Nft design что это

МОТИВАЦИЯ НА СОЗДАНИЕ NFT

Мотивацию, чтобы создать NFT, можно найти во всём. Вы можете вдохновиться крупным брендом, обычным человеком, социальной тематикой либо пейзажем. Если вы любитель компьютерных игр, то вполне можете получить бесплатный NFT, просто занимаясь любимым делом, — играя. Для некоторых это служит мотивацией развивать свой геймерский потенциал. А если вы уже собрали прекрасную коллекцию токенов, её можно подарить другу. Для этого выберете любой NFT, который хотите отправить, и сделайте это через доступные криптокошельки: MetaMask или Trust Wallet.

Невзаимозаменяемые токены (или NFT) прогрессируют и развиваются. В 2022 году NFT-пространство доступно всем пользователям, желающим зайти на крипторынок и получать заработок на NFT. Поэтому, если вы хотите создавать и творить, продавать или покупать NFT, то обязательно найдете тот проект, который вдохновляет именно вас. Желаю удачи!

ОБУЧАЕМ ДИЗАЙНУ С НУЛЯ ДО ПРОФИ

Кто такой цифровой NFT-художник?

Как вы, должно быть, знаете, цифровое искусство – это любое произведение, созданное с помощью технологических инструментов. Его также можно просмотреть онлайн на любом компьютере, подключённом к интернету.

Цифровой NFT-художник – это тот, кто создаёт цифровые произведения искусства и затем конвертирует их в невзаимозаменяемые токены на блокчейне и продаёт на рынке NFT.

Кроме того, NFT-художник может получать вознаграждение за свою работу до конца жизни. Это возможно благодаря так называемым NFT-гонорарам. NFT-гонорар – это процент, который выплачивается NFT-художнику, когда покупатель или коллекционер продаёт его NFT на рынке.

NFT-художником может стать любой, кто обладает необходимыми навыками. Например, если вы цифровой художник или графический дизайнер, вы можете создать собственный уникальный рисунок. После этого выполните шаги, описанные в следующем разделе, чтобы конвертировать его в NFT и начать на нём зарабатывать.

Где их можно продать – NFT-маркетплейсы

Вот самые лучшие NFT-маркетплейсы по

• Платформу запустили в 2017 году, и сегодня это один из самых больших рынков, где можно продать невзаимозаменяемые токены. Здесь можно купить музыку, фото, произведения искусства. Чтобы оплатить покупку, понадобятся Ethereum, Solana, USDC или другие криптовалюты. Использовать обычные деньги здесь нельзя.

• Здесь можно продавать произведения искусства, коллекционные предметы и так далее. Для оплаты платформа принимает крипту и , то есть вы можете рассчитаться банковской картой.
• NBA Top Shot. Здесь можно купить NFT с лучшими моментами из истории баскетбола. Например, видео с Леброном Джеймсом или Стефом Карри. Оплатить покупку можно банковской картой или такими монетами: биткоин, Bitcoin Cash, DAI или USDC.
• Одна из самых крупных криптовалютных бирж, которая с 2021 года начала продавать NFT. Здесь можно купить иллюстрации, игровые предметы или предметы коллекционирования.
• Платформа размещает дорогие и эксклюзивные NFT от знаменитостей и известных художников. К примеру, именно здесь продали The Merge цифрового художника Пака за $91,8 млн. Особенность этой биржи в том, что после выпуска нового NFT продажи открыты ограниченное время. Рассчитываться здесь можно банковской картой или эфириумами.
• Платформа позиционирует себя как художественная галерея. Здесь тщательно выбирают NFT для продажи, потому предлагают только иллюстрации высокого качества. Многие из них – в классическом стиле.

Стандарты NFT

Стандарты NFT – это принципы, которые позволяют технологии работать бесперебойно. Они описывают, как создавать невзаимозаменяемые токены в протоколе блокчейна. 

Самые популярные блокчейн-платформы для NFT – Ethereum, Flow и Tezos. Их стандарты часто управляют рынком. Вот самые главные из них.

• – это самый первый стандарт токенов, он до сих пор остается популярным. Он описывает, как создать NFT на платформе Ethereum. Каждый токен ERC-721 уникален и может оцениваться независимо от других. По этой причине многие цифровые художники решают использовать токены ERC-721 для своих творений. Еще их нельзя уничтожить или размножить.
• – взаимозаменяемые токены, которые можно компоновать с другими цифровыми активами и продавать как одну сущность. Он может содержать NFT ERC-721 и ERC-20. Стандарт ERC-998 часто используют как портфель, чтобы организовать свои цифровые активы.
• – этот стандарт описали в первую очередь для игр. Заменяемые токены, например игровую валюту, часто используют, чтобы покупать внутриигровые предметы и другие цифровые предметы коллекционирования в виде NFT. Можно использовать для заменяемых и невзаимозаменяемых токенов.

Flow – это сеть блокчейна, которую разработали специально для цифровых предметов коллекционирования и игр. У нее свой стандарт, равносильный ERC-721. Его инновация состоит в том, что смартконтрактразновидность сделки в форме закодированных математических алгоритмов можно обновлять или улучшать со временем. Но как только все стороны, вовлеченные в смартконтракт, удовлетворены, он завершается и становится неизменным.  

Tezos – это децентрализованный блокчейн. Его создатели заложили в него небольшую комиссию по транзакции, в отличие от Ethereum, где размер комиссии определяет цена криптовалюты.

Стандарт TZIP-12, или FA2, поддерживает различные типы токенов: взаимозаменяемые, неизменные и контракты с несколькими активами. 

Кто все это покупает?

Уверены, за время прочтения первых блоков материала у тебя назрел вопрос: кто и, главное, зачем все это покупает? Мы пообщались с экспертами и на эту тему.

Uzen, продюсер агентства Arka

«Изначально в этой игре участвовали в основном те, кто занимается криптовалютой. Сейчас рынок постепенно разрастается, художники сами покупают и коллекционируют работы. Сначала это казалось дикостью – покупать пиксельную картинку за полторы тысячи долларов. Но, когда ты вливаешься, тебе действительно хочется поддержать какого-то художника».

Ксения Башлай, CVO Relictum NFT Marketplace

«Приобретают NFT по разным причинам и с разными целями. Это могут быть и геймеры, приобретающие редкие или «полезные» игровые предметы, может быть инвестиция в диджитал-арт, может быть проявление социального статуса через владение и принадлежность, может быть просто поддержка талантливых художников или покупка для себя. Это широкая аудитория с разной мотивацией».

Если я рискну, что будет с NFT в 2022 году?

