Nft рисование что это

SketchAR

Отличительной особенностью данной программы для создания NFT является функция дополненной реальности. У пользователей есть возможность переносить свои живые рисунки в цифровой вид и дополнять их.

Кроме того, ScetchAR позволяет выставлять свои работы на голосование. Из всех публикуемых работ приложение еженедельно выбирает лучшую и размещает в своей ленте.

К недостаткам можно отнести небольшое количество готовых шаблонов по сравнению с другими приложениями. То есть без художественных навыков будет сложновато.

Play to earn — играешь в игры и зарабатываешь nft

Помните как раньше мы играли в игры и зарабатывали там монетки? бонусы? ФИшки и т.д?

В NFT играх тоже самое, но теперь эти монетки можно поменять на крипту и потом при желании обналичить)

Игры постоянно меняются) Поэтому алгоритм такой:

Самая популярная NFT игра — axie Infinity. НО я советую отслежить именно новые актуальные игры, где еще не захватили все лучшие возможности)

Рост NFT рынка и увеличение количества NFT проектов

Чем больше растет рынок NFT, тем больше будет конкуренция, поэтому вам придется быть терпеливым и, самое главное, настойчивым.

Вам придется создать аудиторию и привлечь своих первых покупателей NFT.

При этом прибыль от продажи NFT не обязательно будет невероятно высокой.

Да, это точно так же, как пытаться преуспеть как художник в реальном мире.

Но это можно сделать; это просто требует настойчивости.

Ваше отношение к процессу имеет важное значение как для получения положительных результатов, так и для поддержания психического здоровья.

Если вы будете продолжать создавать качественное искусство и продвигать его, если вы не сдадите первый негативный результат, если вы сохраните проактивный и восторженный подход, вы станете отличным цифровым художником NFT.

Какие потребности у криптоаудитории

У меня есть теория, зачем в принципе покупают NFT. Я назвал ее = 3F.

Как создаются NFT

NFT создаются в . Их очень много, но самая популярная среди  — Ethereum, или «Эфириум». Так что дальше я буду рассказывать о токенах именно на ее примере.

У каждой сети своя криптовалюта. У Ethereum она называется , как и сама сеть, — эфириумом, а обозначается ETH. Продавать и покупать NFT можно только за криптовалюту той сети, где он создан: создаете токен в Ethereum — продадите только за эфириумы. Сразу предупрежу, что криптовалюты — очень нестабильный инструмент, который требует внимательности. Так что стоит подробно изучить, как работать с криптой и чего от нее ждать.

Создать NFT — это запустить цифровой алгоритм. Он запишет свойства токена картины в блокчейн и обозначит действия, которые с ним можно выполнять. Например, продавать.

Такой алгоритм еще называют , и его можно сравнить с договором на сделку. Первая транзакция по этому договору в  — регистрация договора, то есть момент создания NFT.

Токен — это просто сертификат со ссылкой на ваше изображение, который продают за деньги

Твит художника с ником Nesskain: «Похоже, кто-то в ударе и делает NFT из всех моих артов по Overwatch». Источник

Художники Antsstyle и Erika-Xero отмечают, что сам по себе токен — оригинальный и невзаимозаменяемый, однако привязать его можно к любому файлу и сколько угодно раз. То же самое могут делать и злоумышленники, причём использовать картинки и видео, уже привязанные к другим токенам, никто не запрещает.

Например, если вы удалите свою работу или её удалит площадка из-за нарушения авторских прав, токен останется у владельца — и его можно будет использовать повторно (в нём просто останется соответствующая пометка). Если покупатель и художник не заключили стороннее соглашение о передаче авторских прав, то все права целиком остаются у автора работы, какую бы он цену не просил за NFT.

По сути токен — это оригинальная цифровая подпись (сертификат) со ссылкой, которая ведёт к jpeg-файлу (то есть файла в нём нет). NFT не даст скопировать блокчейн, в рамках которого тот работает, но вот копировать и перезаливать файл площадки не запрещают.

От чего зависит цена NFT?

Эти факторы влияют на желание купить NFT картинки!

А цена NFT = желание его купить!

И это при том, что Binance пока не самая популярная биржа по NFT)

Шаг 4
Зарегистрироваться на маркетплейсе

Еще нужно подписать вход через расширение браузера или в приложении кошелька. После этого можно вносить в аккаунт свои данные.

Личные кабинеты на всех маркетплейсах примерно одинаковые: нужно заполнить стандартные поля с личными данными, написать немного о себе и добавить ссылки на соцсети. Но дальше я буду рассказывать о маркетплейсах на примере открытого Opensea — просто для наглядности.

На маркетплейсе нужно выбрать, через какой кошелек вы будете авторизовываться. Вот как это выглядит на Opensea

Интерфейс личного кабинета на Opensea

Какими способами можно создать NFT

Смарт-контракт для создания NFT можно написать самостоятельно, но это под силу только программисту. Остальным советую пользоваться готовыми решениями от  — площадок, где торгуют NFT. Вот почему.

Собственные смарт-контракты создаются в основном крупными проектами. У них есть целые команды художников, программистов и специалистов по маркетингу.

Отдельному художнику, тем более новичку, создать смарт-контракт будет сложно: понадобятся узкоспециализированные технические знания. А чтобы продать произведение, придется создать свой сайт, вложиться в рекламу и приложить много усилий, чтобы завоевать доверие коллекционеров: не каждый рискнет подключить криптокошелек к неизвестному сайту и  там купить. Это как с банковскими картами: никто не вводит их данные где попало.

Конечно, у этого метода есть и плюсы: вы сможете полностью контролировать процесс создания NFT и продажи. А еще никому не придется платить процент от прибыли. Но трудности, с которыми придется столкнуться, могут не окупиться.

NFT-маркетплейсы предлагают готовые решения . Чтобы их создавать, никакие специализированные знания не нужны, плюс некоторые площадки сами продвигают своих авторов. А главное, коллекционеры уже доверяют маркетплейсам и следят за новинками, которые там публикуются. То есть найти на маркетплейсе покупателя будет проще.

