NFT marketplace of real-world art objects

Коротко о том, что такое NFT

Технология NFT (Non Fungible Token — невзаимозаменяемый токен) — индивидуальная цифровая подпись, которая прикрепляется к любому файлу (картинке, видео, mp3, GIF-анимации) для того, чтобы пользователь мог купить цифровой контент и доказать право собственности.

Благодаря токенам любой желающий может легко закрепить права на уникальный цифровой объект — картинку, видео или предмет в игре. Иными словами, NFT позволяет купить не сам товар, а право собственности на него, прикрепив токен с данными о владельце к файлу. Такая возможность сразу же приглянулась коллекционерам, потому что токены часто рекламируют как дефицитный товар и продают через аукционы.

Читать в полной версии

В ходе виртуальной выставки «Незримый эфир», организованной Государственным Эрмитажем, один из посетителей попытался вынести NFT-картину из цифровой галереи. Об этом сообщает отдел современного искусства музея.

Источник изображения: Олег ЗОЛОТО

Один из гостей выставки пытался «унести» произведение цифрового искусства, но сотрудники Эрмитажа заметили проблему и установили экспонат на место. Куратор выставки Дмитрий Озерков предполагает, что «похититель» мог не иметь злого умысла. По его словам, имел место баг: одна из работ была не закреплена, что позволило одному из посетителей выставки «снять её со стенки». Тем не менее, возможно, это была первая в мире попытка виртуальной кражи картины.

Выставка «Незримый эфир» проходит полностью в цифровом формате. Посетители могут попасть на неё через цифровые устройства. Все экспонаты выставки являются NFT-файлами.

Ее виртуальный офис расположен неподалеку от представительства Sotheby’s.

Stella’s Art Space (SAS), первая российская галерея NFT-искусства, открылась в этом месяце в метавселенной Decentraland. Она расположилась неподалеку от виртуального представительства международного аукционного дома Sotheby’s. Выполненное в космическом стиле здание имеет смотровую площадку на крыше, с которой открывается вид на другие цифровые земельные участки метавселенной.

По словам представителей галереи SAS, их целью является расширение сферы NFT-искусства с помощью новых возможностей. «Мы хотим создать площадку, где талантливые художники смогут рассказать о своем уникальном взгляде на мир в контексте физического и метафизического миров», — заявляют в галерее.

В будущем в галерее планируют экспонировать работы современных художников со всего мира, кураторские проекты, а также NFT-работы популярных цифровых авторов. Кроме того, Stella’s Art Space будет проводить экспериментальные проекты и коллаборации со знаменитостями. В конце июня в галерее пройдет первая виртуальная выставка токенизированных произведений эпохи Ренессанса из частной коллекции.

В метавселенной появится виртуальная галерея произведений искусства под началом Ватикана. Коллекция в формате NFT разрабатывается совместно со швейцарским стартапом. Некоторые экспонаты можно будет купить, а возможность «пройтись» по галерее появится уже в этом году.

Проект VR-галереи произведений искусства представила некоммерческая организация Humanity 2. 0, которая работает под началом Ватикана. Проектом управляет преподобный Филипп Ларри.

В галерее будут представлены произведения искусства, рукописи и другие предметы из коллекции Ватикана в формате NFT. Сообщается, что некоторые экспонаты можно будет приобрести, но пока не уточняется, какие именно. Не обнародован и список произведений, которые будут представлены в VR-галерее.

Посетителем галереи может стать как обладатель VR-гарнитуры, так и рядовой пользователь ПК – доступ к виртуальной галереи будет возможен с компьютера.

Проект разрабатывается совместно со швейцарским стартапом Sensorium, который располагает собственной метавселенной. Пока она находится в стадии тестирования, но разработчики планируют полноценный запуск уже в 2022 году – тогда же и должна открыться VR-галерея Ватикана.

В современном мире множество вещей потеряли свою физическую ценность. Всего за несколько лет появились виртуальная одежда и игры с дополненной реальностью, а популярность стриминговых сервисов возросла в разы. Поэтому неудивительно, что в эпоху новых технологий появилось и новое искусство. Речь об NFT – самой загадочной аббревиатуре прошлого года, о которой говорили все. И вот доказательство: за 2021-й частота ее использования в открытых источниках увеличилась на 11 000 %, а общая сумма операций по покупке всех NFT-токенов перевалила за два миллиарда долларов. Только представь, даже пока ты будешь читать этот материал, кто-то заработает миллион долларов на криптоискусстве.

NFT вызвал настолько сильный резонанс в обществе, что получил отклик в массовой культуре. В марте прошлого года Saturday Night Live выпустили пародийное музыкальное видео с Питом Дэвидсоном, где тот пытается выяснить, что же такое NFT и даже сравнивает его с «Монополией». А в конце декабря вышла новая серия «Южного парка», в которой авторы показательно высмеяли все безумие вокруг NFT.

Коллекция цифрового арта теперь есть и у Пэрис Хилтон, и у Эминема, и у Джастина Бибера, и даже у Снуп Дога. Они не боятся тратить огромные деньги на работы диджитал-художников. Но есть и обратная сторона медали. Многие эксперты называют NFT хайпом, и делают это вполне обоснованно. Вот, например, сооснователь Coin Base, одной из крупнейших криптобирж в США, говорит о том, что лет через пять около 90 % NFT не будет ничего стоить. Так есть ли будущее у NFT? Расскажут эксперты.

NFT должны были помочь художникам монетизировать собственное творчество, но на деле только усложнили жизнь.

Эти «NFT», они сейчас с нами в одной комнате? Источник

Технология NFT существует уже около трёх лет, но набирать популярность стала лишь в этом году. Предполагалось, что невзаимозаменяемые токены помогут художникам монетизировать творчество и зарабатывать деньги без посредников, а фанаты смогут поддерживать любимых авторов без подписок вроде Patreon.

Особенно ситуацию подогрел случай художника Beeple: он выставил на аукционе Christie’s огромный коллаж из 5 тысяч цифровых изображений, которые ежедневно рисовал на протяжении 13 лет. Работу продали за рекордные 69 миллионов долларов.