Эксперты называют главные тренды:

1. Еще больший выход NFT в невиртуальное пространство. Невзаимозаменяемые токены будут популярны в нишах виртуальной недвижимости, билетов, даже одежды и аксессуаров.
2. NFT как пропуск в места «не для всех». Например, уже сейчас есть токены с изображением обезьян, служащие своеобразным пропуском в закрытый яхтенный клуб.
3. Увеличение продаж NFT на спортивном рынке — по прогнозам, число транзакций составит более 2 млрд долларов. Продаваться и покупаться будут карточки игроков, а также видеоролики спортивных событий.
4. Увеличение продаж фанатских токенов.
5. Повышение стоимости NFT прошлых лет. Например, проект 2017-2018 гг. CryptoPunks стал очень популярным в 2021.

А если платформы NFT наложат на нас санкции?

Справедливости ради, эти прогнозы составлялись в конце 2021 — начале 2022 года. В нынешней ситуации, сами понимаете, все очень непредсказуемо. Из нашей страны уходят известные бренды, и платформы NFT запросто могут пополнить их ряды.

4 марта иранские пользователи платформы OpenSea сообщили о блокировке их учетных записей. Вероятно, это связано с санкциями США против Ирана. Возможно, нас ждет та же участь. Как говорится, «будем посмотреть».

Сферы применения

Вот где можно

Благодаря технологиям блокчейна можно проверить подлинность и происхождение того или иного произведения искусства, а также его дефицит. Это дает много преимуществ художникам.

К примеру, Зои Рот, известная как девочка-катастрофа, продала оригинальную копию мема за 180 эфириумов. К тому времени это было примерно $430 тыс. Еще девушка будет получать 10% от каждой последующей продажи.

Вот несколько самых популярных NFT-игр, по Coin Market Cap.

• Чтобы начать играть в эту игру, нужно купить трех животных под названием Axie, которые созданы как NFT. Они нужны, чтобы сражаться с другими игроками. Каждое животное уникально, поэтому его цена зависит от его свойств. За каждое выигранное сражение вы получаете вознаграждение. То есть, когда вы играете в эту игру, вы можете зарабатывать активы, которые затем сможете продать.
• Вы участвуете в матчах с другими игроками и за каждую победу получаете баллы опыта. Как только соберете достаточно очков, перейдете на следующий уровень. На каждом уровне вы получаете NFT-карты. Их можно продавать в самой игре или на других платформах.
• Чтобы начать играть в эту игру, вы должны приобрести специальные карты. Если вам повезет, вы найдете редкие экземпляры, что увеличит ваши шансы на победу. Если вы приобрели несколько одинаковых карт, их можно объединить и увеличить их мощность. Или продать как NFT.
• Это игровая метавселенная на основе вокселейаналог двумерных пикселейЗдесь можно создать виртуальные активы и торговать ими.

Сейчас котята могут взаимодействовать с другими платформами. К примеру, KittyHats предлагает одежду и аксессуары для криптокотов. На KotoWars можно устраивать бои котами и так далее.

Вы можете привязать к NFT идеальное доменное имя своего сайта, проверить подлинность предмета роскоши и так далее. Если такой предмет связать с блокчейном, то можно отследить его жизненный цикл и путь.

Погодите, но все это можно найти в интернете бесплатно!

Репродукции картин тоже можно посмотреть в интернете, но коллекционеры все равно покупают подлинники. Так и NFT: если вы купите, например, токен известного мема, он все равно продолжит гулять по интернету, но его фактическим владельцем будете вы. Это вопрос престижа и принадлежности к искусству: многим нравится владеть именно оригиналом.

NFT – это хайп или искусство будущего?

Разобравшись с понятием NFT, процессом создания криптоискусства и даже рисками для покупателей, мы переходим к самому главному вопросу. NFT – это хайп или искусство будущего?

Во-первых, стоит еще раз зафиксировать, что NFT –  это не только искусство, но и целая технология, потенциал которой еще не раскрыт полностью. Это необходимый инструмент для фиксации прав на нематериальные виды искусства. За этот год уже стало понятно, что NFT останется с нами надолго. Но разве за ним будущее арт-индустрии?

Дмитрий Наумкин, директор маркетингового агентства Aspect Ratio

Пока пространство NFT выглядит жутковато. Искусствоведам лучше туда не ходить — потеряют сон. Но постепенно оно становится профессиональным. Оттуда уже ушли шальные деньги, а им на смену пришли грамотные художники и коллекционеры, которые почти научились формулировать свои эстетические ценности. А главное, у этого рынка появляются собственные художественные законы и предсказуемое ценообразование. И это значит, что NFT успешно прошёл через хайп, выжил и стал взрослым.

Мы знаем, что искусство отражает жизнь и, соответственно, NFT-искусство отражает цифровую жизнь. Заменит ли эта digital-жизнь нашу реальную? Уже постепенно заменяет. Насколько мы станем цифровыми, настолько NFT — искусство будущего. И похоже, что цифровыми мы станем очень скоро.

Глеб Костарев: «С точки зрения использования NFT – это намного больше, чем просто предметы криптоискусства. Например, у Binance Smart Chain есть целая инновационная экосистема невзаимозаменяемых токенов. Говоря о перспективах, одним из первых трендов станет массовое принятие NFT. В этом году NFT как класс активов и инструмент для привлечения фанатов, любителей искусства получит сильный импульс. Также NFT будут сильно востребованы в GameFi. В этом году мы увидим много новых и перспективных игр на блокчейне. Также мы увидим усиление конкуренции с традиционными рынками развлечений, появится больше моделей использования NFT».

Марат Гельман: «Мы еще не разобрались, какие новые критерии пришли вместе с блокчейном и новыми криптоколлекционерами. Это очень интересно и, я даже сказал бы, захватывающе. Существующее со времен Леонардо да Винчи четкое разделение на «физиков» и «лириков» сейчас разрушается. Генеративное искусство создается программистами или коллаборацией художников и программистов. Разрушаются и жанровые границы. Звук, например, синтезируется с картинкой в одно произведение искусства. Динамические качества становятся так же важны, как и композиция. Получается революция в арт-индустрии.

Но не стоит думать, что NFT заменит традиционное искусство. Он займет свое место. А через некоторое время и вовсе станет таким же привычным, как живопись. Так что не вытеснит, но потеснит и будет выступать на равных с любым другим видом искусства».

Искусство — это продукт

Искусство — это не Святой Грааль и не 100 баксов — не то, что понравится всем и каждому. У каждого искусства есть своя аудитория, даже если вам эта мысль претит.

Если вы не знаете ответа на вопрос “Кто ваша аудитория?”, вам будет сложнее продаваться.

Если у вас есть возможность и мотивация делать просто потому, что не можете не делать — вам сильно повезло. Это принесет успех, если вы будете делать это достаточно долго. Посмотрите на Beeple. Он 13 лет рисовал и никак не монетизировал свои картинки. А потом к нему пришел успех. Сonsistency pays off.

В остальных случаях, вам будет нелегко. Если вы хотите жить творчеством и жить неплохо, если вы хотите снять сливки с текущей ситуации на рынке криптоарта, то придется относиться к своему творчеству, как к продукту.

