художникам предотвратить кражу работ или добиться справедливости, — пожалуйста, поделитесь в комментариях.

Текст написал Владимир Шумилов, автор в Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левел-артистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF.

Отдельно от традиционного арт-рынка

Для художников и галерей, успешно работающих на привычном арт-рынке, NFT является лишь расширением ассортимента. Высокие цены на NFT-искусство стали реальностью и для тех авторов, которых до этой моды никто не знал. Извечное преимущество любого перехода в онлайн – он так резко снижает расходы на производство, что даже незначительные игроки с маленьким стартовым капиталом могут зайти на этот рынок.

Bunnyman Макса Грютера.

Следуют новым тенденциям и молодые агентства, вроде Metaroot из Цюриха, которое организует мероприятия и занимается цифровой коммуникацией. Возраст художника при этом не имеет значения – например, Metaroot делает анимированное NFT из кроличьих скульптур 67-летнего художника Макса Грютера (Max Grüter) и продает их на opensea.io, одной из крупнейших NFT-платформ.

По веселым пояснительным видео от агентства Metaroot тоже можно опознать раннюю фазу, в которой находится этот рынок, несмотря на порой высокие цены. Речь пока идет не об искусстве, а о технологиях, их возможностях и о том, что теперь участвовать могут все. Раньше это называлось золотой лихорадкой.

На примерах Макса Грютера и Леандера Херцога понятно, что цифровое искусство возникает не просто так, из ниоткуда. Уже почти двадцать лет Грютер создает 3D-скульптуры, которые были выставлены на свободной платформе 3D-Warehouse. Сейчас фокус сдвинулся в сторону рынка, на создание добавленной стоимости. Но и старые достоинства интернета, такие как прозрачность и всеобщая доступность, никуда не делись. Это технологии, без которых никакое NFT невозможно.

Что нужно делать, чтобы все-таки создать NFT и попытаться на нем заработать?

Порядок действий для создания nft token:

Это простые действия, которые под силу всем, однако нельзя забывать, что вероятность случайного заработка на такой сделке очень мала. Рынок NFT специфичен, стоит понимать запросы аудитории, подогревать ее интерес, придется пиарить имидж автора. Для этой работы существуют профессиональные команды, которые понимают, как работает этот рынок и предлагают услуги продвижения.

Видео YouTube канала Cryptaza «Как создать NFT на площадке OpenSea за 5 минут»:

Сколько я заработал на NFT и заработал ли вообще

В общей сложности при размещении своих работ на маркетплейсах с ETH — Rarible и OpenSea — у меня ушло примерно 50 $. Продать мне там ничего не удалось. Так что пока я в минусе.

Все продажи были в экосистеме XTZ. Комиссии там совсем небольшие, и на загрузку работ на маркетплейс ушло не больше 5 $. Я также купил пару симпатичных мне работ, на что потратил примерно 10 $. Заработок от продажи четырех своих составил на момент написания статьи 150 $. Итого 85 $ в плюсе.

Поскольку деньги я не выводил и они все еще в XTZ, это примерная оценка. Курс может как вырасти, так и оставить меня в глубоком минусе.

Еще на старте я попробовал площадку Binance. Загрузил туда всего одну работу. Поскольку мне в целом была интересна валюта и я планировал и так купить немного токенов, затраты на площадку не учитываю — они настолько незначительны, что сравнимы с комиссией на саму покупку валюты. Для примера: на загрузку одной работы уходит менее одного доллара.

Трейдеры зарабатывают на NFT-кредитах

Показателен и пример с NFT-кредитами на платформе NFTFi, которую ресурс CoinDesk назвал «ломбардом для NFT». Там пользователям предлагают в долг криптовалюту, а в качестве залога просят оставлять свои токены. Если пользователь не может отдать долг, его NFT забирает платформа.

Так один из трейдеров занял у платформы 3.5 эфира (около 12 тысяч долларов) и взамен предложил NFT, который стоил 3.25 эфира. За три месяца стоимость этого токена достигла 300 тысяч долларов. Трейдер не стал возвращать долг, NFTFi забрала токен и получила с него прибыль (он подорожал). Позже выяснилось, что этот NFT уже использовали как залог по кредиту, но его предыдущий владелец объявил себя банкротом. Новый владелец его выкупил «по дешёвке» и с помощью кредита NFTFi конвертировал в криптовалюту, поэтому и легко отказался от актива, когда нужно было возвращать деньги.

Подобные цепочки сейчас особенно популярны у трейдеров и брокеров, желающих реализовать и перезаложить цифровые активы.

Популярнее и доступнее

В целом искусство стало гораздо проще покупать, продавать и хранить. Искусство хранится в кошельке в телефоне, оно всегда рядом с тобой, ты можешь с ним всегда взаимодействовать, и есть надежда, что оно станет более популярным из-за этого.

Сейчас рынок традиционного искусства — это как бы удел людей с сигарами во рту, богатых, нишевый рынок. А сейчас, возможно, благодаря этой технологии он станет популярным, он станет массовым.

Андрей Алехинсооснователь платформы Snark.art

Ожидается некая демократизация искусства и появление в этой сфере платформ, схожих с Robinhood.

Robinhood — это онлайн-брокер, приложение, позволяющее торговать на бирже без комиссии. И таких платформ будут тысячи, уверен Алехин.

Что вообще за NFT

Разберемся для начала в терминологии. NFT, non-fungible token, — невзаимозаменяемый токен, то есть уникальная запись в блокчейне — децентрализованной базе данных, в которой в том числе хранится история операций с конкретным токеном.