Последние полгода чётко показали, что у NFT есть много минусов. Если в начале года невзаимозаменяемые токены казались новой ступенью развития цифрового искусства, то сейчас феномен NFT всё чаще сравнивают с «мыльным пузырём доткомов» (переизбыток интернет-компаний на финансовом рынке начала двухтысячных).

Чем дальше — тем больше негативной реакции вызывает явление. Создатели Discord и ArtStation пытались внедрить NFT в свои продукты, а игровые компании Ubisoft и GSC Game World хотели использовать токены в своих играх. В большинстве случаев подобные решения заканчивались скандалами, судебными повестками и массовым недовольством пользователей. Discord, ArtStation и GSC отказались от токенов, а Квентин Тарантино из-за NFT по «Криминальному чтиву» получил повестку в суд от прокатчика Miramax.

Редакция выражает отдельную благодарность художнице Erika-Xero, которая написала о негативных сторонах NFT для творцов.

В метавселенной появится виртуальная галерея произведений искусства под началом Ватикана.

Коллекция в формате NFT разрабатывается совместно со швейцарским стартапом. Некоторые экспонаты можно будет купить, а возможность «пройтись» по галерее появится уже в этом году.

Проект VR-галереи произведений искусства представила некоммерческая организация Humanity 2. 0, которая работает под началом Ватикана. Проектом управляет преподобный Филипп Ларри, сообщает rb.

В галерее будут представлены произведения искусства, рукописи и другие предметы из коллекции Ватикана в формате NFT. Сообщается, что некоторые экспонаты можно будет приобрести, но пока не уточняется, какие именно. Не обнародован и список произведений, которые будут представлены в VR-галерее.

Посетителем галереи может стать как обладатель VR-гарнитуры, так и рядовой пользователь ПК — доступ к виртуальной галереи будет возможен с компьютера.

Проект разрабатывается совместно со швейцарским стартапом Sensorium, который располагает собственной метавселенной. Пока она находится в стадии тестирования, но разработчики планируют полноценный запуск уже в 2022 году — тогда же и должна открыться VR-галерея Ватикана.

Новый проект Николая Копейкина, чьи работы хранятся в собраниях Третьяковской галереи и Русского музея, претендует на место одной из крупнейших цифровых арт-коллекций в мире. Вместе с арт-командой Why Team Сергея Сергеева Копейкин создает этим летом игровую сказку-комикс, озвученную басом Женевской оперы Александром Ливером  — настоящий прецедент международного NFT-арта.

Папа римский Франциск пришел к послу России в Ватикане 25 февраля чтобы высказать свою озабоченность происходящим на Украине.

Пушкин экономкласса, Психея из бисквита и одна из первых карт Петербурга — «Новый проспект» изучил, какие раритеты выставят на зимний букинистический аукцион в Петербурге 16 декабря.

Zaha Hadid Architects представили на Art Basel Miami виртуальную художественную галерею «NFTism», которая исследует архитектуру и социальное взаимодействие в метавселенной. В галерее представлены пространственные дизайны, созданные ZHA и ориентированные на пользовательский опыт, социальное взаимодействие и «драматургические» композиции, в сочетании с MMO (многопользовательской онлайн-игрой) и интерактивными технологическими сервисами.

Виртуальная архитектура галереи основана на проверенных на практике технологиях параметрического дизайна, чтобы предоставить новые, удобные для пользователей возможности для широкой онлайн-аудитории, особенно сейчас, когда метавселенная поддерживает новые формы творческого культурного производства, такие как цифровое искусство и виртуальные художественные музеи. Внедряя свои технологии в виртуальные пространства, спроектированные ZHA, JOURNEE разработала программное обеспечение как услугу (SaaS), основанное на запатентованной, оптимизированной по производительности технологии MMO, интегрированной с возможностями аудио-видео взаимодействия.

Проект ориентирован на киберпространство, которое позволяет человеку общаться через компьютерные сети. Технологии видеоигр MMO, наряду с высокоскоростными сетями и облаками, позволили киберпространству быть иммерсивным, интерактивным и социально привлекательным трехмерным вселенным, который может быть доступен через множество различных устройств.

Киберпространство стало неотъемлемой частью пространственно-сетевых технологий, лежащих в основе метавселенной — онлайн-среды, «которая сочетает пространственный и интерактивный опыт киберпространств с поддержкой социальной, общественной и экономической инфраструктуры».

В виртуальной галерее также представлены дизайны, ранее заказанные Кенни Шахтером, в том числе «Z-лодка», «Z-Car One», скульптурный стол-скамья «Belu» и табурет «Orchis». Art Basel Miami будет работать со 2 по 4 декабря 2021 года.

Присоединяйтесь к Event

Первая российская галерея токенизированного искусства «Stella’s Art Space» (SAS) открылась в июне этого года в Decentraland — одной из крупнейших платформ виртуальной реальности на блокчейне Ethereum.

Галерея располагается в 20-ти секундах метавселенческой ходьбы от известного аукционного дома Sotheby’s, по координатам 38. 72; 39. Цифровой формат галереи представляет собой трехуровневое здание, спроектированное в космическом стиле. На крыше SAS есть смотровая площадка — с неё открывается отличный вид на окружающие парсели (так обозначаются участки земель в метавселенных).

«Команда SAS нацелена, в первую очередь, на расширение сферы токенизированного искусства с помощью новых возможностей, которые дают метавселенные. Нам интересно не только популяризировать предметы цифрового арта, что, безусловно, является важной задачей, но и способствовать развитию тренда токенизации произведений искусства физической реальности, в том числе мировых шедевров.

Мы также хотим создать площадку, где талантливые художники смогут рассказать о своем уникальном взгляде на мир в контексте физического и метафизического миров. Выбирая художников или держателей коллекций, большую роль играет не только визуальная составляющая произведений и их актуальность, но и то, о чем говорит художник своим искусством. Особое внимание мы уделяем авторам, работающим в направлении Русский Космизм», – говорят основатели SAS.