Минусы маркетплейсов в том, что им нужно платить комиссию — до 15% от суммы продажи. К  ваше произведение, скорее всего, будет привязано к одному маркетплейсу и его нельзя будет перенести на другой.

Но для новичков плюсы маркетплейсов, на мой взгляд, перевешивают. Так что дальше я пошагово расскажу, как продавать NFT именно через них.

Откройте в себе NFT художника

И на последок приведу работы 14-летняй Эрин Бисли, её аккаунт на superrare.com

Эрин Бисли пытается быть «медленной и скрупулезной» в выпуске и продаже произведений искусства, и реинвестирует как в NFT, так и в физическое искусство.

Цифровая известность, успехи в NFT, стратегия выпуска более ограниченных разовых релизов и самое важное это сообщество NFT, которое понимает, что взлёты и падения это неотъемлемая часть NFT рынка.

Дерзайте! Ваше мнение и вопросы пишите в комментариях

И я думаю вам будут интересны следующие публикации:

Pixel Studio

Примитивная графика напоминает предыдущее приложение, но Pixel Studio обладает куда более широким функционалом. Здесь можно создать гифку или видео, а также добавить звуковые эффекты к своему творению. Программа поддерживает экспорт видео в формат MP4.

Также пользователям доступно создание покадровой анимации и наложение слоев при редактировании арта.

Большим плюсом является то, что большинство функций в приложении доступны совершенно бесплатно.

Мне решили заплатить, хоть я и не просил денег

В двадцать лет я нашел первую работу на мебельной фабрике на родине в Польше. Работа была отупляющей и нудной. В свободное время я любил рисовать, начал набрасывать картинки для футболок, логотипы для музыкальных групп. А потом бесплатно предложил свои работы хеви-метал-группам из Британии и США. Мне просто нравилась их музыка.

Некоторым группам так понравились мои картинки, что они решили мне заплатить, хоть я и не просил денег.

Потом меня уволили с мебельной фабрики. Для меня это стало чуть ли не подарком судьбы. Теперь я мог полностью посвятить себя работе на рок-группы.

Я пять лет работал в одиночку, разрабатывал дизайн футболок для групп вроде Slayer и Sabaton. Но работы становилось все больше, поэтому в июле 2017 года я создал собственную компанию, Guzikart и нанял помощника. Каждые полгода мне приходилось нанимать еще кого-нибудь. Вскоре у меня уже была команда из пяти человек, которые помогали мне работать над дизайном футболок. К октябрю 2021 года мой бизнес приносил $15 тыс. в месяц.

Начни свой путь в веб-дизайне с нуля до трудоустройства за 6 месяцев. Зарабатывай на старте от $700

Шаг 9
Вывести деньги

Когда сделка закроется, сумма в криптовалюте добавится на кошелек за вычетом комиссии маркетплейса. Ее можно будет конвертировать в фиат — рубли, доллары, евро или любую другую валюту, которая физически существует.

Проще всего конвертировать криптовалюту через криптообменники. Для этого нужно сравнить курсы обмена, например, на Bestchange и выбрать обменник с самым выгодным курсом и хорошими отзывами. А затем перевести криптовалюту на кошелек, указанный обменником, и заплатить за это газ.

После надо ввести свои данные и номер банковской карты и дождаться, когда на нее поступят деньги. Но не забудьте оставить в кошельке немного валюты, чтобы создавать следующие NFT.

Как обезопасить себя от кражи работ

Кража арта тогда и кража арта сейчас. Источник

Если вы выкладываете свои работы в интернет — обезопасить их от кражи крайне сложно. Злоумышленники, боты и нечестные продавцы могут в любой момент скопировать их и загрузить на любую из площадок без вашего ведома. Можно пожаловаться на кражу контента, заполнить форму и ждать вердикта администрации площадки, но это долгий процесс, который не всегда заканчивается в пользу художника.

Если вы знаете другие способы, которые помогут художникам предотвратить кражу работ или добиться справедливости, — пожалуйста, поделитесь в комментариях.

Текст написал Владимир Шумилов, автор в Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левел-артистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF.

Стейкинг NFT

Просто за то, что вы длительное время храните свои NFT на определенных площадках, вы получаете другие NFT, которые потом можете продать)

Это как депозит в банке, но получаете не доллары, а NFT)

И теперь зная ситуацию изнутри, ответьте на вопрос:

Nft это новая форма цифрового искусства или круто организованная мошенническая схема?

Купить дешевле и продать дороже (трейдинг на маркетплейсах)

Выбираете любой маркетплейс (Binance/Opensea) и изучаете какие же NFT в вашем понимании подорожают.

Покупаете и через время продаете. А дальше все зависит от вашего мастерства)

Сразу скажу, что тут можете прям слить) Есть огромный шанс, что никто так и не купить вашу NFT.

«Мой заработок на обычных иллюстрациях и NFT-коллекциях — это абсолютно разные суммы»

Рисовать я начал еще в колледже, когда учился на архитектора. Это было просто увлечением, возможностью отвлечься от учебы. А потом я купил свой первый графический планшет и понеслось — я стал активно развиваться как иллюстратор.

В NFT-сферу вошел совсем недавно, после 24 февраля, — на тот момент у меня не осталось работы в России. В процессе изучения рынка я получил первый заказ — создать десять иллюстраций для NFT.

Вообще, в нашей стране художники и иллюстраторы мало зарабатывают. Большая часть моего дохода идет от зарубежных заказчиков. Сначала финансовые проблемы возникли во время пандемии, когда малый бизнес пытался выжить всеми силами. Потом началась «спецоперация», из-за которой с нашего рынка ушли иностранные клиенты и появились проблемы с оплатой. На все это накладывается падение криптовалют.

Многие говорят, что NFT-сфера — большая финансовая пирамида. Но на самом деле важно, как ты трактуешь это понятие. Я расцениваю NFT как шанс проявить себя, монетизировать свое творчество и повысить уровень жизни. Мой заработок на обычных иллюстрациях и NFT-коллекциях — это абсолютно разные суммы. Сейчас я получаю за один заказ от 1000 до 2500 тысяч долларов.