Главная особенность NFT — невозможность замены, подмены и изменения информации. Это делает его идеальным инструментом для подтверждения права владения цифровым активом. По сути, покупая NFT, покупатель получает сертификат подлинности и владения конкретным произведением. Такую покупку можно сравнить, например, с приобретением картины, выставленной на постоянной основе в галерее.

Строго говоря, NFT к 2021 году новинкой уже не был. Не вдаваясь в технические детали и ранние эксперименты, отмечу, что в нынешнем формате NFT на блокчейне Ethereum появился в 2017 году.

Низкий заработок для новичков и однотипные работы низкого качества

Примеры работ разных авторов с главной страницы маркета OpenSea. Источник

Заработать довольно большие суммы на NFT сейчас могут лишь популярные художники «с именем». Пользователи покупают их токены в первую очередь из-за известности и только потом — из-за художественной ценности.

По моим представлениям, такой крипто-арт ищут NFT-коллекционеры / Что на самом деле продаётся в маркетплейсах

Арт-директор NVIDIA Гавриил Климов (Hexeract) поделился мнением в интервью изданию 80.lv, что «большинство NFT-продуктов на рынке создают любители, и в целом качество просто не дотягивает до работ, которые могут делать профессионалы и работники больших студий». К тому же, на NFT-площадках многие авторы работают на количество, выставляя коллекции, состоящие из 2-х и более тысяч изображений с минимальными различиями.

Но даже повторяющиеся работы низкого качества продолжают покупать. Дело в том, что NFT-изображения часто представляют как редкий и дефицитный товар, единственной копией которого будет владеть только покупатель (на самом деле автор изображения может продавать его сколько угодно раз и создавать сколько угодно токенов).

Фрагмент коллекции CyberKongz VX. Автор — 87219A. Стоимость почти всех объектов в криптовалюте — 1 SOL (около 200 долларов). Источник

Работы новичков, из-за отсутствия известности, не пользуются большим спросом, и часто молодым художникам приходится продавать контент с ценником в 3-5 долларов. Ради раскрутки работ молодые художники активно сотрудничают с другими художниками, чуть более известными, рассказывают о своих работах в соцсетях и даже создают цепочки продаж токенов, передавая работы своим знакомым и друзьям «из рук в руки» (так искусственно повышается стоимость токена).

Erika-Xero считает, что «всё чаще мотивация коллекционеров и покупателей — не любовь к искусству, а перспектива продать токен по более высокой цене».

Инвестиции в цифровое искусство с помощью NFT

С точки зрения инвестиций это ничем не отличается от инвестиций в традиционное искусство, считает сооснователь Snark.art. Рынок цифрового искусства уже сейчас приобретает структуру рынка традиционного.

Top to down structure: когда 3 % художников самых больших занимают 60-70 % рынка. Все хотят купить суперзвезд. И есть очень много молодых художников, которые, условно говоря, прозябают. И со временем эта структура будет только усиливаться. Дело не в физическом или цифровом искусстве, дело в том, как думают люди, как думают коллекционеры. Все хотят купить Бэнкси, и никто не хочет купить молодого неизвестного художника.

Интересно, что именно с работой Бэнкси связан первый случай превращения реального, физического произведения искусства в цифровое. В 2021 году блокчейн-компания Injective Protocol купила у нью-йоркской галереи за 95 тысяч долларов картину Бэнкси Morons и публично сожгла оригинал, выложив видеозапись на YouTube. Работу Бэнкси превратили в NFT и выставили на торги.

От этого и появляются стратегии инвестирования: можно покупать молодых художников, очень много и задешево и надеяться, что через десять лет кто-то из них выстрелит и одна из этих инвестиций стократно окупится; можно покупать более продвинувшихся вперед художников, и это будет более дорогой, но менее рискованной инвестицией. Либо можно покупать суперзвезд, которые тоже будут расти, но за это придется выложить уже серьезные деньги. В целом, то же, что было на рынке физического искусства.

Однако с наступлением цифрового будущего все более вероятным представляется развитие криптоискусства, а с ним — перевода объектов и создания новых уникальных объектов в формате NFT.

Новое поле для экспериментов в искусстве

По мнению сооснователя платформы по продаже NFT-искусства, эта технология дает много интересных дополнительных возможностей, потому что сам NFT — программируемый.

Ты можешь не просто вести записи, а можешь какие-нибудь хитрые вещи еще делать с этим. Например, работа может «знать», что ее продали, и, соответственно, она может изменяться в зависимости от продажи. Или работа может быть привязана к количеству блоков, прошедших в блокчейне, соответственно, она может проявляться постепенно со временем. Это также для художников новая возможность, новое поле для экспериментов, которого не было до этого.

Сейчас по-прежнему большинство NFT — просто видео и картинки. Но программируемый уровень открывает перспективы для самореализации, дает возможность делать очень интересные и необычные проекты в новом медиа.

Святой дух криптовалют

Потому что даже с NFT стоимостью в миллионы никто не владеет самим изображением. Оно может дальше свободно распространяться. Но продать его может только тот, у кого есть свидетельство о праве собственности, получаемое по ссылке. NFT хранится в так называемом блокчейне – технологии, которую используют и криптовалюты. Блокчейн хранит «товар» децентрализованно, сохраняя каждую транзакцию так, чтобы она была зашифрована максимально надежно – это защищает от мошенничества. А при перепродаже NFT-произведения каждый раз зарабатывает и его автор – это прописано в NFT и не может быть изменено.