В галерее будут проходить персональные выставки значимых авторов со всего мира, кураторские проекты, показаны собрания известных NFT коллекционеров и держателей шедевров разного времени. Кроме этого, значительную часть займут экспериментальные проекты и коллаборации с другими институциями и известными персонами.

В конце июня в SAS состоится первая метавселенческая выставка токенизированых произведений искусства эпохи Ренессанс из собрания частной коллекции. Пользователи Decentraland познакомятся с уникальными картинами и скульптурами, которые до этого не были представлены для открытого просмотра.

Коллекционеры крипто ART и ценители высокого искусства смогут прямо на выставке приобрести NFT предметов антиквариата. Вместе с правом на обладание цифровым произведением, покупатель получит его физический аналог. Выставка будет идти 2 недели.

Источник – сайт сетевого СМИ artmoskovia.

Благодаря NFT певица Граймс заработала почти 6 млн. долларов за 20 минут, а художник Beeple — 69 млн. долларов за одну картину. По данным Forbes, только в феврале 2021 года продажи цифровых объектов с помощью NFT составили $500 млн. В этом же году аукционный дом Christie’s провёл первую продажу полностью цифровой коллекции работ известного художника NFT Бипла, предложив покупателю оплатить счет с помощью криптовалюты. Всё это может казаться новостями, далёкими от повседневных задач большинства художников, но это не так. Необходимо лишь базовое понимание работы NFT и несколько цифровых инструментов.

Начать свой путь в искусстве поможет доменная зона. ARTИмя вебсайта с расширением. ART быстро идентифицирует вашу принадлежность к миру искусства на любом языке, сообщество единомышленников платформы послужит источником вдохновения, а цифровой хаб даст доступ к ряду инструментов, с помощью которых сертификация, продвижение и даже NFT-минтинг станут в разы проще. Что такое NFT?Non Fungible Token (с англ. невзаимозаменяемый токен) — часть блокчейна или цепочки блоков. Невзаимозаменяемые токены содержат идентифицирующую информацию, записанную в их смарт-контрактах. Именно эта информация отличает каждый NFT, и поэтому его нельзя напрямую заменить другим токеном. Еще одна очень важная особенность NFT — то, что они неделимы. Это означает, что вы не можете отправить кому-то часть невзаимозаменяемого токена (в отличие от Bitcoin). Технология позволяет оцифровать любой виртуальный и физический объект, сделав его уникальным.

Галерея Уффици во Флоренции в мае 2021 года продала цифровой «Тондо Дони» — работу Микеланджело с изображением Святого семейства — за 140 тыс. евро. Как возникли NFT?Все началось с 10 000 созданных искусственным интеллектом CryptoPunks LarvaLabs, за которыми в конце 2017 года последовал проект CryptoKitties, который стал очень популярным. CryptoKitties — это игра на блокчейне Ethereum, которая позволяет участникам покупать, продавать и разводить виртуальных кошек разных типов. Каждый токен представляет собой уникального кота, созданного с помощью смарт-контракта. Наследие CryptoKitties неоспоримо: проект повысил осведомленность о концепции невзаимозаменяемых токенов.

Крис Торрес продал свою известную гифку «Nyan Cat» за 300 ETH (единиц криптовалюты Ethereum, это около $590 000 по курсу на момент продажи). При чем здесь искусство?

Скриншот видео сожжения работы БэнксиКак художники используют свой домен. ART для запуска NFTВ апреле мы стали свидетелями того, как цифровой художник Пак продавал свою NFT работу «The Fungible Collection» в сотрудничестве с аукционным домом Sotheby’s на популярной торговой площадке NFT Nifty Gateway. Общая стоимость коллекции составила 16,8 млн. долларов. Произведение «Cubes» («кубики») собрало 14 млн. долларов США, которые были потрачены 3080 уникальными покупателями на 23 598 кубиков. Параллельно с продажей Пак запустил крипто-токен под названием «ASH». Пользователи могут получить его путем «сжигания», то есть эффективного уничтожения NFT на платформе BURN. ART. Цель состоит в том, что в будущем только ASH будет приниматься в качестве способа оплаты для коллекций NFT Пака! BURN. ART ставит перед владельцами NFT вопрос, что для них дороже: цифровые изображения или соответствующие токены? На сайте Пак описывает это как эксперимент «разрушение созидания».

Один из объектов «Cubes» Пака. Источник изображения: Sotheby’sПак — одно из сотен имен, ежедневно регистрируемых в доменной зоне. ART. Среди 120 000 тысяч активных пользователей диджитал хаба — Лувр, галерея TATE, Центр Помпиду, Музей искусств округа Лос-Анджелес LACMA, Национальный музей искусств XXI века MAXXI, ГМИИ им. Пушкина, Государственная Третьяковская Галерея и её образовательный проект lavrus. art, Арт-кластер «Таврида», Институт Марины Абрамович, Фонд Бейлера, аукционный дом Sotheby’s, Фонд Картье, Rolex, BMW, Apple, Google и сотни тысяч художников, дизайнеров и креативных личностей.

Домены. ART применяются для разных целей: для создания точки сбора всей информации проекта, для отдельных проектов или в качестве электронной визитки со всеми необходимыми социальными ссылками в одном месте под профессиональным веб-адресом. Найди свое собственное имя. ART — прямо здесь

Токен — это просто сертификат со ссылкой на ваше изображение, который продают за деньги

Твит художника с ником Nesskain: «Похоже, кто-то в ударе и делает NFT из всех моих артов по Overwatch». Источник

Художники Antsstyle и Erika-Xero отмечают, что сам по себе токен — оригинальный и невзаимозаменяемый, однако привязать его можно к любому файлу и сколько угодно раз. То же самое могут делать и злоумышленники, причём использовать картинки и видео, уже привязанные к другим токенам, никто не запрещает.