Стоимость коллекций зависит от количества черт у героев, заднего фона и общей сложности. Некоторые художники также считают количество картинок. Но для меня первые два пункта — основные факторы, которые влияют на цену. В основном я занимаюсь разработкой персонажа, характеристик, баннеров, иконок и рандомных генераций. Благодаря последним каждый невзаимозаменяемый токен уникален.

Я работал с компаниями и с частниками. Основное различие — наличие договора и оплата. Организации более серьезно подходят к разработке коллекций, поэтому и результат получается лучше. Кстати, они заинтересованы в том, чтобы показывать исполнителей. Ты не только работаешь за деньги, но и продвигаешь себя — у тебя растет число подписчиков и со временем появляется своя база заказчиков.

Чтобы выстрелить в NFT, недостаточно гнаться за трендами. Нужно качественно делать свою работу и не переставать творить

Успех в NFT — скорее случайность, но можно повысить его вероятность. В случае с NFT-коллекцией сработает:

Мой стиль сформировался из контента, который я потреблял. Розовый стал любимым цветом после сериала «», а к животным я всегда был неравнодушен.

Одна из основных проблем в NFT-мире — воровство. Пользователи площадок часто не соблюдают авторские права. Чтобы этого не происходило, нужно обратиться в службу поддержки платформы и недобросовестного пользователя заблокируют. Своровать можно все что угодно, но тогда возникает вопрос: будет ли это иметь какую-то ценность?

Несмотря на проблему индустрия дает множество возможностей для профессионального роста. Деньги, которые я зарабатываю, тоже помогают продвигать себя. Я стал печатать свой мерч и наконец-то купил второй экран для работы. В будущем мне бы хотелось написать экспертные тематические статьи даже вложиться в создание книги про иллюстрации и NFT. Очень важно инвестировать в свое творчество.

Хайп на NFT уже прошел, но, возможно, он повторится. В России эта сфера развивается с опозданием — на один-два года. С каждым днем из-за последних событий мы все сильнее отстаем от зарубежных ребят. Мне кажется, NFT-мир будет меняться, и появятся новые, смежные сферы.

Как создаются NFT?

Процесс создания NFT выглядит следующим образом, приведём основные тезисы:

Можно ли это сделать бесплатно? — да можно, это вопрос отдельной консультации по NFT.

А теперь самое важное: с этого момента речь идет о развитии ажиотажа вокруг своего творчества и налаживании связи с другими художниками и коллекционерами NFT, которые делают ставки друг на друга, чтобы повысить узнаваемость и продажи, каким образом? — часть советов и рекомендаций вы можете прочитать в разделе: Продвижение NFT проектов.

Некоторые художники, такие как 12-летняя Нила Хей, продают коллекционные серии из тысяч работ, используя преимущества компьютерного поколения для повторения концепции, её коллекция NFT называется Дамы с длинным галстуком.

Подростки могут обойти более скучную сторону продаж произведений искусства и препятствия, которые представляют более устоявшиеся процессы и создать то, что считают нужным для себя.

Низкий заработок для новичков и однотипные работы низкого качества

Примеры работ разных авторов с главной страницы маркета OpenSea. Источник

Заработать довольно большие суммы на NFT сейчас могут лишь популярные художники «с именем». Пользователи покупают их токены в первую очередь из-за известности и только потом — из-за художественной ценности.

По моим представлениям, такой крипто-арт ищут NFT-коллекционеры / Что на самом деле продаётся в маркетплейсах

Арт-директор NVIDIA Гавриил Климов (Hexeract) поделился мнением в интервью изданию 80.lv, что «большинство NFT-продуктов на рынке создают любители, и в целом качество просто не дотягивает до работ, которые могут делать профессионалы и работники больших студий». К тому же, на NFT-площадках многие авторы работают на количество, выставляя коллекции, состоящие из 2-х и более тысяч изображений с минимальными различиями.

Но даже повторяющиеся работы низкого качества продолжают покупать. Дело в том, что NFT-изображения часто представляют как редкий и дефицитный товар, единственной копией которого будет владеть только покупатель (на самом деле автор изображения может продавать его сколько угодно раз и создавать сколько угодно токенов).

Фрагмент коллекции CyberKongz VX. Автор — 87219A. Стоимость почти всех объектов в криптовалюте — 1 SOL (около 200 долларов). Источник

Работы новичков, из-за отсутствия известности, не пользуются большим спросом, и часто молодым художникам приходится продавать контент с ценником в 3-5 долларов. Ради раскрутки работ молодые художники активно сотрудничают с другими художниками, чуть более известными, рассказывают о своих работах в соцсетях и даже создают цепочки продаж токенов, передавая работы своим знакомым и друзьям «из рук в руки» (так искусственно повышается стоимость токена).

Erika-Xero считает, что «всё чаще мотивация коллекционеров и покупателей — не любовь к искусству, а перспектива продать токен по более высокой цене».

Krita

Приложение доступно только пользователям ОС Android.

Krita – это приложение с обилием функций, которые помогают художникам в создании цифровой живописи. Здесь можно делать иллюстрации, комиксы, анимацию, концепт-арты или раскадровки.

В приложении доступно множество фильтров и настраиваемых кистей как для начинающих, так и для профессиональных художников. Кстати для начинающих в Krita есть встроенные учебные материалы.

На этом наша подборка заканчивается. Мы надеемся, что с помощью нее вы выберете для себя лучшее приложение и сможете создать по-настоящему качественный NFT арт.

Если Вы дочитали до этого момента, то для Вас бонус: БЕСПЛАТНАЯ МЕТОДИЧКА ПО NFT 2022. Для этого переходим сюда

Статья предоставлена крупнейшим русскоязычным СМИ об NFT — NFT-ARTY

Бесплатные проекты

Все любят халяву.

Бесплатные NFT — это то, на что точно можно привлечь аудиторию.