Нужно понять предпочтения и потребности ваших потенциальных покупателей. А для этого было бы неплохо выяснить — кто они, что они покупают и зачем?

Я хочу купить или создать NFT, что мне нужно сделать?

Рост популярности NFT совпал с ростом индустрии, или, правильнее сказать, рост индустрии этому способствовал. С развитием NFT появилось достаточно большое количество маркетплейсов, которые продолжают развиваться и в новом году. Среди них: OpenSea, Rarible, SuperRare, NiftyGateway, Foundation, AtomicMarket, Portion, Ephimera, Mintable и еще множество других. Человеку, далекому от мира криптоискусства, сложно разобраться, в чем разница и где лучше покупать и продавать работы. Поэтому мы решили спросить у эксперта.

griffitc.eth (CEO NFT Russia)

«OpenSea – одна из самых первых платформ. Это как глобальный рынок – все, что ты делаешь на других платформах, транслируется на OpenSea. Он хорош относительно недорогой стоимостью одного газа. То есть при создании коллекции ты платишь один раз, а все последующие работы загружаешь бесплатно. Что касается других платформ, например Rarible, там придется постоянно платить за минт.

На платформе Foundation все в два раза дороже, чем на том же Rarible. Потому что помимо минтов ты еще делаешь листинг (размещение на маркетплейсе). Без этого ты не сможешь участвовать в аукционе.

Где лучше продавать – сложный вопрос, все зависит от проекта. Если это генеративная коллекция, ее стоит продавать на OpenSea, потому что люди туда приходят именно за такими вещами. Также есть закрытые площадки, например Foundation. Попасть туда можно только по приглашению от уже зарегистрированного пользователя. Еще сложнее попасть на площадку SuperRare, там нужно получить инвайт не от обычных пользователей, а от самих основателей платформы».

Вредные советы

Способов продаваться множество, как ни странно, единственный способ не продаваться сейчас — это просто делать вид, что вы ничего не понимаете в крипте и ее вообще не существует. Не понимать, что такое NFT и юзать OpenSea просто как очередную аукционную площадку цифрового арта. Воспринимать токенизацию как просто загрузку картинки в интернет. Не пытаться понять, что блокчейн и код — это тоже в своем роде художественное медиа. Не вести твиттер, не устанавливать дискорд — в общем, игнорировать все, о чем я говорил выше.

И, на удивление, очень многие выбирают именно этот путь:

Не учиться, не пытаться понять среду, куда ты пришел, а просто кинуть в криптанов своим творчеством и сказать: «ок, неотесанные ботаники, вы же все равно ничего не понимаете в искусстве, знаете только свои gm, давайте покупайте мою акварельку за тысячи долларов».

Худшее, что вы можете сделать — это просто взять и выложить все свои работы на OpenSea.

Потом удивиться, что никто ничего не покупает, сказать, что все это скам, а все крупные покупки это отмывание денег — и продолжать по вечерам хейтить нфт с друзьями в местном крафтовом баре.

Ах да. В идеале, если вы не хотите продаваться (а точнее у вас не получилось), то нужно еще надеть белое пальто и писать гневные посты о том, что NFT — это технология, которая потворствует краже работ и что вредит окружающей среде.

Как зарабатывают на NFT-играх

Хлынувший поток денег в NFT-игровую индустрию привел к созданию нового поколения NFT-игр, уровня ААА-блокбастеров, которые создают такие гиганты как Sony и Microsoft. Ожидается, что в них можно будет поиграть уже в ближайшие месяцы.

Тем временем вокруг таких игр как Axie Infinity формируются крупные игровые гильдии, которые помогают геймерам из развивающихся стран зарабатывать неплохие деньги — от $15 до $200 в день. Например, криптоигровая платформа Crypto Gaming United (CGU) объединила более 100 тысяч игроков из 30 стран. Она работает на принципах uber-экономики. Геймерам не надо тратить деньги на первоначальную покупку NFT-персонажей. Их платформа сдает игрокам в аренду в обмен на долю ежедневного дохода. А сами игры приносят геймерам доход в зависимости от их внутриигровых успехов.

КСТАТИ! МЫ ЗАПУСТИЛИ КУРС ДЛЯ ЗАРАБОТКА НА ФРИЛАНСЕ

Инфографика для маркетплейсов

Лучший онлайн курс по дизайну карточек товаров для Вайлдберриз и Озон.

Вы научитесь делать карточки с инфографикой для Wildberries и Ozon и освоите редактор Figma.

После оплаты вы сразу получаете доступ к урокам. На курсе много обратной связи от автора обучения.

ЖМИТЕ, ЧТОБЫ УЗНАТЬ ПОДРОБНОСТИ

Мимикрия

Учитесь у лучших. Изучите истории топовых криптохудожников:

Содержание статьи

Зачем становиться NFT-художником

Вот 5 убедительных причин, доказывающих, что становление NFT-художником не пустая трата времени:

1. Подлинность и право собственности

NFT доказывает подлинность произведения искусства и право собственности на него, которые можно легко проверить в блокчейне.

Так цифровым художникам не нужно беспокоиться о нарушении авторских прав. Например, произведение Beeple (мы упоминали его во введении) скопировали и распространили многие поклонники. Однако оригинал принадлежит только покупателю NFT.

2. Редкость и уникальность

NFT уникальны, что делает их также редкими. Редкость, как вам уже известно, один из факторов, повышающих финансовую стоимость любого актива, независимо от областей его применения. Например, именно редкостью объясняется то, что Beeple продал свой NFT за невероятных $69 млн.

3. NFT превосходят географические границы

Подумайте вот о чём: NFT экономят вам, как художнику, время и деньги. С NFT вам не нужно ждать, пока ваше произведение примет одна из крупнейших художественных галерей мира, чтобы выгодно его продать.

4. Прибыльность

NFT прокладывают цифровым художникам путь к профессии, которая будет обеспечивать их до конца жизни. Время, когда художники выкладывали свои произведения в соцсети, ничего не получая за свой тяжёлый труд, теперь в прошлом.

Помимо денег, вырученных с продажи произведения, NFT-художник получает процент со всех вторичных продаж в виде NFT-гонораров. Вторичные продажи – это продажи прямого покупателя и всех последующих покупателей.

Однако NFT выгодны не только цифровым художникам, но также коллекционерам. Коллекционеры рассматривают NFT как инвестицию, которую можно купить дёшево и продать дороже, получив прибыль.

5. Пристрастие к коллекционированию

Люди ещё с древности питали пристрастие к покупке показного имущества. Поскольку NFT предоставляют всем неограниченный доступ к желанному цифровому искусству, их рынок будет только расти.

Какие потребности у криптоаудитории

У меня есть теория, зачем в принципе покупают NFT. Я назвал ее = 3F.

Бесплатные проекты

Все любят халяву.

Бесплатные NFT — это то, на что точно можно привлечь аудиторию.

Да, это вложение денег. И сил. И понадобится найти программиста или платформу, где вы сможете выпустить свою коллекцию на своем смарт-контракте.