Например, если вы удалите свою работу или её удалит площадка из-за нарушения авторских прав, токен останется у владельца — и его можно будет использовать повторно (в нём просто останется соответствующая пометка). Если покупатель и художник не заключили стороннее соглашение о передаче авторских прав, то все права целиком остаются у автора работы, какую бы он цену не просил за NFT.

По сути токен — это оригинальная цифровая подпись (сертификат) со ссылкой, которая ведёт к jpeg-файлу (то есть файла в нём нет). NFT не даст скопировать блокчейн, в рамках которого тот работает, но вот копировать и перезаливать файл площадки не запрещают.

Проблемы NFT, которые влияют на художников

Твит художницы Loish: «Мой опыт с NFT? Я потратила много времени на жалобы о нарушении авторских прав, иногда без результатов, потому что платформы едва реагировали на мои сообщения. Через неделю придётся начать всё это заново, потому что мошенники стали чаще загружать мои работы на платформы». Источник

Художникам иногда приходится идти на крайние меры и закрывать свои галереи

Обложка Лиама Шарпа для комикса The Brave and the Bold: Batman and Wonder Woman #1. Источник

«К сожалению, я вынужден полностью закрыть свою галерею на DeviantArt» — такое сообщение опубликовал комиксист Лиам Шарп, рисовавший серии Green Lantern и Wonder Woman для DC. Его работы украли со странички на DA (художник пользовался площадкой 14 лет) и выставили на продажу в виде NFT-коллекции.

Твит Лиама Шарпа: «К сожалению, мне придётся полностью закрыть всю мою галерею на DeviantArt, потому что люди продолжают воровать мои работы и продавать их как NFT. Я не могу и не должен сообщать о каждом из таких случаев и приводить доводы, которые постоянно игнорируют. Грустно и обидно». Источник

Шарп жаловался администрации OpenSea и требовал удалить со страниц магазина свои работы, однако, по словам художника, «его неоднократно проигнорировали».

В свете событий администрация DevianArt ввела систему DeviantArt Protect, которая призвана обезопасить художников от кражи работ. Однако система не защищает арт напрямую, а лишь отслеживает случаи, когда его заливают на NFT-площадки без разрешения, после чего присылает художникам уведомления. Дальше они должны слать жалобы на контент и разбираться самостоятельно. Систему разрабатывали в сотрудничестве с площадкой OpenSea.

От действий злоумышленников в том числе пострадали художники Loish, Nesskain, Андре Риос, концепт-художник «Детектива Пикачу» Р. Палмер и русская художница Ольга Ануфриева, работы которой на NFT-сервисах заметили подписчики.

Низкий заработок для новичков и однотипные работы низкого качества

Примеры работ разных авторов с главной страницы маркета OpenSea. Источник

Заработать довольно большие суммы на NFT сейчас могут лишь популярные художники «с именем». Пользователи покупают их токены в первую очередь из-за известности и только потом — из-за художественной ценности.

По моим представлениям, такой крипто-арт ищут NFT-коллекционеры / Что на самом деле продаётся в маркетплейсах

Арт-директор NVIDIA Гавриил Климов (Hexeract) поделился мнением в интервью изданию 80. lv, что «большинство NFT-продуктов на рынке создают любители, и в целом качество просто не дотягивает до работ, которые могут делать профессионалы и работники больших студий». К тому же, на NFT-площадках многие авторы работают на количество, выставляя коллекции, состоящие из 2-х и более тысяч изображений с минимальными различиями.

Но даже повторяющиеся работы низкого качества продолжают покупать. Дело в том, что NFT-изображения часто представляют как редкий и дефицитный товар, единственной копией которого будет владеть только покупатель (на самом деле автор изображения может продавать его сколько угодно раз и создавать сколько угодно токенов).

Фрагмент коллекции CyberKongz VX. Автор — 87219A. Стоимость почти всех объектов в криптовалюте — 1 SOL (около 200 долларов). Источник

Работы новичков, из-за отсутствия известности, не пользуются большим спросом, и часто молодым художникам приходится продавать контент с ценником в 3-5 долларов. Ради раскрутки работ молодые художники активно сотрудничают с другими художниками, чуть более известными, рассказывают о своих работах в соцсетях и даже создают цепочки продаж токенов, передавая работы своим знакомым и друзьям «из рук в руки» (так искусственно повышается стоимость токена).

Erika-Xero считает, что «всё чаще мотивация коллекционеров и покупателей — не любовь к искусству, а перспектива продать токен по более высокой цене».

NFT как отмывание денег

По мнению художника Antsstyle, сейчас всё чаще NFT используют скупщики и арт-дилеры для отмывания денег. Рынок токенов он сравнивает с «Диким Западом» из-за отсутствия регулировки и правовых норм. Дело в том, что все сделки с NFT, даже на очень крупные суммы, сейчас не облагаются налогами, из-за чего предприниматели и злоумышленники используют систему как средство для перевода денег с кошелька на кошелёк без комиссии и вычетов. Любой пользователь может создать простое изображение (или взять уже существующее) и привязать к нему токен с ценником в 100 тысяч долларов, после чего продать его своему деловому партнёру или перевести на свой же аккаунт с другим адресом.

Например, уже упомянутый художник Beeple после сделки на 69 млн долларов запустил ещё один аукцион с новой работой. По мнению Antsstyle, эта продажа оказалась обычным переводом. Работу купил бизнес-партнёр художника, который хотел «освоить» накопившуюся криптовалюту и перевести её в другой актив, пока не упал курс.

Бывший директор рыночных исследований блокчейн-консорциума R3 Тим Суонсон считает, что «невзаимозаменяемые токены уже используются не только для отмывания преступных доходов, но и для уклонения от уплаты налогов». Он утверждает, что счёт с налоговыми обязательствами покупает токен у неизвестного аккаунта, а затем перепродает третьему лицу по более низкой цене, получая убыток, который компенсирует вышеупомянутые налоговые обязательства. То есть по записям получается, что он не зарабатывает, но на деле осваивает нужные средства.