С одной стороны, это выглядит как цифровой коммунизм, хотя бы потому что произведение можно увидеть в любой момент. Без институций типа музеев, которые проводят отбор экспонатов, берут плату за вход и для кого-то являются социальным барьером. Вокруг цифрового произведения нет ауры подлинности, нет различий, как между плакатом из музейного магазина и оригиналом под пуленепробиваемым стеклом. И уж точно тут ничего не пропадет из сейфа, во всяком случае – не само творение.

И в то же время ажиотаж вокруг NFT напоминает гиперкапитализм, который призывает отказаться от всего, что связано с регулированием. Новая элита криптобогатых в идеале вообще не имела бы никаких дел ни с банками, ни с государствами.

Новейшая история NFT демонстрирует его двойное нутро: с одной стороны, либертарианское, с другой – левое. Весной 2021 года автор по имени Бипл (Beeple) продал на аукционе «Кристис» NFT-коллаж из 5000 картинок почти за 70 миллионов долларов. Это неожиданно сделало его третьим самым дорогим художником в мире из ныне живущих. Купил произведение некто под псевдонимом «Метакован» (Metakovan), который сам торгует NFT и смог раздуть как цену, так и хайп.

Стоящие, возможно, также немалого труда, картинки Бипла никогда бы не прошли отбор у экспертов из мира искусства. Речь идет о больших деньгах и желании показать хранителям вкуса fuck. Это сочетание напоминает о старой парочке – рок и бунт, из тех времен, когда машины еще не назывались как рок-группы. Деньги и средний палец – в этом всегда что-то есть.

Удивительно, как мятежный дух может трансформироваться чуть ли не в религиозный фимиам. Кто весной 2022 побывал в Калифорнии, Нью-Йорке, Берлине или Лондоне на одном из мероприятий NFT-галереи Bright Moments из Лос-Анджелеса, почувствовал себя словно в церкви. По крайней мере, так было в Берлине, где галерея более двух недель выставлялась в здании бывшей ТЭЦ (Cryptoberliners – проект галереи Bright Moments, когда посетителей в режиме реального времени превращали в цифровые аватарки – прим. ред.).

Моя спутница была кандидаткой в «криптоберлинцы»: словно свет Господень, упал на нее луч софита, когда ее повели снимать образ для проекта. Чуть позже на экране появились минималистичные аватары «новообращенных». При этом играла органная музыка Филипа Гласса, апостола минимализма. Созданные же аватары напоминали компьютерную графику начала 1990-х.

Флер посвященности и чуть ли не религиозного причастия на самом деле маскирует передел власти. Как при любом цифровом перевороте, старые иерархии низвергаются, а на их место приходят новые, часто более крутые, чем предыдущие. NFT-инвесторы получили колоссальные прибыли (см. пример Бипла), NFT-платформа оpensea показала экспоненциальный рост и при этом по объемам продаж уступила Looksrare. Однако после NFT-бума 2021 года сейчас наблюдается резкое падение – до 50% только в первом квартале этого года.

Новая церковь? Мероприятие в NFT-галерее Bright Moments в Берлине. Апрель 2022 года.

Признаки грядущего финансового кризиса затрагивают не только так называемые фидуциарные деньги, то есть классические денежные потоки. Криптовалюты вроде биткоина и Ethereum подешевели по той же причине, что и многие акции: процентные ставки растут, инвесторы продают активы, курсы снижаются. Известная история. А поскольку криптовалюта стала частью многих инвестиций, эти два рынка уже практически невозможно разграничить. Они слились воедино и оба теряют в стоимости.

По мере того как NFT становятся частью мировых инвестиционных стратегий, многие из них теряют сейчас не только свою пиковую ценность, но и бунтарский рок-н-ролльный статус.

Есть, правда, один способ для NFT и криптовалют вернуть былое доверие, которое они потеряли в том числе из-за высокого уровня мошенничества, – почти 80% NFT-работ, созданных на оpensea, оказались подделками: это были, к примеру, копии известных произведений, но без авторских прав. Решение связано с тем, что энергозатраты блокчейна, в котором хранятся NFT, недопустимо велики.

Проблема заключается в процедуре подтверждения работы (proof of work). Проще говоря, вся транзакция осуществляется через многочисленные узлы в интернете. Это можно было бы разрешить с помощью proof of stake, подтверждения ставки, – когда обеспечение безопасности лишь частично происходит в блокчейне, а вместо этого нужно вносить депозит, stake. Существенное снижение выбросов углерода могло бы спасти сомнительную репутацию этих технологий. Ну или останется только молиться – в церкви или в очередной NFT-галерее.

В соответствии со стандартами JTI

Показать больше: Сертификат по нормам JTI для портала SWI swissinfo.ch

NFT – это хайп или искусство будущего?

Разобравшись с понятием NFT, процессом создания криптоискусства и даже рисками для покупателей, мы переходим к самому главному вопросу. NFT – это хайп или искусство будущего?

Во-первых, стоит еще раз зафиксировать, что NFT –  это не только искусство, но и целая технология, потенциал которой еще не раскрыт полностью. Это необходимый инструмент для фиксации прав на нематериальные виды искусства. За этот год уже стало понятно, что NFT останется с нами надолго. Но разве за ним будущее арт-индустрии?

Дмитрий Наумкин, директор маркетингового агентства Aspect Ratio

Пока пространство NFT выглядит жутковато. Искусствоведам лучше туда не ходить — потеряют сон. Но постепенно оно становится профессиональным. Оттуда уже ушли шальные деньги, а им на смену пришли грамотные художники и коллекционеры, которые почти научились формулировать свои эстетические ценности. А главное, у этого рынка появляются собственные художественные законы и предсказуемое ценообразование. И это значит, что NFT успешно прошёл через хайп, выжил и стал взрослым.