Да, это вложение денег. И сил. И понадобится найти программиста или платформу, где вы сможете выпустить свою коллекцию на своем смарт-контракте.

Пообещайте, что дроп будет неожиданный, и объявите вы его в твиттере. То есть увидят только подписчики. А первыми те из них, кто включил колокольчик.

Криптопанки исходно были бесплатным проектом.

Газ на момент написания статьи дешевый, деплой контракта обойдется в 0.1-0.25 эфира. Вполне честная цена за несколько тысяч подписчиков. Да, китов среди них скорее всего не будет. Но и совсем мусорной публики, вероятно, тоже.

Конечно, бесплатные NFT можно делать и на OpenSea, но это не совсем то. Но закрытый дроп, к примеру, на опенси не сделать. В целом, бесплатный дроп именно с контракта выглядит гораздо привлекательнее.

Пообещайте будущие плюшки. Например, что все эти бесплатные нфт — это быстрый доступ в дискорд или даже вайтлист для ваших будущих платных коллекций. Вайтлисты сейчас продаются по $100-$1000+, так что вы считай дарите деньги своим подписчикам.

Кстати, криптопанки и loot исходно были как раз таким вот бесплатным проектом.

№1 Настойчивость в создании NFT

В Интернете вы можете легко найти:

Так чему верить?

Вы должны «нырнуть» в промыт NFT и делать все ставки на NFT без размышлений, надеясь, что вы тоже разбогатеете?

Или вы должны полностью отвергнуть это новое движение и продолжать делать что-то традиционно?

Начните разбираться с NFT (NFT проекты действительно многообещающие), но не делайте это ни слепо, ни наивно.

Чтобы избежать разочарования, нужно признать, что успех почти всегда требует времени и усилий.

А в чем собственно смысл?

Есть , где можно загрузить и продать свою NFT, но логичней всего это делать на самых ТОПовых.

И что же теперь сделать, чтобы ваши NFT купили? Однозначно активное продвижение) Просто так чуда не бывает и волшебная кнопка “Бабло” также тут не работает)

Причем это должна быть комлпексная работа продвижения себя и своей NFT коллекции по всем направлениям:

Один из вариантов получить крутой результат с минимальными усилиями — это коллаборация с медийными ребятами, которые не хотят вникать в NFT тему, но хотят денег)

Ваша задача — создать коллекцию и настроить всю тех. часть

Их задача — продвигать это по своей базе)

One of us

Все описанное выше так или иначе сводится к тому, чтобы самому быть в теме, которая интересует вашу ЦА.

Тем или иным способом.

Необязательно становиться гиком и исследовать в творчестве только темы децентрализации, DeFi и тд. Хотя это идеальный кейс. Но если вас это не драйвит — вы не сможете творить на эту тему.

Работайте с теми темами, которые вам интересны, но тогда определите , какой вы способ выберете, чтобы достучаться до той аудитории, которая вам заплатит.

«Коллекционеры смотрят в перспективу, а не на одномоментный хайп»

В 2021 году все говорили об NFT-сфере, и я понял, что это отличная возможность монетизировать свое творчество. Мне кажется, за криптомиром стоит будущее. И чем раньше залетишь в эту сферу, тем лучше. Тем более после входа в индустрию для тебя открываются новые возможности.

Я очень рад, что могу превратить свою работу в уникальную единицу искусства, которая навсегда останется в базе блокчейна. Еще мне нравится, что благодаря новым технологиям я перевожу и получаю деньги из любой точки мира и в любой криптовалюте.

Притягательность NFT — большой финансовый бум, который случился совсем недавно. Люди смотрят на деятельность успешных художников и видят, что они продают несложные (на первый взгляд) работы за большие деньги. Они думают: «А чем я хуже? Я могу так же!»

Это особенно актуально для России — в нашей стране «голодная» среда для художников. В ней низкий порог входа и средняя зарплата. С возникновением NFT у нас появился еще один шанс заработать на своем творчестве. Любой диджитал-артист не хочет зависеть от коммерции.

С продажи нескольких NFT из своей коллекции я уже получил до 300 долларов. А мой основной доход идет с услуг графического дизайнера. Я зарабатываю примерно 100 тысяч рублей в месяц.

Криптомир и в отдельности NFT постоянно меняются. Если не будешь ежедневно мониторить новостную ленту, ты сильно отстанешь и потеряешься в потоке информации.

Залетая в эту сферу, не ставьте все на кон и не думайте, что вас моментально купят. Наоборот абстрагируйтесь от «успешного успеха» и направьте всю энергию на самовыражение.

Это долгий и сложный путь, который в итоге окупится. Коллекционеры смотрят в перспективу, а не на одномоментный хайп.

Если в пустой комнате поставить картину и спросить у человека: «Выстрелит она или нет?», он не ответит. Работа будет вне контекста. Но если он увидит ее на Behance или на маркетплейсах, то при желании узнает бэкграунд художника. Исходя из него сможет предугадать успех работы.

Этим примером я хочу донести одну простую мысль: в NFT все те же художники и инвесторы. Все работает, как и везде. Просто раньше работы покупали на выставках, а теперь — на специальных площадках. Аудитория стала шире, а порог входа ниже.

Есть много платформ для продажи и покупки невзаимозаменяемых токенов. У меня на слуху: самый популярный маркетплейс . Все площадки выполняют одни и те же функции, отличаются деталями и направленностью. Одни предназначены для более опытных художников, другие — для начинающих. Если вы делаете единичные работы или коллекции, то регистрируйтесь на OpenSea. Если продаете уникальные предметы из игр, то вам подойдет Rarible.

Каждый мой день — постоянный поиск новых идей. Порой я вдохновляюсь не чем-то грандиозным, а повседневным. Например, маленьким цветком в горшке. «Вау, ничего себе текстура! А почему он именно такого цвета? Как это можно реализовать в своем творчестве?» — думаю я. В моих работах очень много текстур, зачастую они связаны с взаимодействием человека с окружающей его средой, в частности флорой и фауной.