Подробнее про отмывание денег через NFT можно почитать тут.

Трейдеры зарабатывают на NFT-кредитах

Показателен и пример с NFT-кредитами на платформе NFTFi, которую ресурс CoinDesk назвал «ломбардом для NFT». Там пользователям предлагают в долг криптовалюту, а в качестве залога просят оставлять свои токены. Если пользователь не может отдать долг, его NFT забирает платформа.

Так один из трейдеров занял у платформы 3. 5 эфира (около 12 тысяч долларов) и взамен предложил NFT, который стоил 3. 25 эфира. За три месяца стоимость этого токена достигла 300 тысяч долларов. Трейдер не стал возвращать долг, NFTFi забрала токен и получила с него прибыль (он подорожал). Позже выяснилось, что этот NFT уже использовали как залог по кредиту, но его предыдущий владелец объявил себя банкротом. Новый владелец его выкупил «по дешёвке» и с помощью кредита NFTFi конвертировал в криптовалюту, поэтому и легко отказался от актива, когда нужно было возвращать деньги.

Подобные цепочки сейчас особенно популярны у трейдеров и брокеров, желающих реализовать и перезаложить цифровые активы.

NFT-транзакции вредят природе и приближают нас к глобальному потеплению

Жани Лемерсье на персональной выставке. Источник

Для производства одного токена необходима электроэнергия, причём в немалых количествах. Сервера блокчейнов работают круглосуточно и потребляют электричество, повышая выделение углекислого газа. Эко-активисты считают, что подобная технология приближает глобальное потепление.

Художник Жани Лемерсье отменил продажу своей крипто-картины через площадку Nifty Gateway. По его словам, создание нескольких крипто-токенов по затратам энергии сравнимо с электроэнергией, которую художник тратит в своей студии за два года работы.

Многие просто не понимают масштабов катастрофы.

Жани заявил, что не будет продавать работы в цифре и создавать токены, пока проблема не решится. Сейчас художник ищет площадки, которые потребляют мало электроэнергии. Помимо этого, Лемерсье ограничил потребление электроэнергии (включая затраты на отопление) у себя в студии и сосредоточился на «живых» выставках. Заодно он отказался от авиаперелётов в пользу железнодорожного транспорта и устроил кампанию, в рамках которой требовал у Autodesk перестать продавать своё ПО корпорациям, добывающим полезные ископаемые.

Фотошопленный мишка с грустью смотрит на тающие ледники. Источник

Большинство NFT связаны с криптовалютой Ethereum. Её сервера, по оценкам экспертов, за год потребляют больше энергии, чем Исландия. Создатели Ethereum уже много лет обещают перейти на более экологичный способ работы (Ethereum 2. 0), но пока что решение «находится в разработке».

Джон Крейн, генеральный директор NFT-площадки SuperRare, считает, что «транзакции в блокчейнах ошибочно связывают с выбросами углерода и раздувают проблему на пустом месте». В качестве примера Джон приводит ситуацию с созданием не цифровой картины или скульптуры: «авиа-транспортировка произведения и освещение галерей тоже сопровождаются выбросами углекислого газа, но по этому поводу никто не переживает».

Как обезопасить себя от кражи работ

Кража арта тогда и кража арта сейчас. Источник

Если вы выкладываете свои работы в интернет — обезопасить их от кражи крайне сложно. Злоумышленники, боты и нечестные продавцы могут в любой момент скопировать их и загрузить на любую из площадок без вашего ведома. Можно пожаловаться на кражу контента, заполнить форму и ждать вердикта администрации площадки, но это долгий процесс, который не всегда заканчивается в пользу художника.

• Ресурс NFTStreet советует не выкладывать исходники и загружать изображения в самом низком качестве из возможных, а также ставить на них водяные знаки. Даже если такой контент украдут и привяжут к нему токены, покупатели насторожатся, и скорее всего ничего не купят у злоумышленника.
• Попытайтесь зарегистрировать авторские права на свои работы и расскажите об этом в соцсетях.
• Вы можете обезопасить себя от кражи NFT-токенов из вашего электронного кошелька на Rarible, OpenSea или Nifty Gateway. При регистрации аккаунта система просит ввести вас фразу из 12-ти слов. Никому её не сообщайте.
• Обращайте внимание, когда ищете площадки в поисковике. Есть сайты-зеркала, которые мошенники создают, чтобы узнать ваш пароль. На вид они выглядят так же, как и оригинальные OpenSea или Rarible, но в адресной строке всегда есть лишние буквы или символы.
• Не используйте кодовую фразу на других сайтах и не сообщайте даже тогда, когда у вас её просят специалисты из центра поддержки одной из площадок.
• Будьте ближе к своей аудитории в соцсетях. Наблюдательные поклонники вашего творчества могут сообщить о размещении украденного арта в NFT-маркетах.
• Сохраняйте на оффлайн-носителе оригинальные файлы с исходниками вашего арта. Не заливайте исходники в сеть.
• Во время работы оставляйте промежуточные варианты вашего арта с датами, чтобы потом использовать файлы как доказательство.
• Закройте все свои заброшенные аккаунты (или скройте в них все работы), чтобы мошенники не смогли вытащить из них контент и выдать за свой.
• Если вы все же нашли свои работы на одной из площадок — пишите жалобы в поддержку. Это лучше, чем не делать ничего.

Если вы знаете другие способы, которые помогут художникам предотвратить кражу работ или добиться справедливости, — пожалуйста, поделитесь в комментариях.

Текст написал Владимир Шумилов, автор в Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левел-артистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF.

Кто такой этот ваш NFT?

Для тех, кто все проспал, разбираемся с самого начала. Что же такое NFT? Расшифровывается эта аббревиатура как Non Fungible Tokens – то есть невзаимозаменяемый токен. Понятнее не стало, верно? Тогда разберем по словам: представь, ты пришел в магазин, чтобы купить обычную белую футболку. На момент покупки они все взаимозаменяемые, ты можешь выбрать любую футболку размера М, и в них не будет никакой разницы. И вот ты выходишь из магазина в обновке, видишь Рианну и A$AP Rocky (фантазировать никто не запрещал) и просишь их расписаться на ней. После этого действия футболка становится невзаимозаменяемой, потому что она стала единственной и неповторимой.