Мы знаем, что искусство отражает жизнь и, соответственно, NFT-искусство отражает цифровую жизнь. Заменит ли эта digital-жизнь нашу реальную? Уже постепенно заменяет. Насколько мы станем цифровыми, настолько NFT — искусство будущего. И похоже, что цифровыми мы станем очень скоро.

Глеб Костарев: «С точки зрения использования NFT – это намного больше, чем просто предметы криптоискусства. Например, у Binance Smart Chain есть целая инновационная экосистема невзаимозаменяемых токенов. Говоря о перспективах, одним из первых трендов станет массовое принятие NFT. В этом году NFT как класс активов и инструмент для привлечения фанатов, любителей искусства получит сильный импульс. Также NFT будут сильно востребованы в GameFi. В этом году мы увидим много новых и перспективных игр на блокчейне. Также мы увидим усиление конкуренции с традиционными рынками развлечений, появится больше моделей использования NFT».

Марат Гельман: «Мы еще не разобрались, какие новые критерии пришли вместе с блокчейном и новыми криптоколлекционерами. Это очень интересно и, я даже сказал бы, захватывающе. Существующее со времен Леонардо да Винчи четкое разделение на «физиков» и «лириков» сейчас разрушается. Генеративное искусство создается программистами или коллаборацией художников и программистов. Разрушаются и жанровые границы. Звук, например, синтезируется с картинкой в одно произведение искусства. Динамические качества становятся так же важны, как и композиция. Получается революция в арт-индустрии.

Но не стоит думать, что NFT заменит традиционное искусство. Он займет свое место. А через некоторое время и вовсе станет таким же привычным, как живопись. Так что не вытеснит, но потеснит и будет выступать на равных с любым другим видом искусства».

Ты можешь владеть цифровым объектом

Идея, что ты можешь владеть чем-то цифровым, относительно новая. Это стало возможным благодаря технологии NFT.

Технически это выглядит достаточно концептуально: к любым объектам в интернете по-прежнему может получить доступ кто угодно, но к ним приставляется маленький токен — объект на блокчейне, который является сертификатом владения. Люди торгуют этими токенами, торгуют правом на владение работой. Соответственно, и работа, и любой цифровой объект по-прежнему доступны всем, но с токеном, переходя из рук в руки, переходит и право владения этим объектом. Это NFT на самом базовом уровне, объясняет Андрей.

Технологически это строится на технологии блокчейн, когда нет какого-то центрального реестра, который записывает, кто чем владеет, а все ведет комьюнити. Основной блокчейн, на котором сейчас максимально все развито, — Ethereum. У него порядка 5 тысяч нод по всему миру (нода — компьютер, подключенный к системе блокчейн, от node — «узел»), и, соответственно, эти ноды одновременно ведут записи, кто чем владеет, в том числе и искусством.

Токен является виртуальной единицей в блокчейн, которая позволяет совершать покупки. Большинство токенов взаимозаменяемые (fungible): они равны друг другу. Биткоин — взаимозаменяемый токен. Невзаимозаменяемый, уникальный, токен (non-fungible token, NFT) дает возможность владеть объектом, существующим в единственном экземпляре. Это может быть цифровое произведение искусства, видео, музыка, предмет в компьютерной игре.

В цифровом мире любой объект легко копируется. По большому счету, появление NFT — это просто механизм фиксации прав на некий объект, независимо от того, сколько цифровых реплик у этого объекта может появиться.

Ведется реестр, где говорится, что сейчас у этого объекта вот этот владелец. При этом сам объект может быть скопирован по-прежнему сколько угодно раз. Это такой консенсус коллекционеров, которые договорились: вот так мы будем вести записи, кто чем владеет.

Часто говорят, что технологии блокчейна и NFT изменят мир. Что именно имеют в виду?

Помимо того, что NFT токен можно приравнять к формату документов и практически избавить мир от бюрократии, защитить с их помощью авторские права и интеллектуальную собственность в интернете от воровства и других проблем, обеспечить прибыльной бизнес-моделью деятелей искусства и геймеров, есть еще более глобальная идеология, связанная с этой технологией — децентрализация. То есть благодаря технологии блокчейна можно устранять различных посредников, которыми являются: юристы, политики, банки. Можно больше не зависеть от их условий, ведь есть смарт-контракты, для исполнения которых не нужен человек, машинный код отработает все максимально точно и быстрее, есть биткоин — валюта, кошельки, все операции с которой надежно защищены, есть NFT, которая позволяет перевести в блокчейн любой товар и упростить все взаимодействия с ним. Стандарт токенов ERC-721 на основе блокчейна Ethereum изначально создавался и использовался именно для NFT.

Ранние идеи блокчейна были сосредоточены на ограничении коррупции, мошенничества, краж и нецелевого использования государственных ресурсов правительством и гражданами. Однако позже появились случаи кражи криптовалюты, которые показали, что даже блокчейн не обеспечивает стопроцентной безопасности. Тем не менее это перспективные технологии, на внедрение которых требуется много усилий и бюджета. Как это будет развиваться, покажет только время.

Шаг 3
Пополнить криптокошелек

За любое взаимодействие с блокчейном Ethereum нужно платить комиссию майнерам — специалистам, которые обеспечивают работу сети с помощью своего оборудования. Комиссии берут за то, что вы создаете NFT, выставляете его на продажу, меняете цену или просто переводите криптовалюту между кошельками. Такая комиссия называется газом.