Для меня русскоговорящее NFT-сообщество — одно из самых сильных в мире. Мы очень быстро собрались, сплотились и уже сделали большой вклад в развитие движения. Думаю, в будущем отсеется группа людей, для которых NFT — история только про хайп и деньги. Останутся искренние и идейные художники.

Быть в тусовке

Не менее важно, чем учиться — быть в тусовке. Стройте свой личный бренд.

Зачем эта статья?

С одной стороны, эта статья должна была выйти на полгода раньше. Пик запросов мне в личку со стороны художников был именно тогда.

С другой стороны — сейчас самое время.

Самое время брать себя в руки и строить свою жизнь заново. Для кого-то — в новом месте. Для кого-то — в новых обстоятельствах.

Для всех нас — тех, кто оказался в экономически непростой ситуации — именно Дивный Новый Мир веб3 может стать спасением.

Разбираемся в терминах

Главный объект NFT-искусства (криптоискусства, криптоарта) называется NFT-токен. В переводе: невзаимозаменяемая единица. Это уникальная запись в особенной базе данных под названием блокчейн. Запись содержит медиафайл произведения искусства + метаданные: информацию о художнике и истории продаж. Она может дополняться и открыта для всех участников блокчейна. В физическом мире аналог NFT-токена – картина с подписью художника и документами о продажах.

Технология NFT практически исключает возможность подделки объекта и закрепляет авторские права. В токен можно конвертировать любой цифровой продукт: изображение, видео, аудио, мем, твит, персонажа или предмет из компьютерной игры. Даже эту статью. Можно создать одну или несколько нфт-копий арт-объекта, Цифровые двойники могут формироваться и для произведений физического искусства, что и делают некоторые художники и арт-институты.

Продаются NFT-работы на виртуальных торговых площадках – маркетплейсах, привязанных к блокчейнам. Например, Nifty Gateway, SuperRare, Rarible, Opensea и других. Художник загружает свои работы, они превращаются в токены (токенизируются). Коллекционеры покупают их за криптовалюту, а часто за обычную валюту (ее называют фиат).

В процессе покупки заключается смарт-контракт: он добавляется в токен как информация о передаче прав собственности, роялти для художника при перепродаже работы и т.д. После покупки токен перемещается в криптокошелек владельца. Коллекционер получает право свободно демонстрировать цифровое произведение искусства, перепродавать, а иногда и изменять, даже уничтожать.

Необязательное, но, пожалуй, самое интересное звено в цепочке продаж: метавселенные с виртуальными выставками, музеями и аукционными домами. Если хотите понять, что это, зайдите на Spatial.io (доступно даже с обычного компьютера) и прогуляйтесь по одной из галерей. Еще один вариант – Decentraland, где пользователи покупают земельные участки, строят дома и украшают их виртуальными произведениями искусства.

Виртуальные миры в Decentraland

Что можно токенизировать?

Модные бренды тоже не стоят в сторонке. Gucci, например, выпустили виртуальные кроссовки, которые можно купить на маркетплейсе, а потом использовать в играх. А уже в этом году японский бренд Ambush запустил свою NFT-коллекцию.

Некоторые дельцы создают настоящие перформансы, превращая физическую картину в NFT. В марте прошлого года компания Injective Protocol выкупила работу Banksy у галереи за $95 тысяч и сожгла ее в прямом эфире. А сразу после этого картину художника превратили в NFT-токен с помощью блокчейна.

Кто сейчас покупает криптоискусство?

Прослойка людей, которым понятно, как и где нативно применить (читай — показать) цифровое искусство — очень узка. Это инноваторы по кривой распространения инноваций. Их мало. И даже их жизнь не настолько цифровая, чтобы их потребности лежали преимущественно в цифровом мире. Не говоря уже о следующих когортах под кривой.

Поэтому до недавнего времени с цифровым искусством приходилось применять всякие костыли, чтобы приносить его в физический мир, всякие цифровые рамки, специальные девайсы и т.д.

Эту проблема решится сама собой, когда мы массово придем в цифровые миры, где применять цифровое искусство понятно зачем и очень удобно.

Но когда это произойдет — конкуренция на рынке станет большой. Красный океан.

Если вы хотите поплавать в голубом, если вы хотите успешно продавать криптоискусство, нужно понимать потребности и интересы аудитории, которая его ценит уже сейчас.

Не коллаборациями едиными

Функционал платформы не ограничивается кооперацией между авторами. Например, мы привлекаем к сотрудничеству крупные бренды по производству одежды, обуви, предметов интерьера и декора, которые часто находятся в поиске свежих идей и нового дизайна. Так, у художников появляются все шансы себя зарекомендовать: предлагают купить представителям бренда один из уже существующих артов, а затем разработать персонализированный. При таком раскладе все выигрывают: компания нашла уникального художника, который освежит брендинг, а автор — новый интересный проект.

Работа художника Константина Худякова

Другой вариант продвижения художника на рынке NFT-искусства — сотрудничество с селебрити. Именно эта группа покупателей открыта к самым сумасшедшим идеям, за которые готова платить. Человек создает замысловатый арт, а инфлюенсер использует его в своих социальных сетях, тем самым нативно продвигая творчество художника в массы.

Большая же часть держателей NFT воспринимает блокчейн-искусство как инвестицию. Диджитал-арт — это цифровой актив, который со временем увеличит свою ценность, а вместе с тем возрастет в цене. Поэтому покупка подобных дропов является своего рода вкладом в будущее — именно так мыслят коллекционеры, которые «охотятся» за NFT-искусством и активно участвуют в аукционах в попытке найти что-то эксклюзивное. Не упускают свою возможность и дизайнеры интерьера, архитекторы, которые находятся в вечном поиске декора для собственных проектов.

Однако NFT-искусство не только про выгоду и инвестиции, но и про эмпатию и помощь тем, кто в ней нуждается. Наши проекты активно поддерживают благотворительные фонды: определенный процент с продажи дропа отправляется в соответствующие организации.