Теперь переходим к слову «токен». Это цифровой сертификат, который гарантирует обязательства компании перед его владельцем, проще говоря, токен – аналог акций на фондовой бирже в мире криптовалют.

Кстати, NFT – вещь не такая уж и новая. Она существует с середины 2010-х годов, но первая популярность пришла к ней в 2017 году, когда появился сайт CryptoKitties, на котором можно было приобрести цифровых котиков за криптовалюту.

Работа художника Beeple Everydays: The First 5000 Days

А бум на цифровой арт случился в начале прошлого года. 11 марта 2021-го произошло одно из поворотных событий в digital-искусстве. NFT-работу американского художника Майка Винкельманна (более известного под псевдонимом Beeple) продали на аукционе за рекордные $ 69 миллионов.

Что можно токенизировать?

• NFT-коллекция Ambush
• NFT-коллекция Gucci

Модные бренды тоже не стоят в сторонке. Gucci, например, выпустили виртуальные кроссовки, которые можно купить на маркетплейсе, а потом использовать в играх. А уже в этом году японский бренд Ambush запустил свою NFT-коллекцию.

Некоторые дельцы создают настоящие перформансы, превращая физическую картину в NFT. В марте прошлого года компания Injective Protocol выкупила работу Banksy у галереи за $95 тысяч и сожгла ее в прямом эфире. А сразу после этого картину художника превратили в NFT-токен с помощью блокчейна.

А в чем собственно смысл?

NFT-искусство стало настоящим спасением для digital-художников. До появления специальных маркетплейлов не было площадок, где творцы могли монетизировать свои работы. Теперь же их творения продаются за тысячи (а то и миллионы) долларов на самых разных площадках.

Марат Гельман, галерист, коллекционер, руководитель Dukley European Art Community

«С появлением NFT для большого количества цифровых художников открылась дверь на художественный рынок. Раньше арт-индустрия отвергала digital-искусство из-за отсутствия разницы между копией и оригиналом. А это один из главных фетишей художественного рынка. С появлением NFT появилась возможность придания статуса оригинала файлу. Также для коллекционеров всегда было важно происхождение работы и история ее владельцев. Но до блокчейна приходилось полагаться на экспертов, историков искусства. А в NFT-искусстве ты можешь посмотреть всю историю от момента создания до информации о владельцах. Думаю, в скором времени использование токенов станет повсеместным. Ну и конечно, появление NFT совпало по времени с кризисом традиционных институтов арт-рынка. Галереи как способ выведения художников в свет оказались слишком громоздки, электронное искусство пришло вместе с технологиями маркетплейса. Художник и коллекционер находят друг друга напрямую. Коллекционер легко может выставить купленную работу на перепродажу, а наличие вторичного рынка делает покупку искусства занятием еще и азартным. Отсюда и пошли разговоры о хайпе».

Я хочу купить или создать NFT, что мне нужно сделать?

Рост популярности NFT совпал с ростом индустрии, или, правильнее сказать, рост индустрии этому способствовал. С развитием NFT появилось достаточно большое количество маркетплейсов, которые продолжают развиваться и в новом году. Среди них: OpenSea, Rarible, SuperRare, NiftyGateway, Foundation, AtomicMarket, Portion, Ephimera, Mintable и еще множество других. Человеку, далекому от мира криптоискусства, сложно разобраться, в чем разница и где лучше покупать и продавать работы. Поэтому мы решили спросить у эксперта.

griffitc. eth (CEO NFT Russia)

«OpenSea – одна из самых первых платформ. Это как глобальный рынок – все, что ты делаешь на других платформах, транслируется на OpenSea. Он хорош относительно недорогой стоимостью одного газа. То есть при создании коллекции ты платишь один раз, а все последующие работы загружаешь бесплатно. Что касается других платформ, например Rarible, там придется постоянно платить за минт.

На платформе Foundation все в два раза дороже, чем на том же Rarible. Потому что помимо минтов ты еще делаешь листинг (размещение на маркетплейсе). Без этого ты не сможешь участвовать в аукционе.

Где лучше продавать – сложный вопрос, все зависит от проекта. Если это генеративная коллекция, ее стоит продавать на OpenSea, потому что люди туда приходят именно за такими вещами. Также есть закрытые площадки, например Foundation. Попасть туда можно только по приглашению от уже зарегистрированного пользователя. Еще сложнее попасть на площадку SuperRare, там нужно получить инвайт не от обычных пользователей, а от самих основателей платформы».

Кто все это покупает?

Уверены, за время прочтения первых блоков материала у тебя назрел вопрос: кто и, главное, зачем все это покупает? Мы пообщались с экспертами и на эту тему.

Uzen, продюсер агентства Arka

«Изначально в этой игре участвовали в основном те, кто занимается криптовалютой. Сейчас рынок постепенно разрастается, художники сами покупают и коллекционируют работы. Сначала это казалось дикостью – покупать пиксельную картинку за полторы тысячи долларов. Но, когда ты вливаешься, тебе действительно хочется поддержать какого-то художника».

Ксения Башлай, CVO Relictum NFT Marketplace

«Приобретают NFT по разным причинам и с разными целями. Это могут быть и геймеры, приобретающие редкие или «полезные» игровые предметы, может быть инвестиция в диджитал-арт, может быть проявление социального статуса через владение и принадлежность, может быть просто поддержка талантливых художников или покупка для себя. Это широкая аудитория с разной мотивацией».

Какие у меня риски при покупке?

Опасностей и рисков в мире NFT в разы больше, чем на рынке крипты. Вот пример одного из них: в августе прошлого года была запущена официальная верифицированная коллекция из 7000 картинок с мемным лягушонком Sad Frog Pepe. Всего за неделю владелец аккаунта заработал более 4 миллионов долларов, а потом об этом узнал настоящий автор Пепе. И, как можно догадаться, был не очень доволен происходящим. После его жалобы всю коллекцию убрали с платформы. Но самый нахальный случай был в прошлом году, когда на одной из платформ появились работы художницы Qinni, которая умерла в 2020 году.