Исключение — маркетплейс Rarible. Там можно создать и выставить работу бесплатно. А газ списывается только в момент продажи работы, и иногда его оплачивает коллекционер.

Цена газа постоянно меняется в зависимости от загруженности . Узнать точную стоимость газа в данный момент можно на сервисах мониторинга вроде Gwei.at. А в среднем в сети Ethereum она колеблется до 0,03 ETH. Но можно заранее выбрать время, когда цена ниже.

Получается, чтобы создать NFT в Ethereum, лучше положить на кошелек 0,05 ETH. Этого хватит, чтобы оплатить mint и list — создание токена и его выставление на продажу.

Купить криптовалюту и пополнить кошелек можно через криптобиржи или криптообменник — советую выбирать его на Bestchange. Первый вариант надежнее, потому что криптообменники бывают мошенническими. Но на криптобирже придется заплатить газ за пересылку криптовалюты с биржи на кошелек. Его цена тоже зависит от загруженности сети.

вы решите воспользоваться криптообменником, погуглите отзывы о нем, чтобы не отправить деньги аферистам.

На калькуляторе Bestchange можно посчитать, сколько нужно рублей, чтобы купить определенную криптовалюту

Шаг 7
Продвигать NFT

Не ждите, что работу купят без действий с вашей стороны. Чтобы успешно продавать NFT, нужно развивать личный бренд и создавать свое комьюнити. Обычно это делают через социальные сети.

До 4 марта 2022 года русские художники продвигали свои NFT в основном через «Твиттер». Там можно было напрямую общаться с коллекционерами и другими художниками, вступать в диалоги, участвовать в аудиоконференциях и рассказывать про свою практику.

Одна из многих ежедневных аудиоконференций по NFT в «Твиттере»

Сейчас «Твиттер» в России заблокирован, но на «Ютубе» и в «Клабхаусе» много людей, которые интересуются NFT. Плюс можно вступить в  маркетплейсов в «Дискорде». Там создаются отдельные ветки чатов, где художники продвигают и обсуждают свои работы.

Еще можно участвовать в международных конкурсах и грантах. Например, я выиграл грант от Playboy, и журнал пригласил меня поучаствовать в спейсе в «Твиттере». Там я рассказал о своих произведениях, и мою работу купили сразу после первого обсуждения. Информацию о конкурсах и новости из сферы NFT можно узнавать и в русскоязычном NFT Bastards.

Многие авторы продвигают работу еще до того, как она опубликуется в виде NFT. Просто указывают дату, когда это случится, и делятся процессом создания и фрагментами. Так, у известных художников NFT раскупаются в первые часы.

Промотвит от Sevens Foundation. Это моя Fragile, которая выиграла грант

Но берегитесь мошенников, которые выдают себя за коллекционеров.

Их самая распространенная схема — просьба сделать NFT на заказ. Они высылают ссылку якобы на техзадание или референсы. Но если ее открыть, загрузится вирус, который взломает кошелек. Поэтому никогда не открывайте ссылки от незнакомых людей. И помните: даже аккаунты знакомых могут быть взломаны.

Подобные предложения обычно мошеннические

Кто этим пользуется?

NFT-искусство стало настоящим спасением для digital-художников. До появления специальных маркетплейлов не было площадок, где творцы могли монетизировать свои работы. Теперь же их творения продаются за тысячи (а то и миллионы) долларов на самых разных площадках.

Марат Гельман, галерист, коллекционер, руководитель Dukley European Art Community

«С появлением NFT для большого количества цифровых художников открылась дверь на художественный рынок. Раньше арт-индустрия отвергала digital-искусство из-за отсутствия разницы между копией и оригиналом. А это один из главных фетишей художественного рынка. С появлением NFT появилась возможность придания статуса оригинала файлу. Также для коллекционеров всегда было важно происхождение работы и история ее владельцев. Но до блокчейна приходилось полагаться на экспертов, историков искусства. А в NFT-искусстве ты можешь посмотреть всю историю от момента создания до информации о владельцах. Думаю, в скором времени использование токенов станет повсеместным. Ну и конечно, появление NFT совпало по времени с кризисом традиционных институтов арт-рынка. Галереи как способ выведения художников в свет оказались слишком громоздки, электронное искусство пришло вместе с технологиями маркетплейса. Художник и коллекционер находят друг друга напрямую. Коллекционер легко может выставить купленную работу на перепродажу, а наличие вторичного рынка делает покупку искусства занятием еще и азартным. Отсюда и пошли разговоры о хайпе».

Токен — это просто сертификат со ссылкой на ваше изображение, который продают за деньги

Твит художника с ником Nesskain: «Похоже, кто-то в ударе и делает NFT из всех моих артов по Overwatch». Источник

Художники Antsstyle и Erika-Xero отмечают, что сам по себе токен — оригинальный и невзаимозаменяемый, однако привязать его можно к любому файлу и сколько угодно раз. То же самое могут делать и злоумышленники, причём использовать картинки и видео, уже привязанные к другим токенам, никто не запрещает.

Например, если вы удалите свою работу или её удалит площадка из-за нарушения авторских прав, токен останется у владельца — и его можно будет использовать повторно (в нём просто останется соответствующая пометка). Если покупатель и художник не заключили стороннее соглашение о передаче авторских прав, то все права целиком остаются у автора работы, какую бы он цену не просил за NFT.