Несколько видео по созданию генеративного искусства NFT

https://youtube.com/watch?v=5Zf8kRPJ6TU%3Ffeature%3Doembed

https://youtube.com/watch?v=QVUq7nTchco%3Ffeature%3Doembed

Питер Пасма генеративный художник, выражающий себя через эксперименты

Питер Пасма — генеративный NFT художник, выражающий себя через эксперименты с кодом и сложностью.

Вдохновленный случайностью как вдохновляющей и творческой силой.

Среди алгоритмов захоронены драгоценные камни в тщательно настроенных черных ящиках, бетонные двери-ловушки, ведущие к неожиданным лесам подземелий, которые можно увидеть только тогда, когда вы открываете их тысячу раз, сбоку.

Начиная с демосцены в 1998 году, он написал четыре отмеченных наградами 4-килобайтные демо-версии: неинтерактивные аудиовизуальные материалы с ограниченным размером в реальном времени.

С тех пор он оттачивает свои творческие навыки программирования.

Он был ведущим организатором Genuary 2021 и Genuary 2022, генеративного месяца искусства, в течение которого художники создают ежедневные произведения в соответствии с 31 тщательно отобранным подсказкой.

Вы можете найти многие из этих произведений, выполнив поиск по хештеги #genuary / #genuary2021 / #genuary2022 в социальных сетях.

Открытую галерею работ, представленных художниками с 2021 года, можно посмотреть на Symbiocene.gallery.

В марте 2021 года он начал выпускать свои работы на платформе Hic Et Nunc, которую вы можете найти здесь. Позже в том же году он также выпустил несколько статей о Фонде.

NFT Creator

Данное приложение доступно только пользователям IOS.

NFT Creator – это простое и понятное приложение для создания NFT артов.

Основные встроенные инструменты:

Также пользователям доступны различные шаблоны для рисунков, скетчей и пиксельных изображений. А при создании работ используется механизм наложения слоев.

Проблемы NFT, которые влияют на художников

Твит художницы Loish: «Мой опыт с NFT? Я потратила много времени на жалобы о нарушении авторских прав, иногда без результатов, потому что платформы едва реагировали на мои сообщения. Через неделю придётся начать всё это заново, потому что мошенники стали чаще загружать мои работы на платформы». Источник

Художникам иногда приходится идти на крайние меры и закрывать свои галереи

Обложка Лиама Шарпа для комикса The Brave and the Bold: Batman and Wonder Woman #1. Источник

«К сожалению, я вынужден полностью закрыть свою галерею на DeviantArt» — такое сообщение опубликовал комиксист Лиам Шарп, рисовавший серии Green Lantern и Wonder Woman для DC. Его работы украли со странички на DA (художник пользовался площадкой 14 лет) и выставили на продажу в виде NFT-коллекции.

Твит Лиама Шарпа: «К сожалению, мне придётся полностью закрыть всю мою галерею на DeviantArt, потому что люди продолжают воровать мои работы и продавать их как NFT. Я не могу и не должен сообщать о каждом из таких случаев и приводить доводы, которые постоянно игнорируют. Грустно и обидно». Источник

Шарп жаловался администрации OpenSea и требовал удалить со страниц магазина свои работы, однако, по словам художника, «его неоднократно проигнорировали».

В свете событий администрация DevianArt ввела систему DeviantArt Protect, которая призвана обезопасить художников от кражи работ. Однако система не защищает арт напрямую, а лишь отслеживает случаи, когда его заливают на NFT-площадки без разрешения, после чего присылает художникам уведомления. Дальше они должны слать жалобы на контент и разбираться самостоятельно. Систему разрабатывали в сотрудничестве с площадкой OpenSea.

От действий злоумышленников в том числе пострадали художники Loish, Nesskain, Андре Риос, концепт-художник «Детектива Пикачу» Р. Дж. Палмер и русская художница Ольга Ануфриева, работы которой на NFT-сервисах заметили подписчики.

Развивайте навык саморекламы NFT работ

Подумайте о том, чтобы выставить NFT на аукцион, не продвигая его, как цифровой эквивалент принятия решения о том, что ваша последняя скульптура теперь продается, не сообщая никому об этом.

Конечно, может быть, вам повезет, и кто-то все равно спросит об этом, но это не лучшая бизнес-стратегия. Чтобы хорошо продаваться на рынке NFT, вам нужно быть действительно активным в социальных сетях, набирать аудиторию и собирать коллекционеров.

Это процесс; создание бренда требует времени, но оно окупается.

Когда ваш бренд узнаваем, и когда вы выглядите как доступный создатель, люди более открыты для идеи покупки чего-то у вас.

Постройте свой NFT бренд

Но что значит «построить NFT бренд» или «быть доступным для своей аудитории»?

Это означает активную жизнь в социальных сетях.

Новый NFT контент

Убедитесь, что у вас всегда есть новый контент для регулярной публикации, но не заливайте все свои художественные посты за один день.

Используйте соответствующие хэштеги.

Розыгрыши NFT

Организуйте розыгрыши время от времени, если вы можете себе это позволить; они отлично подходят для того, чтобы люди охотно делились и продвигали ваше искусство.

NFT активность в социальных сетях

Если вы можете найти для этого время, создайте канал Youtube и загрузите видео о своем творческом процессе, учебные пособия или блоги о вашем искусстве.

Посетите наш канал на YouTube и изучите методы цифрового искусства.

Ваш NFT сайт — ваше воспритие

Персональный веб-сайт также является хорошей идеей, особенно если вы хотите создать раздел блога, продавать продукты, которые не являются NFT (например, отпечатки ваших работ), или иметь больше свободы решать, как выставлять свои работы.

Ничего страшного, если вы начнете с малого; на самом деле это единственный способ начать. Если вы останетесь последовательными, ваша аудитория будет медленно расти.

Flex

Если закрыта или хотя бы частично закрыта первая F, обеспечивающая базовые потребности по пирамиде Маслоу, то можно двигаться по этой пирамиде вверх. Самоактуализироваться.

В зумерской терминологии — флексить.