Именно поэтому многие люди в арт-индустрии скептически относятся к NFT. Неужели все платформы можно так легко обмануть? Если это так, что делать для регулирования процесса покупки и продажи и как избежать обмана.

Во-первых, нужно следовать старому доброму совету – думать головой. Почти на всех платформах есть верификация пользователей, поэтому эксперты не советуют покупать работы в непроверенных аккаунтах. «Чтобы мошенничества на таком уровне не происходило, должна быть сформированная команда художников, которая следила бы на всеми выложенными работам. В дальнейшем это должен проверять искусственный интеллект», – рассказал продюсер агентства Arka Uzen.

Полина Бондарева, сооснователь платформы цифрового искусства Masters digital

«Единственное решение этой проблемы – создание курируемых платформ, которые совместно с ведущими мировыми экспертами отбирают художников и следят за тем, чтобы представить вам действительно качественные работы и проверенный контент.

Говоря о юридической стороне, самой главной задачей на данный момент является перенос и закрепление правообладания NFT в международное право. На сегодня в России нет эффективной нормативно-правовой базы, регулирующей правовые отношения в отношении покупки цифрового искусства».

Глеб Костарев, директор Binance в Восточной Европе

«Сейчас очень много разговоров о регулировании криптовалютного рынка на самом высоком уровне. Думаю, что после того, как будет ясно с регулированием криптовалют в целом, мы увидим больше ясности и в регулировании NFT. В случае обнаружения незаконного тиражирования работы мы рекомендуем обращаться напрямую в службу поддержки NFT-маркетплейса».

Допустим, случилось самое страшное. Человек купил работу у мошенника, а настоящий художник подал на него в суд. В таком случае владение аннулируется?

«Ввиду отсутствия механизмов правового регулирования данных конфликтов претензия может предъявляться только платформе, осуществившей минтинг работы и ее продажу», – отвечает Полина Бондарева.

Из-за этого многие коллекционеры пока скептически относятся к NFT-работам. Как объяснить ценителям, что это то, во что нужно вкладываться? И вообще, нужно ли это делать?

Марат Гельман: «Скептицизм – это хорошо. В случае с NFT это обусловлено тем, что владение в виртуальном пространстве и владение в реальном мире все-таки разное. И пока в блокчейне не будет решен вопрос пространства хранения, скептицизм можно считать обоснованным. В этом смысле я тоже скептик. И я себя стараюсь обезопасить. Например, купив работы на маркетплейсе, договариваюсь с художником, что дубликат работы будет храниться у меня».

NFT – это хайп или искусство будущего?

Разобравшись с понятием NFT, процессом создания криптоискусства и даже рисками для покупателей, мы переходим к самому главному вопросу. NFT – это хайп или искусство будущего?

Во-первых, стоит еще раз зафиксировать, что NFT –  это не только искусство, но и целая технология, потенциал которой еще не раскрыт полностью. Это необходимый инструмент для фиксации прав на нематериальные виды искусства. За этот год уже стало понятно, что NFT останется с нами надолго. Но разве за ним будущее арт-индустрии?

Дмитрий Наумкин, директор маркетингового агентства Aspect Ratio

Пока пространство NFT выглядит жутковато. Искусствоведам лучше туда не ходить — потеряют сон. Но постепенно оно становится профессиональным. Оттуда уже ушли шальные деньги, а им на смену пришли грамотные художники и коллекционеры, которые почти научились формулировать свои эстетические ценности. А главное, у этого рынка появляются собственные художественные законы и предсказуемое ценообразование. И это значит, что NFT успешно прошёл через хайп, выжил и стал взрослым.

Мы знаем, что искусство отражает жизнь и, соответственно, NFT-искусство отражает цифровую жизнь. Заменит ли эта digital-жизнь нашу реальную? Уже постепенно заменяет. Насколько мы станем цифровыми, настолько NFT — искусство будущего. И похоже, что цифровыми мы станем очень скоро.

Глеб Костарев: «С точки зрения использования NFT – это намного больше, чем просто предметы криптоискусства. Например, у Binance Smart Chain есть целая инновационная экосистема невзаимозаменяемых токенов. Говоря о перспективах, одним из первых трендов станет массовое принятие NFT. В этом году NFT как класс активов и инструмент для привлечения фанатов, любителей искусства получит сильный импульс. Также NFT будут сильно востребованы в GameFi. В этом году мы увидим много новых и перспективных игр на блокчейне. Также мы увидим усиление конкуренции с традиционными рынками развлечений, появится больше моделей использования NFT».

Марат Гельман: «Мы еще не разобрались, какие новые критерии пришли вместе с блокчейном и новыми криптоколлекционерами. Это очень интересно и, я даже сказал бы, захватывающе. Существующее со времен Леонардо да Винчи четкое разделение на «физиков» и «лириков» сейчас разрушается. Генеративное искусство создается программистами или коллаборацией художников и программистов. Разрушаются и жанровые границы. Звук, например, синтезируется с картинкой в одно произведение искусства. Динамические качества становятся так же важны, как и композиция. Получается революция в арт-индустрии.

Но не стоит думать, что NFT заменит традиционное искусство. Он займет свое место. А через некоторое время и вовсе станет таким же привычным, как живопись. Так что не вытеснит, но потеснит и будет выступать на равных с любым другим видом искусства».

Как автор Evolved Apes исчез с 2,7 млн долларов и другие истории

Фрагмент коллекции Evolved Apes. Источник

Один из самых громких примеров мошеннической схемы в NFT — случай с коллекцией Evolved Apes. Автор с ником Evil Ape представил на площадке OpenSea «коллекцию из 10 тысяч уникальных NFT-существ, которых отлавливали по всей Земле». По словам автора, он продавал изображения обезьян для того, чтобы собрать деньги на создание и маркетинговую кампанию мобильного файтинга с одноимённым названием.