По сути токен — это оригинальная цифровая подпись (сертификат) со ссылкой, которая ведёт к jpeg-файлу (то есть файла в нём нет). NFT не даст скопировать блокчейн, в рамках которого тот работает, но вот копировать и перезаливать файл площадки не запрещают.

Шаг 8
Осуществить сделку

Все коллекционеры разные. любит пообщаться с художником, прежде чем купить его картину. сначала делает ставку на аукционе, а потом упоминает в твите автора и так привлекает к нему внимание. А  соблюдает полную анонимность, покупает картину молча, и его личность установить невозможно.

Когда коллекционер предложит цену, на электронную почту придет уведомление. Поэтому следите, чтобы письма от маркетплейсов не уходили в спам.

Если работа продается на аукционе, художники рассказывают о первой ставке подписчикам и привлекают внимание других коллекционеров. Так может начаться война ставок: коллекционеры будут пытаться обыграть друг друга в последние минуты аукциона.

О том, что коллекционер предложил цену за работу, на почту приходит письмо. Это сообщение от Foundation

Война ставок за работу художника Yung Jake на  Foundation

Когда работу купят, токен перейдет в кошелек коллекционера, но изображение картины останется в портфолио художника. Правда, теперь он больше не будет ею управлять. А коллекционер, наоборот, сможет продать, переслать или уничтожить картину.

В истории токена видны все события, которые происходили с NFT, включая предложения цены и смену владельца

Как я загружал свои работы

Чтобы загрузить работу на Rarible, я ждал подходящей цены на газ недели две. Выждав момент, я отправил работу в блокчейн и выгрузил на Rarible.

Чуть позже пару артов я также загрузил на OpenSea. Его особенность в том, что платишь только первый раз, в отличие от Rarible, в котором только недавно анонсировали возможность «бесплатного минта» — когда все комиссии остаются за покупателем.

Как происходит минт на блокчейне Tezos с использованием платформы Objkt, аналогичной HEN

Моя страница профиля на Objkt — здесь отображаются все заминченные работы

В общей сложности я разместил работы на шести площадках: OpenSea, Mintable, Rarible, HEN, AirNft, Liquid. В среднем по паре работ на платформу, больше всего на HEN. Технически можно разместить одну и  работу на нескольких площадках, но это не приветствуется и можно получить бан, когда об этом станет известно. Обычно художники выбирают платформу под свой стиль и стараются размещать на одной платформе работы в одной стилистике. Конечно, всегда есть исключения.

В дальнейшем мне попасть еще на несколько площадок: Foundation, SuperRare, KnownOrigin. отнес их к более профессиональным: у всех есть некий входной фильтр — либо по приглашению, либо через подачу заявки или собеседование. Контент там более качественный, коллекционеры посерьезнее, а значит, и средний ценник выше.

Возможно, моя стратегия с распределением по нескольким маркетплейсам не самая удачная, но пока ты новичок — это неплохой способ разобраться в особенностях разных платформ, криптовалютах и аудиториях. В дальнейшем можно сосредоточиться на одной-двух.

Заходить в  сферу в период ажиотажа не самая удачная идея. Когда курс основных криптовалют менялся со скоростью звука, рынок NFT лихорадило, а в чатах случалось по несколько истерик в день — нужно иметь стальные нервы и очень устойчивую психику, чтобы не впадать в крайности после очередной новости. очень резко реагирует как на скачки курсов, так и на локальные события в сообществе.

Кроме того, ажиотажа и наплыва желающих приобрести ETH стоимость газа, а значит, и размещения работ на площадках нередко подскакивала до нескольких сотен долларов, а отправка недорогих работ покупателю могла в итоге оказаться дороже самого токена.

За этот короткий период я изрядно напсиховался и сейчас думаю, что стоило просто потихоньку развивать свой аккаунт, размещать работы и ждать. Искусство от нас никуда не денется, ажиотаж спадет, а рынок уже сформирован и так или иначе найдет свою нишу.

Из шести площадок продать свои работы я смог только на одной — Hic Et Nunc, HEN, — в экосистеме Tezos. HEN довольно сильно отличалась от Ethereum-платформ. В первую очередь небольшой стоимостью минта — перевода в блокчейн с дальнейшим размещением на площадке.

описал HEN как площадку для гиков: поначалу вокруг было довольно небольшое комьюнити с весьма специфичным артом, зачастую — небольшие программки, игры и генеративная графика. Но площадка в свете общей популярности NFT довольно быстро набирала обороты и из не самой удобной и простой в обращении платформы стремительно вылетела в топы.

На данный момент разногласий разработчиков HEN недоступна — 12 ноября владелец отключил сайт. Все арты остались у создателей, поскольку хранятся не на сайте, а в блокчейне Tezos. Свои работы можно перенести на площадку Objkt, все данные с HEN подтянутся автоматически.

Одна из работ, которую я продал на платформе HEN, стоимостью 5 Tezos — около 23 $

Что нас ждет в виртуальном будущем

Известные современные художники — Покрас Лампас, Миша Мост, коллектив AES+F и другие — почти сразу начали заниматься NFT. Через некоторое время подключились музеи — например, Эрмитаж продал пять NFT-токенов картин из коллекции музея и заработал на этом более ₽32 млн.

С купленным NFT можно выйти в метавселенную, рассказывают эксперты. Например, делать выставки цифрового искусства в онлайн-галереях. Пока метавселенная только на стадии развития, NFT-арт можно выставлять и в офлайн-музеях — в виде QR-кодов или просто на экранах. Но нужно помнить, что обладание цифровым произведением не предполагает обладания авторским правом на него — то есть, нельзя, например, нанести изображение на футболку и начать продавать.