Пообещайте, что дроп будет неожиданный, и объявите вы его в твиттере. То есть увидят только подписчики. А первыми те из них, кто включил колокольчик.

Газ на момент написания статьи дешевый, деплой контракта обойдется в 0.1-0.25 эфира. Вполне честная цена за несколько тысяч подписчиков. Да, китов среди них скорее всего не будет. Но и совсем мусорной публики, вероятно, тоже.

Конечно, бесплатные NFT можно делать и на OpenSea, но это не совсем то. Но закрытый дроп, к примеру, на опенси не сделать. В целом, бесплатный дроп именно с контракта выглядит гораздо привлекательнее.

Пообещайте будущие плюшки. Например, что все эти бесплатные нфт — это быстрый доступ в дискорд или даже вайтлист для ваших будущих платных коллекций. Вайтлисты сейчас продаются по $100-$1000+, так что вы считай дарите деньги своим подписчикам.

Кстати, криптопанки и loot исходно были как раз таким вот бесплатным проектом.

Flex

Если закрыта или хотя бы частично закрыта первая F, обеспечивающая базовые потребности по пирамиде Маслоу, то можно двигаться по этой пирамиде вверх. Самоактуализироваться.

В зумерской терминологии — флексить.

Ценность райт клик сейв гая не только в том, что он станет дороже. В нем ценная и важная философия.

Если у тебя он есть — ты не просто богатей, ты богатей, который понимает смыслы и иронизирует над райт клик сейв возражениями.

А после, когда уже все и так поймут глупость райт клик сейв концепции, эта картинка станет символом пионеров, которые поняли первыми.

В новом мире не важны факты. В новом мире важны мемы. Если ты владеешь этой картиной — ты владеешь мемом. Ты часть мема.

Взлет NFT

Наибольшее распространение NFT получили в 2021 году, когда невзаимозаменяемые токены начали использовать для маркировки художественных произведений, картинок, видео и даже мемов. Люди быстро поняли, что на этом можно хорошо заработать и популярные художники начали выставлять на NFT-аукционы свои работы.

Покупателю доставался оригинал произведения в единственном экземпляре, что подтверждалось NFT-меткой. А создатель контента монетизировал свой труд.

Так, художник из Южной Каролины Майк Винкельман (Beeple) создал огромный коллаж из 5 тысяч цифровых картинок, которые он ежедневно рисовал последние 13 лет. На аукционе Christie’s 11 марта работу продали за рекордные $69 млн.

Довольно быстро потенциал NFT разглядела и индустрия видеоигр. Высокую популярность получили такие казуальные игры как CryptoKitties и Axie Infinity. Если в первой игре котиков можно было создавать, скрещивать, а редкие экземпляры выставлять на продажу, то в Axie Infinity добавились стандартные для мобильной игры механики – существа игроков сражаются друг с другом на специальных аренах, зарабатывают внутриигровую валюту, а затем могут обменять ее на другие криптовалюты. Уникальность существ игрока подтверждается NFT-метками, которые создаются автоматически в игре.

Кто такой этот ваш NFT?

Для тех, кто все проспал, разбираемся с самого начала. Что же такое NFT? Расшифровывается эта аббревиатура как Non Fungible Tokens – то есть невзаимозаменяемый токен. Понятнее не стало, верно? Тогда разберем по словам: представь, ты пришел в магазин, чтобы купить обычную белую футболку. На момент покупки они все взаимозаменяемые, ты можешь выбрать любую футболку размера М, и в них не будет никакой разницы. И вот ты выходишь из магазина в обновке, видишь Рианну и A$AP Rocky (фантазировать никто не запрещал) и просишь их расписаться на ней. После этого действия футболка становится невзаимозаменяемой, потому что она стала единственной и неповторимой.

Теперь переходим к слову «токен». Это цифровой сертификат, который гарантирует обязательства компании перед его владельцем, проще говоря, токен – аналог акций на фондовой бирже в мире криптовалют.

Кстати, NFT – вещь не такая уж и новая. Она существует с середины 2010-х годов, но первая популярность пришла к ней в 2017 году, когда появился сайт CryptoKitties, на котором можно было приобрести цифровых котиков за криптовалюту.

А бум на цифровой арт случился в начале прошлого года. 11 марта 2021-го произошло одно из поворотных событий в digital-искусстве. NFT-работу американского художника Майка Винкельманна (более известного под псевдонимом Beeple) продали на аукционе за рекордные $ 69 миллионов.

Чем привлекательно NFT для художников и коллекционеров

NFT ─ это новые возможности для цифровых художников. Технология блокчейна решает проблему анонимности и авторских прав в digital-искусстве. А значит, теперь его легко продавать и перепродавать. Но даже художники, работающие с традиционным искусством, уже создают NFT-копии своих работ и используют маркетплейсы как дополнительные каналы продаж.

Для коллекционеров владение уникальным и модным активом – вопрос престижа. Представители поколений, выросших на виртуальной реальности, получают удовольствие и от процесса покупки, и от самих цифровых произведений искусства. Но это преимущества субъективные.

Но главное, объективное преимущество NFT-арта – это выгодный актив с возможностью перепродажи. Причем NFT-произведения не надо хранить, реставрировать, перевозить. Легко перепродать. По опросам компании Chainalysys около 2/3 всех объектов приобретается для перепродажи, а в среднем цикл владения длится 1 месяц (для сравнения: в обычном искусстве – в среднем 25-30 лет). А по данным Art Basel в 2021 году 73% стоимости и 42% числа сделок – это повторные продажи.

Основная же проблема NFT связана в качестве загружаемых работ. Ведь технически цифровое творчество доступно всем. Как понять, простенькая гифка или видео – будущий хайп или мусор?

Подавляющее большинство людей теперь знают о растущем рынке блокчейна и криптовалюты, в СМИ регулярно публикуется информация, о продаже за немыслимые деньги NFT-картинок, обложек журналов и других видов «цифрового искусства». Как на NFT заработать художнику или дизайнеру? Реально ли превратить это в стабильный источник дохода, и, если да, то что для этого нужно? Рассказывает Николай Токарев, СЕО стартапа MasterBundles, в который инвестировала IT-компания Boosta.

Начнем с азов

Мы в MasterBundles — маркетплейсе цифровых элементов для создания превосходного дизайна, все чаще замечаем, что блокчейн технология прямо сейчас совершает революцию в социуме, экономике, промышленности, медицине и других сферах жизни человека.

