Как стать востребованным NFT-артистом в 2022 году

№1 Настойчивость в создании NFT

В Интернете вы можете легко найти:

• Истории о людях, которые продали один NFT и разбогатели за одну ночь.
• Истории о людях, которые вложили много денег в создание NFT, только чтобы понять, что никто не хочет их покупать.

Так чему верить?

Вы должны «нырнуть» в промыт NFT и делать все ставки на NFT без размышлений, надеясь, что вы тоже разбогатеете?

Или вы должны полностью отвергнуть это новое движение и продолжать делать что-то традиционно?

Начните разбираться с NFT (NFT проекты действительно многообещающие), но не делайте это ни слепо, ни наивно.

Чтобы избежать разочарования, нужно признать, что успех почти всегда требует времени и усилий.

Рост NFT рынка и увеличение количества NFT проектов

Чем больше растет рынок NFT, тем больше будет конкуренция, поэтому вам придется быть терпеливым и, самое главное, настойчивым.

Вам придется создать аудиторию и привлечь своих первых покупателей NFT.

При этом прибыль от продажи NFT не обязательно будет невероятно высокой.

Да, это точно так же, как пытаться преуспеть как художник в реальном мире.

Но это можно сделать; это просто требует настойчивости.

• Требуется страсть к собственному искусству и к тому волшебному инструменту, который мы называем «интернетом».
• Мир цифрового искусства NFT может быть трудно завоевать, но он может быть чрезвычайно полезным, когда вы это делаете.
• Вы можете либо рассматривать каждый шаг на пути к успеху как бремя и раздражение, либо вы можете рассматривать их как вехи и достижения.

Ваше отношение к процессу имеет важное значение как для получения положительных результатов, так и для поддержания психического здоровья.

Если вы будете продолжать создавать качественное искусство и продвигать его, если вы не сдадите первый негативный результат, если вы сохраните проактивный и восторженный подход, вы станете отличным цифровым художником NFT.

Последовательность в создании NFT проекта

Честно говоря, это не только навык, чтобы преуспеть в качестве цифрового художника NFT, а для достижения чего-либо в жизни.

Как только вы признаете, что слава обычно не приходит в одночасье, вам придется оставаться настойчивым и постоянным.

Настойчивость означает не сдаваться даже после того, как у вас был плохой день, но последовательность означает наличие рутины, плана действий и дисциплины, которой нужно следовать.

Последовательность также сделает вас надежными, что поможет вам найти и удержать потенциальных NFT клиентов.

Научитесь понимать цифровое NFT искусство

Но давайте попробуем.

В настоящее время быть успешным NFT художником — это играть как в заведении, так и за его пределами.

• Речь идет о признании традиций и новых тенденций, не имитируя их.
• Речь идет о насмешках над системой, не отрицая этого, и это точно касается как художника, так и искусства.

Даже Бэнкси, самый известный анонимный художник нашей эпохи, все еще имеет очень узнаваемый бренд. Быть невидимым, оставаясь провокационным, — это то, что такое его персонаж как художника.

А в мире цифрового искусства самые известные цифровые художники и художники NFT — это те, кому удалось создать последовательный и узнаваемый бренд вокруг своих работ в Интернете.

Рынок NFT и искусство влиять на NFT тренды

Рынок NFT все еще довольно нов, и большинство искусствоведов по-прежнему скептически относятся к рассмотрению всего, что проходит через него, как «искусство».

Но большинство искусствоведов также не знают и не любят Интернет так сильно, как многие независимые молодые цифровые художники. Итак, то, что вы считаете цифровым искусством, — это ваш выбор.

Понимание искусства также признает, что на протяжении всей истории искусства художники меняли и развивали концепцию «искусства», нравилось ли оно обществу в то время или нет.

Он включает в себя различные художественные ниши, которые привлекают разные аудитории.

Это даже позволяет использовать широкий спектр файлов, которые вы можете предложить в качестве произведений искусства. Каким бы типом художника вы ни хотели быть, для вас есть место, если вы знаете, как на него претендовать.

Если вы хотите специализироваться на CryptoKitties или CryptoPunks, на коллекционных карточках или дизайне персонажей, перейдите на это. Будущее искусства также может лежать там.

Но что бы вы ни делали, делайте это гордо и делайте это профессионально: стройте свой бренд вокруг него, стройте вокруг него свою фан-базу, стройте свою цифровую личность как художника вокруг него. Это понимание цифрового искусства, которое принадлежит развивающемуся крипто-движению.

Вам также понадобится общее понимание технических аспектов, связанных с искусством NFT. Плюс обучение тому, как сохранить прибыль, является ключевым, поэтому убедитесь, что ваши сборы за чеканить NFT и газ минимальны и мы готовы вам помочь на индивидуальных консультациях по NFT, разобрав все нюансы и ответив на многие вопросы.