NFT — это часть общего процесса технологического развития, уверен Brickspacer. Технология NFT будет постепенно появляться все в большем количестве сфер — например, в виде сертификата об окончании обучения в университете. Аватары придут на смену материальным ценностям — через 5–10 лет среди подростков популярнее будут те, у кого самые дорогие аватары или самая большая коллекция виртуальной одежды.

Артем Антонян добавляет, что в будущем большинство людей все больше начнут уходить из привычной реальности в виртуальную. Это не всегда плохо — люди смогут прожить счастливую жизнь в метавселенной, избежать депрессии и других возможных проблем. Кроме того, метавселенная — это выход для тех, кто физически не может наслаждаться реальностью, например, для людей с инвалидностью или пенсионеров. И NFT — неотъемлемая часть этого будущего.

Какие есть маркетплейсы

С ходу сложно сказать, сколько сейчас активных маркетплейсов для NFT. Если отбросить совсем небольшие экспериментальные площадки и узконаправленные проекты, рассчитанные на поклонников игр, то и в этом случае наберется больше пары десятков. Первые страницы Гугла по запросу «NFT маркетплейс» выдают рейтинги из разряда лучших площадок». Если пробежаться по выдаче, видно, что список очень неоднородный, хотя в нем есть названий: OpenSea, Rarible, SuperRare, Binance NFT, Foundation, NBA Top Shot.

Самые крупные и популярные «магазины» используют блокчейн Ethereum, эфириум или эфир, хотя и здесь есть исключения.

Крупные маркетплейсы постепенно добавляют поддержку других блокчейнов, новые площадки нередко сразу выбирают для запуска альтернативы: Poligon, Flow, Solana, Tezos. Это позволяет снизить порог входа — плату за транзакции, которая в экосистеме эфириума весьма нестабильная величина.

Чтобы «заминтить», то есть выставить свою работу на маркетплейсе, ее необходимо «перенести» в блокчейн — разместить соответствующую запись со всеми данными объекта. Каждое действие в экосистеме Ethereum требует различного количества вычислительной мощности, что и определяет в конечном счете итоговую стоимость размещения. Количество требуемой мощности в сообществе называется газом. Загрузка одной и  работы может стоить от десяти долларов, если вы вовремя поймали момент, до нескольких сотен.

Для отслеживания стоимости размещения существуют специальные сайты, боты в «Телеграме» и «Твиттере». Собственно, высокая стоимость транзакций в экосистеме эфириума — самый большой недостаток, который обещают исправить с переходом на новый протокол.

Изучив несколько маркетплейсов, я выбрал два наиболее крупных на тот момент: Rarible и OpenSea — оба на эфире. В дальнейшим к ним прибавились HEN на блокчейне Tezos, Mintable на эфире и пара площадок Binance на собственном блокчейне.

Но перед регистрацией на маркетплейсе нужно выбрать и открыть криптокошелек — к нему и будет привязан аккаунт. Так что последовательность такая: выбираем и создаем кошелек, переводим туда деньги, создаем профиль на маркетплейсе. Не теряем пароли: восстановить их либо невозможно, либо весьма проблематично.

Стартовая страница Rarible. Обратите внимание на стоимость аукционной обезьянки — более 44 тысяч долларов

Крупнейшие продажи на Foundation за все время. На первом месте единственная Сноудена

NFT-транзакции вредят природе и приближают нас к глобальному потеплению

Жани Лемерсье на персональной выставке. Источник

Для производства одного токена необходима электроэнергия, причём в немалых количествах. Сервера блокчейнов работают круглосуточно и потребляют электричество, повышая выделение углекислого газа. Эко-активисты считают, что подобная технология приближает глобальное потепление.

Художник Жани Лемерсье отменил продажу своей крипто-картины через площадку Nifty Gateway. По его словам, создание нескольких крипто-токенов по затратам энергии сравнимо с электроэнергией, которую художник тратит в своей студии за два года работы.

Многие просто не понимают масштабов катастрофы.

Жани заявил, что не будет продавать работы в цифре и создавать токены, пока проблема не решится. Сейчас художник ищет площадки, которые потребляют мало электроэнергии. Помимо этого, Лемерсье ограничил потребление электроэнергии (включая затраты на отопление) у себя в студии и сосредоточился на «живых» выставках. Заодно он отказался от авиаперелётов в пользу железнодорожного транспорта и устроил кампанию, в рамках которой требовал у Autodesk перестать продавать своё ПО корпорациям, добывающим полезные ископаемые.

Фотошопленный мишка с грустью смотрит на тающие ледники. Источник

Большинство NFT связаны с криптовалютой Ethereum. Её сервера, по оценкам экспертов, за год потребляют больше энергии, чем Исландия. Создатели Ethereum уже много лет обещают перейти на более экологичный способ работы (Ethereum 2.0), но пока что решение «находится в разработке».

Джон Крейн, генеральный директор NFT-площадки SuperRare, считает, что «транзакции в блокчейнах ошибочно связывают с выбросами углерода и раздувают проблему на пустом месте». В качестве примера Джон приводит ситуацию с созданием не цифровой картины или скульптуры: «авиа-транспортировка произведения и освещение галерей тоже сопровождаются выбросами углекислого газа, но по этому поводу никто не переживает».

Какими способами можно создать NFT

Смарт-контракт для создания NFT можно написать самостоятельно, но это под силу только программисту. Остальным советую пользоваться готовыми решениями от  — площадок, где торгуют NFT. Вот почему.