Анонс привлёк покупателей, и Evil Ape смог заработать на полноценную разработку игры. Спустя неделю он написал, что игра и её официальная страница в твиттере «скоро исчезнут». Пользователи подумали, что так автор привлекает внимание к игре, но в итоге упоминания о ней и правда исчезли.

Пользователи подняли записи блокчейна и обнаружили, что после удаления страницы Evil Ape вывел все деньги с электронного кошелька Evolved Apes на несколько сторонних счетов. Издание VICE пишет, что на тот момент сумма составляла 798 эфиров (2. 7 миллиона долларов). По словам одного из пользователей, Evil Ape до сих пор получает 4% роялти с каждой продажи в рамках коллекции Evolved Apes, которую администрация OpenSea не стала снимать с продажи.

Создатели проекта Solana Towers поступили схожим образом. Злоумышленники обещали покупателям целую метавселенную, внутри которой можно было покупать жилплощадь и сдавать её в аренду другим пользователям и получать с них доход. Пользователи ринулись скупать виртуальные комнаты ещё на стадии анонса, чтобы сразу же после выхода игры начать зарабатывать.

Авторы Solana Towers рекламировали свой проект используя концепт-арт другой игры — Star Atlas. Источник

Проект вышел, но был доступен всего один день, после чего просто исчез. Вместе с игрой исчезли сайт, страница в твиттере и Discord-канал. По данным VICE, только за первый день злоумышленники заработали около 1. 881 SOL в криптовалюте (282 тыс. долларов).

Похожим образом поступили создатели Interstellar Bots, которые обещали продать 5 тысяч токенов всего за 1 SOL (150 долларов) в рамках коллекции сай-фай изображений, но заблокировали аккаунты в соцсетях и сайт после получения денег. Автор коллекции картинок с мышами Cheesy Dizzy (аналог Evolved Apes — разные мышки, разный фон, низкая цена в 1 SOL за каждое изображение) также собрал деньги (около 66 тыс долларов), удалил страницы и перевёл средства на свои сторонние счета.

Фрагмент коллекции Cheezy Dizzy в маркете NextDrop. Источник

Боты создают NFT из твитов без согласия авторов

Твит Р. Палмера про NFT-ботов: Для тех, кто не в курсе, NFT — это уникальный биткоин с прикрёплённым изображением или твитом. Их могу продавать и перепродавать спекулянты. Теперь люди могут продавать ваши твиты без разрешения. Источник

Владение любым цифровым контентом может оказаться финансовым вложением, содержать сентиментальную ценность и послужить началом отношений между коллекционером и автором. Подобно автографу на бейсбольной карточке, NFT похожи на автограф создателя контента. Они редкие, уникальные и ценные.

Работа Weird Undead, которую злоумышленники превратили в NFT. Источник

Художница пожаловалась администрации и назвала деятельность бота «безумным и бессмысленным нарушением авторских прав». В итоге работы Weird Undead убрали из маркета.

Помимо Weird Undead, от деятельности бота пострадали и другие художники. Они добились блокировки бота, но время от времени в Твиттере появляются его страницы-копии.

Любой желающий может привязать NFT-токен к любой картинке без подтверждения подлинного авторства

Основная проблема NFT сейчас заключается в том, что площадки, на которых художники (как и мошенники) размещают контент для продажи, никак не проверяют работы на подлинность и не устанавливают авторское право. Так любой пользователь может собрать картинки разных авторов из интернета и выставить их на продажу в виде коллекции. Зачастую иллюстраторы даже не знают о том, что их работы кто-то продаёт, а тем временем мошенники зарабатывают деньги (чаще всего — небольшие).

Иногда злоумышленники не просто копируют чужие файлы (их не смущают даже водяные знаки на картинах), но и составы коллекций и их названия, и даже создают поддельные аккаунты знаменитых художников.

В этом году примеров такой «перепродажи» было очень много. Например, работы художницы Qinni, которая в прошлом году умерла от рака, скопировали и выставили на продажу. Об этом на её страничке сообщил брат художницы.

Твит брата художницы: «Привет, сообщите мне, если увидите, что кто-то продаёт работы Qinni без разрешения. На момент написания этого твита её работы вообще нельзя купить (в будущем это может измениться). Создание NFT на основе работ — воровство». Источник

Другой пример — попытка продать NFT-коллекцию украденных аватарок пользователей Discord.

«Все работы украдены с аватаров пользователей, которым не понравилась интеграция web3 в Discord. Оставят ли они свои аватарки, если они станут NFT?». Источник

Причём иногда злоумышленники крадут и выставляют на продажу не только арты, но и «авторские» скриншоты из игр вроде Minecraft.

Поначалу некоторые художники думали, что если будут привязывать токены к своим работам, то их никто не сможет украсть и продать, ведь в рамках одного блокчейна не может существовать двух одинаковых токенов. Однако несколько копий одной картинки существовать может.

Площадки не реагируют на жалобы авторов, у которых украли контент

Злоумышленники крадут работы художников и заливают их на площадку OpenSea. Они пользуются тем, что там не берут плату за создание токенов и не проверяют личность и авторские права пользователя, который размещает контент.

Удалить краденый контент с площадки можно, отправив сообщение на отдельную электронную почту, но рассматриваться оно будет долго, потому что ежедневно художники отправляют OpenSea «десятки и сотни жалоб». Ворованные изображения удаляются не сразу, поэтому многие коллекционеры успевают приобрести токены, которые потом просто пропадают из кошельков без возвращения денежных средств.

Фрагмент формы для жалобы из раздела поддержки OpenSea. Источник

К тому же, чтобы отправить жалобу, художнику нужно заполнить форму и передать площадке личную информацию (полное имя, электронную почту и контакты в соцсетях), и жалоба, по заявлениям агентов поддержки, может быть передана напрямую владельцу аккаунта, который выставил чужие работы.