Суть блокчейна заключается в построении непрерывной цепочки блоков информации, которая подтверждается наличием самой цепи. Проще говоря, если в данные кто-то вмешается, цепочка перестанет существовать, или будет игнорировать блоки с «неправильными» данными. Одним из побочных продуктов внедрения блокчейн-технологии стал как раз NFT:

• N = не
• F = взаимозаменяемый
• T = токен

Концепция подразумевает наличие некоего цифрового пространства, куда записываются права на уникальное цифровое искусство. Функционирование данного реестра практически не отличается от технологии биткоина или большинства криптовалют. Это также цепочка блоков, в которую нельзя внести заведомо ложные изменения. Невзаимозаменяемость выражается тем, что токены нельзя скопировать, обменять, изменить после добавления, можно лишь передать весь жетон с объектом цифрового искусства новому владельцу, о чем будет сделана запись в цепочке блокчейна.

В виде NFT сейчас можно купить песни, звуки, картинки, GIF-ки, права на сценарии, игры. Режиссер из Нью-Йорка Алекс Рамирез-Мэллис даже оцифровал собственные звуки газов, создал целую коллекцию, где каждый отдельный звук стоит 0,05 ETH (200 долларов), а непрерывный набор на 52 минуты он готов продать за 1000 долларов.

Как на этом может заработать дизайнер или художник?

Сотни известных деятелей искусств по всему миру зарабатывают миллионы и даже сотни миллионов долларов на продаже оцифрованных собственных произведений искусств или специально созданных NFT.

Приведу несколько примеров. Проект Hashmasks – группа из 70 художников, создал собственную уникальную коллекцию, состоящую из 16 384 портретов. Самая дорогая маска – портрет мистического демона, была продана за 420 ETH, что составило на момент продажи 650 тыс. долларов США.

Metarift — проект, представляющий собой коллекцию графических объектов, проданных в общей сумме на 904 тыс. долларов.

Знаменитые CryptoPunk – это коллекция из более 10 тыс. уникальных аватаров, созданных дизайнерами Мэттом Холлом и Джоном Уоткинсоном из игровой студии Larva Labs. Самые дорогие панки были проданы за 7,5 млн долларов (№3100 — сине-зеленый инопланетянин, и №7804 — панк с курительной трубкой).

В виде NFT продаются права на реальные объекты (картины, скульптуры, фильмы, сценарии), некоторые художники стараются оцифровать свои работы или создать собственные коллекции путем генерирования уникальных изображений.

Кто сегодня покупает NFT?

Crypto Lovers — это фанаты блокчейн-технологии, крупные игроки, сделавшие состояние на криптовалютах. Они таким образом поддерживают своих любимых артистов, художников, дизайнеров.

Инвесторы, цель которых — вложить свои сбережения в искусство с доказательством их права собственности, что в будущем вырастет в цене и может быть продано дороже. Их интересуют редкие, уникальные, интересные работы, а также NFT, выпущенные известными личностями.

Любители искусства — это все те, кто действительно готов платить за обладание понравившимися произведениями.

Заработать на NFT можно несколькими способами:

• Создавая коллекции – генерируя произведения и выставляя их на продажу через специальные площадки (OpenSea, Rarible, SuperRare).
• Покупая и продавая NFT – если вы получите опыт и сможете находить перспективные токены, на этом можно хорошо заработать, выкупая малоизвестные произведения с большим потенциалом, и предлагая их на продажу спустя время, после раскрутки художника или популяризации искусства.
• Стейкинг NFT – более сложный вариант, но известные креаторы этим пользуются. Каждый раз, когда токен будет менять владельца, какой-то определенный процент будет возвращаться тому, кто создал NFT.
• Инвестиции в стартапы – например, вы можете предложить оцифровать работы своих друзей и получите процент от их продажи на аукционах.

Практически любой человек может создать произведение цифрового искусства.

Беньямин Ахмед, школьник из Великобритании, в 12 лет создал коллекцию пиксельных китов, которая была продана за $400 000. Почему бы не попробовать создать что-то интересное? Если вам кажется, что продажа картинок звучит глупо, задумайтесь, чем руководствуются коллекционеры марок, монет, бейсбольных мячей с подписью любимого спортсмена.

Как создать свой первый NFT?

Начать нужно с выбора концепции, продумывания содержания, вы должны четко понимать, что вы предлагаете, и почему люди должны будут купить ваше произведение. Должна быть уникальность, революционность, эпатажность, привлекательность для потенциальных инвесторов. Далее – выбирается площадка, где будет создан и продан ваш NFT. На этом шаге определяется, какой кошелек будет привязан к транзакциям, какой именно вид цифрового искусства вы создаете, на каких условиях NFT будет продаваться.

1. Существует множество онлайн платформ, где можно всего за несколько минут создать NFT: OpenSea, Rarible, SuperRare, Nifty Gateway, Foundation, VIV3, BakerySwap, Axie Marketplace и NFT ShowRoom.

Некоторые платежные системы поддерживают NFT-транзакции, среди которых Coinbase, MetaMask, Torus, Portis, WalletConnect, MyEtherWallet и Fortmatic. У каждой платформы свои преимущества и недостатки, обязательно изучите информацию перед тем, как создать NFT.

2. Вам потребуется купить криптовалюту для оплаты «газа» и комиссий сервисов.

«Газ» — это производственная мощность, которая будет потрачена на создание NFT, чаще всего используется криптовалюта Ethereum (ETH). Процесс создания коллекций называется «чеканка». То есть за то, чтобы превратить картинку в цифровое произведение искусства, нужно будет заплатить небольшую комиссию.

3. Подключение кошелька к платформе NFT потребуется, чтобы оплатить чеканку.

Туда же вы сможете вывести монеты в случае удачной продажи своего искусства.

4. Загрузите свои файлы в платформу для чеканки, вам сразу рассчитают плату за создание NFT, которая будет списана из подключенного крипто-кошелька.

Обычно площадки поддерживают PNG, GIF, WEBP, MP4 и MP3 размером до 30 МБ.

5. В конечном итоге вы получите в личном кабинете уникальный адрес блока в цепочке, который, по сути, и является NFT.

 Далее его можно будет продать на этой же площадке за фиксированную цену или выставить своё искусство на аукцион (указать минимальную цену, срок проведения, сделать описание лота, указать цену «купить сейчас»).

6. Большинство площадок требуют оплату пошлины (комиссии) как при чеканке, так и при размещении на продажу NFT. Это называется «листинговый сбор».

Такая мера отсеивает спам создателей бесполезных NFT и позволяет развиваться проектам.

Многие художники, дизайнеры успешно осваивают новые возможности, предоставленные блокчейном. Мне кажется, пока все еще нельзя однозначно сказать, что у этой технологии долгое и понятное будущее именно в сфере дизайна. Но абсолютно точно в скором времени мы увидим, как всё больше произведений искусств имеют свою цифровую копию в виде NFT.

Быть в тусовке

Не менее важно, чем учиться — быть в тусовке. Стройте свой личный бренд.