Ценность райт клик сейв гая не только в том, что он станет дороже. В нем ценная и важная философия.

Если у тебя он есть — ты не просто богатей, ты богатей, который понимает смыслы и иронизирует над райт клик сейв возражениями.

А после, когда уже все и так поймут глупость райт клик сейв концепции, эта картинка станет символом пионеров, которые поняли первыми.

В новом мире не важны факты. В новом мире важны мемы. Если ты владеешь этой картиной — ты владеешь мемом. Ты часть мема.

Трейдеры зарабатывают на NFT-кредитах

Показателен и пример с NFT-кредитами на платформе NFTFi, которую ресурс CoinDesk назвал «ломбардом для NFT». Там пользователям предлагают в долг криптовалюту, а в качестве залога просят оставлять свои токены. Если пользователь не может отдать долг, его NFT забирает платформа.

Так один из трейдеров занял у платформы 3.5 эфира (около 12 тысяч долларов) и взамен предложил NFT, который стоил 3.25 эфира. За три месяца стоимость этого токена достигла 300 тысяч долларов. Трейдер не стал возвращать долг, NFTFi забрала токен и получила с него прибыль (он подорожал). Позже выяснилось, что этот NFT уже использовали как залог по кредиту, но его предыдущий владелец объявил себя банкротом. Новый владелец его выкупил «по дешёвке» и с помощью кредита NFTFi конвертировал в криптовалюту, поэтому и легко отказался от актива, когда нужно было возвращать деньги.

Подобные цепочки сейчас особенно популярны у трейдеров и брокеров, желающих реализовать и перезаложить цифровые активы.

Хороший способ совместить учебу, практику и нетворкинг

Найдите криптопроект, где ваши навыки будут востребованы: игру, коллекцию, еще что-то — и поработайте в команде — поймете криптокухню изнутри. А если проект будет успешным, ваше имя прозвучит в криптосреде в положительном ключе. Вот фундамент и положен.

NFT-транзакции вредят природе и приближают нас к глобальному потеплению

Жани Лемерсье на персональной выставке. Источник

Для производства одного токена необходима электроэнергия, причём в немалых количествах. Сервера блокчейнов работают круглосуточно и потребляют электричество, повышая выделение углекислого газа. Эко-активисты считают, что подобная технология приближает глобальное потепление.

Художник Жани Лемерсье отменил продажу своей крипто-картины через площадку Nifty Gateway. По его словам, создание нескольких крипто-токенов по затратам энергии сравнимо с электроэнергией, которую художник тратит в своей студии за два года работы.

Многие просто не понимают масштабов катастрофы.

Жани заявил, что не будет продавать работы в цифре и создавать токены, пока проблема не решится. Сейчас художник ищет площадки, которые потребляют мало электроэнергии. Помимо этого, Лемерсье ограничил потребление электроэнергии (включая затраты на отопление) у себя в студии и сосредоточился на «живых» выставках. Заодно он отказался от авиаперелётов в пользу железнодорожного транспорта и устроил кампанию, в рамках которой требовал у Autodesk перестать продавать своё ПО корпорациям, добывающим полезные ископаемые.

Фотошопленный мишка с грустью смотрит на тающие ледники. Источник

Большинство NFT связаны с криптовалютой Ethereum. Её сервера, по оценкам экспертов, за год потребляют больше энергии, чем Исландия. Создатели Ethereum уже много лет обещают перейти на более экологичный способ работы (Ethereum 2.0), но пока что решение «находится в разработке».

Джон Крейн, генеральный директор NFT-площадки SuperRare, считает, что «транзакции в блокчейнах ошибочно связывают с выбросами углерода и раздувают проблему на пустом месте». В качестве примера Джон приводит ситуацию с созданием не цифровой картины или скульптуры: «авиа-транспортировка произведения и освещение галерей тоже сопровождаются выбросами углекислого газа, но по этому поводу никто не переживает».

Мошенничество в NFT

А где нет четкого ценообразования и есть место для хайпа, обязательно появляются мошенники и схемы развода) Поэтому перед разбором 5 способов заработка на NFT разберемся с мошенничеством и как на него не попадаться)

Опубликовал рекламу, и через месяц у меня уже было 18 клиентов на NFT

В октябре 2021 года клиенты начали писать мне и спрашивать, могу ли я делать NFT-коллекции. Я раньше ничем подобным не занимался, но процесс показался мне похожим на дизайн футболок.

Я повесил рекламу на онлайн-площадке для фрилансеров Fiverr, где предлагал свои услуги по созданию графики для NFT-коллекций. Стоимость такой работы – от $1,3 тыс. за одну уникальную базовую картинку и 100 NFT на ее основе, включая около 10 вариаций с уникальными деталями.

После того как я опубликовал рекламу, уже на следующий день у меня появился первый клиент. А дальше клиенты стали приходить один за другим. К 10 ноября у меня было 18 новых клиентов только на Fiverr и еще больше на других платформах.

Сегодня на моем счету уже около 110 заказов, и 80 из них – на NFT. Ежедневно мы отвечаем на 100–150 сообщений с вопросами об NFT.

Изначально я все делал сам. Но, как и в случае с футболками, мне пришлось нанимать помощников. Я не специалист по 3D-графике, поэтому нанял дизайнеров и для этой работы. Еще у меня есть несколько ассистентов, которые общаются с потенциальными клиентами. Сам я работаю конкретно над графикой. Кроме того, я нанял менеджера, который следит за сроками выполнения заказов.

Шаг 8
Осуществить сделку

Все коллекционеры разные. любит пообщаться с художником, прежде чем купить его картину. сначала делает ставку на аукционе, а потом упоминает в твите автора и так привлекает к нему внимание. А  соблюдает полную анонимность, покупает картину молча, и его личность установить невозможно.

Когда коллекционер предложит цену, на электронную почту придет уведомление. Поэтому следите, чтобы письма от маркетплейсов не уходили в спам.