Собственные смарт-контракты создаются в основном крупными проектами. У них есть целые команды художников, программистов и специалистов по маркетингу.

Отдельному художнику, тем более новичку, создать смарт-контракт будет сложно: понадобятся узкоспециализированные технические знания. А чтобы продать произведение, придется создать свой сайт, вложиться в рекламу и приложить много усилий, чтобы завоевать доверие коллекционеров: не каждый рискнет подключить криптокошелек к неизвестному сайту и  там купить. Это как с банковскими картами: никто не вводит их данные где попало.

Конечно, у этого метода есть и плюсы: вы сможете полностью контролировать процесс создания NFT и продажи. А еще никому не придется платить процент от прибыли. Но трудности, с которыми придется столкнуться, могут не окупиться.

NFT-маркетплейсы предлагают готовые решения . Чтобы их создавать, никакие специализированные знания не нужны, плюс некоторые площадки сами продвигают своих авторов. А главное, коллекционеры уже доверяют маркетплейсам и следят за новинками, которые там публикуются. То есть найти на маркетплейсе покупателя будет проще.

Минусы маркетплейсов в том, что им нужно платить комиссию — до 15% от суммы продажи. К  ваше произведение, скорее всего, будет привязано к одному маркетплейсу и его нельзя будет перенести на другой.

Но для новичков плюсы маркетплейсов, на мой взгляд, перевешивают. Так что дальше я пошагово расскажу, как продавать NFT именно через них.

Предусмотрены ли юридические права на приобретенный NFT-токен?

Тем не менее в настоящее время Росреестр уже начинает прорабатывать способы взаимодействия с населением через блокчейн, например, с его помощью начали регистрировать договоры долевого участия в строительстве. А это значит, что в будущем, если правовыми системами будет признана легитимность NFT токенов, они вполне могут стать аналогами официальной документации, которая позволит защищать интеллектуальную собственность от несанкционированного использования в сети, подтверждать право собственности, идентифицировать личность и т.д.

Кадр из виртуального мира Decentraland

Шаг 5
Создать коллекцию и сам NFT

На некоторых платформах, в том числе на Opensea, NFT должен быть в составе коллекции. Поэтому сначала нужно создать именно ее. Для этого нужно зайти в раздел My collections и нажать кнопку Create a collection. Затем загрузить два изображения — для логотипа и обложки — и придумать название и краткое описание коллекции. Еще можно добавить ссылки на свои соцсети и сайт.

В форме указывается и размер авторских отчислений, которые будут вам поступать, когда вашу работу будут перепродавать. На Opensea это до 10%.

На  этапе нужно выбрать . Opensea предлагает либо Ethereum, либо Polygon. На Polygon не нужно платить газ, но она непопулярна среди коллекционеров, потому что уступает Ethereum по безопасности. А  того, что Polygon бесплатная, она ассоциируется с некачественным контентом. не рекомендовал ее для продажи серьезных работ.

Чтобы создать на Opensea коллекцию в Ethereum, придется заплатить газ. Но создавать и выставлять на продажу сами NFT можно бесплатно. Это выгодное отличие маркетплейса от всех остальных площадок, кроме Rarible. На них газ платится за каждое действие.

Это форма для создания коллекции. В ней легко разобраться, даже если у вас минимальный английский

Так выбирается , в которой вы будете создавать NFT для коллекции

Когда коллекция готова, можно создавать токен произведения. Для этого на Opensea нужно нажать кнопку Create в главном меню и заполнить форму вроде той, что была для создания коллекции. В  надо выбрать коллекцию, куда добавится новый NFT. А затем нажать кнопку Create.

Новый токен можно сразу выставить на продажу.

Форма для создания NFT на Opensea. Сюда нужно загрузить основной файл максимального разрешения, придумать название и описание работы

Шаг 6
Выбрать механизм продажи

Порой мастера продают работы, не выставляя их на продажу. Например, если заранее договорятся с  коллекционером. Но если вы новичок, первое время придется их  выставлять.

Есть три основных механизма продажи NFT:

Выбор механизма зависит от маркетинга и площадки. Если вы привлекли много внимания к работе, например, в своих соцсетях, то оптимален аукцион. подойдет и для продажи на курируемой площадке. Там после первой ставки аукционы часто попадают на главную страницу сайта. Это привлекает коллекционеров, и они могут предложить более высокую цену.

Но помните: начальная ставка аукциона обычно ниже итоговой желаемой цены. Поэтому, скажем, на маркетплейсе Foundation можно устанавливать и минимальную ставку аукциона, и «Купить сейчас» — примерно как на Ebay.

нет большой аудитории, а NFT размещен на открытой площадке, лучше устанавливать только фиксированную стоимость.

В любом случае важно адекватно оценить свою работу. Если вы развивающийся художник и у вас нет армии поклонников, то завышенная цена отпугнет коллекционеров. А заниженная — обесценит ваш труд.

В среднем работы начинающих стоят А когда несколько работ купят, цены можно повышать. Авторы, которые успешно и регулярно продают свои произведения, выставляют картины и за несколько ETH. А звезды выходят и на сотни.

Чтобы выбрать механизм продаж на Opensea, нажмите кнопку List рядом с главным изображением NFT. А затем отметьте, что вам подходит: фиксированная стоимость или аукцион. Предложения с ценами от покупателей будут поступать независимо от выбранного варианта

На Foundation справа устанавливается начальная ставка аукциона, а слева можно поставить фиксированную цену

В каталоге Knownorigin видно, каков тип продажи каждой картины