• Заведите твиттер. Твиттер ваше все. Крипта и NFT дали твиттеру второе дыхание, по ощущениям. Твиттер активно откликается на запросы от NFT комюнити. Одно только введение подтвержденных аватар чего стоит. Как развиваться в твиттере: a) Twitter Spaces. Это местный аналог клабхаус. Тут вам понадобится хороший английский, чтобы по делу высказаться на нужную тему. b) Twitter Communities. Совсем новый инструмент (на момент написания статьи). Тем больше у него потенциал. c) Оставляйте комментарии по делу в важных тредах. d) Придумайте формат полезного контента для своего твиттера.
• Дискорд: Если есть возможность, купите перспективную нфт не ради флипа, а чтобы иметь возможность стать частью одного из клубов в дискорде. Если возможности нет, просто заходите в дискорды на ранних стадиях всех проектов. Во-первых, подружитесь. Во-вторых, там часто формируются мини-команды для фан-проектов. В-третьих, глядишь, нагриндите на WL. Кроме того, на серверах проектов почти всегда есть каналы для взаимофолловинга.
• Клабхаус: Там менее хардкорная аудитория, но в целом привлечь оттуда людей к себе в твиттер тоже вполне реально. NFT движуха вполне присутствует.

Как выпустить свой NFT

Несмотря на всю сложность в объяснениях что же такое эти невзаимозаменяемые токены, создать один сможет даже ребенок. Вам понадобятся:

• Ваше произведение искусства. Или любой другой контент для упаковки в NFT-токен.

• Ethereum кошелек, например MetaMask. Понадобится для создания токена, приема оплаты от покупателя и как средство входа в аккаунт.

• Маркетплейс для размещения, например OpenSea или Rarible. Можно использовать любую другую площадку, но инструкция ниже относится только к OpenSea.

Как превратить своё искусство в NFT

В этом разделе я приведу пошаговые подсказки, как конвертировать ваше произведение искусства в NFT.

1. Создайте ваше произведение

Чтобы стать NFT-художником, сначала нужно создать ваше произведение. Произведением может быть что угодно: коллекционный объект, картина, виртуальный пейзаж, GIF и т. п.

Однако нужно убедиться, что ваше произведение уникально. То есть в нём не должно быть никакого плагиата, и оно не должно быть защищено авторским правом. Вы должны быть единственным владельцем.

Если же вы хотите конвертировать в NFT чужую работу, вы должны убедиться, что у вас есть на это законное право. В противном случае вы нарушите авторские права.

2. Выберите блокчейн

Если ваше произведение готово, следующий шаг – выбрать, какой блокчейн вы хотите использовать. NFT уже поддерживаются целым рядом блокчейнов, включая:

• Ethereum;
• Binance Smart Chain (BSC);
• WAX;
• TRON;
• EOS;
• Polkadot;
• Tezos и др.

Обратите внимание, что у каждого блокчейна свой стандарт для NFT. Например, в Эфириуме стандарт для NFT – ERC-721, а в BSC – BEP-721, и т. д.

3. Выберите рынок NFT

Выбор рынка NFT зависит от выбранного блокчейна. Каждый рынок NFT находится на определённом блокчейне, и там же будут находиться ваши NFT.

Допустим, вы хотите, чтобы ваши NFT были в сети BSC. В числе рынков, из которых вы можете выбрать, будут AirNFTs, Refinable, JuggerWORLD, BakerySwap и т. д. Однако если вы выберете блокчейн Эфириума, вам будут доступны следующие рынки: Rarible, OpenSea, Mintable и т. д.

Также стоит отметить, что некоторые рынки NFT требуют регистрации, тогда как другие – нет.

4. Подключите ваш кошелёк

Чтобы начать процесс конвертирования ваших произведений в NFT, вам понадобится подключить к выбранному рынку NFT свой кошелёк. Различные рынки NFT поддерживают разные кошельки.

То, какой кошелёк вы подключите, будет зависеть от того, какие кошельки поддерживаются рынком. Кроме того, убедитесь, что вы пополнили свой кошелёк нужными токенами, так как вы будете использовать их для оплаты транзакционных комиссий.

5. Конвертируйте ваше произведение в NFT и продайте с выгодой

Это последний шаг в процессе создания NFT, хотя на некоторых рынках NFT этот шаг нужно завершить до подключения кошелька. В сущности, здесь вам нужно:

• Загрузить ваше произведение и заполнить соответствующие детали, требуемые рынком NFT;
• Подождать подтверждения транзакции;
• Наконец, ваше произведение будет конвертировано в NFT. Всё просто!

Некоторые рынки NFT, такие как Rarible, на этой стадии также предоставляют опцию оформления заявки на продажу. Другие рынки, такие как BakerySwap, сначала позволяют вам конвертировать ваше произведение в NFT и лишь потом заполнить страницу о продаже.

Обратите внимание, что, выставляя ваш NFT на продажу, вы можете:

• Задать фиксированную цену;
• Выставить NFT на аукцион, чтобы он был продан тому, кто предложит самую высокую цену;
• Настроить разблокировку вашего произведения в высоком разрешении после покупки.

Вы сами можете выбрать, что вам подходит больше всего. Вы можете даже выбрать хранить NFT в вашем кошельке, вместо того чтобы сразу его продавать.

Возможно, вы думаете, есть ли вообще смысл становиться NFT-художником. Конечно, есть, и в следующем разделе я приведу несколько причин.

NFT — новая реальность в архитектуре и дизайне

Ксения Бандорина

Аналитик дизайна, кандидат искусствоведения, член Санкт-Петербургского Союза дизайнеров, член Союза художников России, доцент СПГХПА им. А.Л. Штиглица.

В начале 2021 года онлайн-торговая площадка NiftyGateway провела аукцион под названием The Shipping, на котором десять предметов виртуальной мебели от графического дизайнера Андреса Райзингера были проданы как NFT (или не взаимозаменяемые токены, зашифрованные блокчейном) — первые в своем роде. Они принесли дизайнеру 450 тысяч долларов за 10 минут. В этом же году Райзингер реализует визуализации некоторых кибер-предметов, таких как его кресло Hortensia (впервые создано в 2018), в физические объекты. Кресло Hortensia, изначально являясь продуктом 3D-рендеринга стало «вирусным» проектом в социальных медиа. Первоначально это казалось практически невозможным, стул называли «стул, который невозможно сделать». Вместе с текстильным дизайнером Джулией Эске и голландским брендом Moooi, они создали совершенно новый производственный процесс изготовления мягкого кресла. «Работая только в физическом мире, вы ограничены его границами и начинаете думать только об объектах, которые можно легко развить», — сказал он. «Это очень распространенная ошибка на рынке, чтобы не усложнять производство».

Кресло «Hortensia» — «стул, который невозможно сделать»

Кресло «Hortensia» — «стул, который невозможно сделать»

Обращаясь к другим виртуальным моделям мебели Райзингера, мы можем найти определенную их взаимосвязь с работами других дизайнеров. В частности новая модель кресла дизайна Патрисии Уркиолы под названием Dudet для итальянского мебельного бренда Cassina, стилистически, образно и даже линеарно напоминает nft-мебель Райзингера. Кресло имеет изогнутую форму, состоящую из трех элементов: сиденье и две ножки-основания, которые сгибаются вверх, переходя в подлокотники и спинку. Варианты цветовой палитры реального кресла Dudet вдохновлены цветами цифрового искусства.