Если работа продается на аукционе, художники рассказывают о первой ставке подписчикам и привлекают внимание других коллекционеров. Так может начаться война ставок: коллекционеры будут пытаться обыграть друг друга в последние минуты аукциона.

О том, что коллекционер предложил цену за работу, на почту приходит письмо. Это сообщение от Foundation

Война ставок за работу художника Yung Jake на  Foundation

Когда работу купят, токен перейдет в кошелек коллекционера, но изображение картины останется в портфолио художника. Правда, теперь он больше не будет ею управлять. А коллекционер, наоборот, сможет продать, переслать или уничтожить картину.

В истории токена видны все события, которые происходили с NFT, включая предложения цены и смену владельца

NFT-хедлайнеры

Российские художники становятся все более заметными фигурами в масштабах международного рынка NFT-искусства. И это происходит по понятным причинам: визуальный язык и стилистика наших соотечественников сильно отличается от иностранного контента в силу разного исторического развития. Работы западных художников выделяются ярким визуалом и чаще выполнены в духе рекламной эстетики, что обеспечивает им узнаваемость и востребованность на рынке. Русские же вдохновляются авангардом, поэтому в работах, представленных на нашей платформе, можно уловить отголоски конструктивизма, следы абстрактного экспрессионизма и других течений начала XX века. Российское цифровое искусство вырастает из традиций концептуального, в которых смысл имеет такое же значение, как и содержание. Яркая, бьющая по психике эстетика, которая плотно ассоциируется с NFT, постепенно трансформируется, но идея и содержание по-прежнему доминируют. Поэтому задача на ближайшее будущее — заявить об уникальности российских художников и помочь русскому диджитал-арту стать отдельным направлением цифрового искусства.

Сегодня на нашей платформе выставляются более тридцати российских художников. Кто-то специализируется на 2D- и 3D-графике, другие в совершенстве владеют моушн-дизайном и способны сделать анимацию любой сложности, третьи экспериментируют с концептуальной живописью и пытаются ее диджитализировать.

Среди художников, выставляющихся на платформе, есть те, корни творчества которых уходят в традиционное искусство. Зрелый диджитал-арт представляют Константин и Марина Худяковы, Михаил Заикин и Владимир Кауров. Авторский стиль каждого из них ярко узнаваем и обладает уникальным идейным стержнем. Так, в диджитал-работах действующего члена Российской академии художеств Константина Худякова прослеживается синтез футуризма и конструктивизма, который порождает многослойность и новые, неожиданные смыслы. А в картинах Марины Худяковой видны отсылки к авангарду, живописи барокко, восточной графике и импрессионизму.

Если говорить о новой волне цифрового искусства, то к ее амбассадорам можно отнести Алекса Петунина, чьи работы являются визуальным отображением футуро-биологических исследований; Антона Батишева, рассуждающего на философские темы в 3D-графике; Максима Тимофеева, арт которого словно доказывает существование бесконечного числа параллельных версий реальности; Алексея Неретина, его абстракции — это поиски баланса между органической природой человека и технократической средой; Александра Сплошного, создающего работы в жанрах мистического символизма и гиперреалистичного сюрреализма, а также Илью Сипягина, выходящего за рамки бинарного представления вещей и стремящегося доказать, что нет физического и виртуального, но есть такие понятия, как момент и предмет.

Также существует такое направление, как Science Art — это область современного искусства на стыке художественного и технологического. Так, композитор и продюсер Тарас Машталир создает уникальные интерактивные объекты, позволяющие человеку «прикоснуться» к произведению и разработать для него свою собственную палитру, звуковой спектр или анимацию. Каждый держатель подобного арта сможет почувствовать себя творцом и в моменте погрузиться в творчество.

NFT стал катализатором нового витка развития фотографии: Адонай Каф, Кристина Томашевская, Иван Заикин и другие фотографы с уже сложившейся репутацией начинают пробовать совершенно нестандартные для себя форматы. Евгений Военский, работающий традиционно в сфере фешен-фотографии, создал NFT-коллекцию Alien, в которой отразил одновременно прекрасную и пугающую красоту природы. А фотограф Константин Марков представил серию работ «Отраженная реальность», в которой превращает природные формы в категорию абстрактной живописи. Любовь и урбанистика кажутся чем-то несовместимым, но опровержением этому служит серия Кирилла Королева Stills from non-existent films, в которой эфемерные женские образы существуют в брутальной среде городской застройки.

Еще одно актуальное направление в искусстве — стрит-арт. На Digarty его представляет руководитель стрит-арт-секции Евразийского художественного союза Дмитрий Шмель, создающий работы в уникальной технике распыления аэрозоля на поверхность без использования трафарета. Концептуальную живопись и графику представляют: Андрей Верещагин, чьи работы — словно исторические артефакты древних цивилизаций, Вера Петрова, художница из Якутии, тематика работ которой тесно связана с местными этническими традициями, и Резцова Анна, исследующая тему культурных кодов и поиска новых способов взаимодействия с усложняющейся структурой современности.

Что еще важно при выборе маркетплейса?

Площадки отличаются блокчейном, на котором работают, и способом оплаты: только в криптовалюте или также в обычной валюте. Основная часть маркетплейсов, в том числе такие крупные как Nifty Gateway, OpenSea, Rarible или SuperRare сейчас работают на Ethereum. Но другие варианты есть, например для тех, кому важны вопросы экологии.

Ведь особенность блокчейнов – высокие затраты электроэнергии и, соответственно, выбросы парниковых газов, при совершении сделки. Цифровой художник Memo Akten подсчитал, что одна NFT-транзакция на базе кошелька Etherium оставляет углеродный след в 48 кг CO2-эквивалента. Взрослое дерево поглощает вдвое меньше углекислого газа за год жизни. И пока Ethereum только работает над созданием алгоритма энергосбережения, можно выбрать «зеленые» альтернативы. Например, маркетплейсы на блокчейнах Polygon, Solana, и Tezos.

Одна из работ известного цифрового художника Memo Akten

Во второй части изучим причины популярности и посмотрим, каких успехов на нем достигла Россия на рынке NFT-искусства.