Кресло «Dudet» Патрисии Уркиолы

Проекты Reisinger Studio

Проекты Reisinger Studio

Проекты Reisinger Studio

Проекты Reisinger Studio

Проекты Reisinger Studio

Проекты Reisinger Studio

Проекты Reisinger Studio

Проекты Reisinger Studio

Проекты Reisinger Studio

Проекты Reisinger Studio

Проекты Reisinger Studio

Проекты Reisinger Studio

Проекты Reisinger Studio

Дизайн-инструментарий современного креатора обновляется в том числе благодаря обращению к новой реальности – цифровой и виртуальной, которая диктует свои правила визуального восприятия предметов. «С 3D-инструментами нет ограничений. Они дают мне свободу конструировать все, что я могу представить, без проблем материи или развития, и это помогает мне разрабатывать непредсказуемые процессы». – говорит Андреас Райзингер.
И действительно, по своей сути мебель предназначена для человеческого тела, и при проектировании предметного ряда дизайнер строго следует антропометрическим данным и принципам эргономики. Мебель формата NFT может быть спроектирована как арт-объект и не соответствовать физическим параметрам реального человека, ведь все 3D объекты будут существовать в параллельной реальности – в метавселенной. «Метавселенная — это цифровой мир, который живет рядом с нашим, физическим и позволяет нам жить, работать и играть вместе друг с другом», — сказал Вейр-МакКолл, менеджер по развитию бизнеса Epic Games, имеющий опыт работы в области архитектуры и технологий. Основой этой Метавселенной и станут предметы, спроектированные токен-дизайнерами – так называемые цифровые близнецы (это клоны реальных объектов и систем). Таким образом, цифровые технологии революционизируют способ работы архитекторов и дизайнеров.

В августе 2021 года аукционный дом Christie’s запустил свой первый специализированный аукцион NFT Design в партнерстве с американским дизайнером Мишей Каном. Дизайнер разработал для аукционного дома серию из десяти анимаций NFT с причудливыми юмористическими названиями, такими как «A Ride on a Slug’s Back» и «Nippers Last Grasp» Эти разноцветные и фантастические цифровые объекты охватывают целый ряд предметов коллекционного дизайна — от люстр до вешалок, от бра до консолей. Покупатель каждой партии получает возможность печатать на 3D-принтере материальные образцы модели столько раз, сколько он захочет. Кроме того, он может заказать одну копию модели, сделанную в ателье Кана.

NFT анимации «A Ride on a Slug’s Back» и «Nippers Last Grasp»

NFT анимации «A Ride on a Slug’s Back» и «Nippers Last Grasp»

В тоже время, бренды, выпускающие мебель, уже ориентируются не только на эстетику nft-дизайна, но и на использование цифрового патентования уникальности авторских предметов дизайна. Savio Firmino, итальянская компания, показала на Миланской мебельной выставке Salone del Mobile 2021 новых важных проекта, связанных с будущим. Cityng – коллекция из 16 стульев, напоминающих о самых знаменитых памятниках. Это первая коллекция мебели, которая полностью отслеживается и сертифицируется через технологию блокчейна.

Savio Firmino, коллекция «Cityng»

Этторе Соттсасс, зеркало «UltraFragola»

 «Цифровые близнецы — это фундамент, на котором будет построена метавселенная», — это клоны реальных объектов и систем. В этих цифровых мирах, которые мы собираемся создать, нам всем будет нужна репрезентация», — сказал Вейр-МакКолл. «Это способ создания вашей цифровой копии, которая будет существовать в этих пространствах так же, как вы существуете в физическом». Создание «цифровых близнецов» в дизайне интерьера и архитектуры уже является практикой современности. Возможности, которые предлагает технология NFT, недавно были использованы для создания первого в истории рынка виртуальной недвижимости «Non Fungible Token House». «Mars House», так называется виртуальная собственность, «построенная» современной художницей Кристой Ким, проданная за 500 000 долларов за несколько дней. Виртуальный дом «Mars House»имеет минималистический образ с чистыми линиями, меблирован стеклянной мебелью и окружен цифровым «марсианским» ландшафтом. Дизайнер Ким сотрудничала с музыкантом Джеффом Шредером из группы Smashing Pumpkins, который написал экологический саундтрек для презентации виртуальной собственности. Новый владелец «Mars House» получит уникальный файл проекта и сможет загрузить его в несколько иммерсивных трехмерных миров, чтобы испытать цифровое пространство через виртуальную реальность и дополненную реальность. По мнению дизайнера Кристы Ким, рынок недвижимости NFT станет параллельным реальному, а мебель в доме, по сути, может быть изготовлена в виде реальных копий от конкретных итальянских производителей стеклянной мебели.

Криста Ким, виртуальный дом «Mars House»

Криста Ким, виртуальный дом «Mars House»

Криста Ким, виртуальный дом «Mars House»

Криста Ким, виртуальный дом «Mars House»

Предметы nft-мебели служат определенной цели: покупатели могут использовать их для заполнения своей цифровой среды, как в очень популярной видеоигре Minecraft, и некоторые визуализации в конечном итоге будут преобразованы в физические объекты. Уже имеющийся на сегодня опыт проектирования и продажи виртуального дизайна, демонстрирует, что NFT — место для инновационного дизайна, даже если они не схожи с эстетикой изобразительного искусства или предметного дизайна  для реального мира.

Английский

Буду краток. Освойте английский. Или китайский. Русскоязычный рынок NFT мал и вряд ли в ближайшее время вырастет.

Ммм, пока сложно. Покажете примеры NFT?

В NFT можно превратить любой уникальный объект. Причем неважно, «Мона Лиза» это или рисунок никому не известного Васи Пупкина — технология одинакова. Но понятное дело, Васин рисунок особо никому не нужен: им может заинтересоваться лишь парочка его друзей, но это неточно. Поэтому обычно в NFT переводят объекты, имеющие ценность, иначе смысла просто нет.

Расскажем на примерах.

• Игрок Dota 2 купил редкого розового пса, который в игре приносит нужные предметы, за 38 000 долларов.
• Вокалист Linkin Park Майк Шинода создал NFT из своих музыкальных произведений и продал за 30 000 долларов.
• Фанат покемона Пикачу купил NFT коллекционной карточки с изображением этого персонажа за 250 000 долларов.
• Глава Twitter Джек Дорси продал свой первый твит (пост в Twitter) в NFT за 2,5 млн долларов.
• Художник-каллиграфист Покрас Лампас сделал проекцию своей картины на стенах Чиркейской и продал этот NFT за 28 000 долларов.
• Картину Бэнкси «Morons (White)» купили за 100 000 долларов и перевели в NFT. А затем сожгли… Натурально сожгли, но картина перестала существовать лишь в физическом воплощении! В цифровом виде она живет, у ее токена есть владелец.
• Самый дорогой NFT — коллаж «Каждый день: первые 5000 дней» был продан более чем за 69 млн долларов!

NFT – это что?

NFT расшифровывается как Non-Fungible Token – невзаимозаменемые токены. Какой-то набор сложный набор слов для людей далеких от темы крипто. Давайте разбираться.

Сначала определимся с невзаимозаменяемостью. Для примера возьмем слиток золота – это взаимозаменяемый объект. Если взять точно такой же слиток золота из другой партии его можно им заменить – у слитка будут те же физические параметры, вес, проба и т.д., та же цена. Аналогичный мысленный эксперимент можно провести с бочкой нефти.

Но есть в материальном мире и невзаимозаменяемые объекты. Например, картина Мона Лизы – сколько бы копий с нее не рисовали, оригинал ничто не заменит и цениться выше всего будет только он. Или взять ваше жилье – можно создать похожий интерьер вашей квартиры или дома, но для вас он будет все равно чужим.

Теперь перейдем к блокчейну. Если максимально упрощать, то технология представляет собой последовательные записи из блоков – цепочки данных, поэтому и называется блокчейн. Ее можно представить в виде большой амбарной книги, в которой майнеры построчно записывают каждую операцию и другие действия с токенами, а им за эту работу дают награду в виде кусочков криптовалюты.

Подделать записи невозможно, потому что нет одной “книги с записями” – они одновременно записываются всеми участниками на своих компьютерах и сравниваются друг с другом.

В криптовалютах тоже есть взаимозаменяемые объекты, например, биткоин. Вам будет совершенно неважно какой биткоин приходит на счет, а какой уходит, у них одинаковая ценность. Но NFT используют, чтобы каждый токен можно было отметить специальной “электронной биркой”, которая содержит информацию о сделке, авторстве или любых других данных.

Это позволяет защищать авторский контент от незаконного использования, а также определять принадлежность, например, внутриигрового контента в NFT-играх тому или иному игроку.

История возникновения NFT

В 2014 году художник Кевин Маккой отчеканил на блокчейне Namecoin первый известный NFT Quantum. Это цифровое изображение пиксельного восьмиугольника, который гипнотически меняет цвет и пульсирует.

После этого началось множество разработок и экспериментов. Появилась платформа Counterparty, также известная как Bitcoin 2.0, которая позволяет создавать цифровые активы. Но Bitcoin никогда не предусматривался как платформа для токенов, поэтому впоследствии начался переход на блокчейн Ethereum.

Разработчики Джон Уоткинсон и Мэтт Холл создали серию токенов CryptoPunks. Это были 10 тыс. персонажей, среди которых не было ни одного повторения.

Позже венчурная студия Axiom Zen из Ванкувера представила новую игру CryptoKitties. Ее создали на блокчейне Ethereum. Игроки могли усыновлять, разводить и продавать котиков, а хранили их на своих криптокошельках.

Следующий шаг в развитии NFT сделала децентрализованная платформа виртуальной реальности Это игровая платформа с открытым миром. Чем-то похожа на The Sims. Здесь игроки могут играть в игры, строить, собирать предметы и так далее. Все, что вы найдете, заработаете и построите, хранится у вас на блокчейне.

Всплеск NFT произошел в 2021 году. Это случилось потому, что самые крупные аукционные дома Christie’s и Sotheby’s вышли в онлайн и начали продавать токены. К примеру, Christie’s продал NFT-картины Майка Винкельмана, также известного как Beeple, под названием Everydays: the First 5000 Days за $69 млн.

Еще одна причина популярности NFT – другие блокчейн-сети, такие как Cardano, Solano, Tezes, начали предлагать невзаимозаменяемые токены.

Какие у меня риски при покупке?

Опасностей и рисков в мире NFT в разы больше, чем на рынке крипты. Вот пример одного из них: в августе прошлого года была запущена официальная верифицированная коллекция из 7000 картинок с мемным лягушонком Sad Frog Pepe. Всего за неделю владелец аккаунта заработал более 4 миллионов долларов, а потом об этом узнал настоящий автор Пепе. И, как можно догадаться, был не очень доволен происходящим. После его жалобы всю коллекцию убрали с платформы. Но самый нахальный случай был в прошлом году, когда на одной из платформ появились работы художницы Qinni, которая умерла в 2020 году.

Именно поэтому многие люди в арт-индустрии скептически относятся к NFT. Неужели все платформы можно так легко обмануть? Если это так, что делать для регулирования процесса покупки и продажи и как избежать обмана.

Во-первых, нужно следовать старому доброму совету – думать головой. Почти на всех платформах есть верификация пользователей, поэтому эксперты не советуют покупать работы в непроверенных аккаунтах. «Чтобы мошенничества на таком уровне не происходило, должна быть сформированная команда художников, которая следила бы на всеми выложенными работам. В дальнейшем это должен проверять искусственный интеллект», – рассказал продюсер агентства Arka Uzen.

Полина Бондарева, сооснователь платформы цифрового искусства Masters digital

«Единственное решение этой проблемы – создание курируемых платформ, которые совместно с ведущими мировыми экспертами отбирают художников и следят за тем, чтобы представить вам действительно качественные работы и проверенный контент.

Говоря о юридической стороне, самой главной задачей на данный момент является перенос и закрепление правообладания NFT в международное право. На сегодня в России нет эффективной нормативно-правовой базы, регулирующей правовые отношения в отношении покупки цифрового искусства».

Глеб Костарев, директор Binance в Восточной Европе

«Сейчас очень много разговоров о регулировании криптовалютного рынка на самом высоком уровне. Думаю, что после того, как будет ясно с регулированием криптовалют в целом, мы увидим больше ясности и в регулировании NFT. В случае обнаружения незаконного тиражирования работы мы рекомендуем обращаться напрямую в службу поддержки NFT-маркетплейса».

Допустим, случилось самое страшное. Человек купил работу у мошенника, а настоящий художник подал на него в суд. В таком случае владение аннулируется?

«Ввиду отсутствия механизмов правового регулирования данных конфликтов претензия может предъявляться только платформе, осуществившей минтинг работы и ее продажу», – отвечает Полина Бондарева.

Из-за этого многие коллекционеры пока скептически относятся к NFT-работам. Как объяснить ценителям, что это то, во что нужно вкладываться? И вообще, нужно ли это делать?

Марат Гельман: «Скептицизм – это хорошо. В случае с NFT это обусловлено тем, что владение в виртуальном пространстве и владение в реальном мире все-таки разное. И пока в блокчейне не будет решен вопрос пространства хранения, скептицизм можно считать обоснованным. В этом смысле я тоже скептик. И я себя стараюсь обезопасить. Например, купив работы на маркетплейсе, договариваюсь с художником, что дубликат работы будет храниться у меня».