Изучите смысл цифровой NFT экономики

Нет необходимости быть финансовым гением, чтобы стать художником NFT, но если вы планируете строить свой жизненный доход вокруг цифровой валюты, вы должны, по крайней мере, изучить некоторые основы.

Вам нужно будет узнать стоимость Ethereum и научиться проверять, насколько он меняется в недельном диапазоне. Это валюта гораздо более волатильная, чем доллар, которая может играть в вашу пользу или против нее, в зависимости от того, когда вы решите ее купить или продать.

Вам также придется выяснить, как сделать эти цифровые деньги полезными для оплаты ваших расходов в реальном мире.

Если ваша работа начнет хорошо продаваться на рынке NFT, вам придется немного прочитать о блокчейн-протоколах, чтобы избежать мошенничества.

Коллекционеры NFT готовы поддерживать любимых художников на этих рынках, и некоторые спекулянты хотят раздуть ценность определенных произведений, чтобы получить большую прибыль.

• Как защитить свои активы NFT и инвестиции в NFT проекты?
• 3 способа мошенничества с NFT проектами в 2022 году
• 7 способов защититься от афер NFT проектов и криптовалют

Хотя вы, возможно, не захотите играть в высшей лиге и говорить о больших деньгах, хорошо, что вы видите в этом возможность монетизировать свою цифровую работу напрямую и эффективно.

Если вы выберете правильные варианты, вы получите не только прибыль, когда ваш NFT будет продаваться в первый раз, но и процент при перепродаже.

Чувство цифровой NFT экономики также означает понимание того, что иногда вам повезет и вы можете продать совершенно случайному человеку, который только что наткнулся на ваше искусство.

Тем не менее, в большинстве случаев вы будете продавать поклонникам своего сообщества. Так что держите свою аудиторию счастливой! Взаимодействуйте с ними как можно больше, создавайте ощущение личных связей, несмотря на общую анонимность Интернета.

Если люди любят вас так же сильно, как и ваше искусство, они захотят поддержать вас и помочь вам получить признание и экономическую стабильность.

Исследуйте концепции NFT проектов

Поскольку концепция NFT настолько нова, правила игры еще не полностью определены. Некоторые люди пытаются выбрать легкий путь и продать искусство, авторские права на которые у них нет.

Копировать NFT легко, и это серьезная проблема.

Но независимо от того, является ли рынок новым или старым, плагиат по-прежнему является плагиатом, и его всегда следует избегать.

Глядя на то, что делают другие художники, вы можете найти вдохновение для создания чего-то нового и уникального.

Оригинальность NFT — одна из самых полезных вещей в этом новом мире цифрового искусства. Всегда полезно проверить, что люди уже продают и что никто еще не думал о продаже.

Способы взаимодействия с NFT аудиторией

Создайте способы взаимодействия с вашей аудиторией через ваши продажи:

Сделайте так, чтобы им было весело попытаться собрать большую часть ваших продуктов, предложите некоторые льготы тем, которые покупают больше.

Подумайте об общей теме, которая может обеспечить лейтмотив для ваших коллекций, а также предложить интересные вариации к каждой отдельной части (вы можете добавить вариацию в сам NFT и его описание).

Существует так много форматов и тем, с которыми вы можете работать при создании нового NFT, что большинство ограничений определяется вашим собственным воображением.

Оставайтесь верными своему искусству, но также старайтесь быть творческими. Потратьте немного времени, пытаясь придумать тенденции, которые еще не были реализованы на рынках NFT, но уже были успешными за их пределами.

Обратите внимание и на сезонные темы и это классные идеи для NFT проектов.

Попробуйте посетить различные NFT маркетплейсы и осознайте, что привлекает ваше внимание в первую очередь: это статические изображения или движущиеся?

Это фигуративные или абстрактные произведения искусства? Если он лучше всего подходит для вас, когда вы находитесь в потребительском режиме, он, скорее всего, будет лучше всего работать и для ваших потенциальных клиентов.

Развивайте навык саморекламы NFT работ

Подумайте о том, чтобы выставить NFT на аукцион, не продвигая его, как цифровой эквивалент принятия решения о том, что ваша последняя скульптура теперь продается, не сообщая никому об этом.

Конечно, может быть, вам повезет, и кто-то все равно спросит об этом, но это не лучшая бизнес-стратегия. Чтобы хорошо продаваться на рынке NFT, вам нужно быть действительно активным в социальных сетях, набирать аудиторию и собирать коллекционеров.

Это процесс; создание бренда требует времени, но оно окупается.

Когда ваш бренд узнаваем, и когда вы выглядите как доступный создатель, люди более открыты для идеи покупки чего-то у вас.

Постройте свой NFT бренд

Но что значит «построить NFT бренд» или «быть доступным для своей аудитории»?

Это означает активную жизнь в социальных сетях.

Новый NFT контент

Убедитесь, что у вас всегда есть новый контент для регулярной публикации, но не заливайте все свои художественные посты за один день.

Используйте соответствующие хэштеги.

Розыгрыши NFT

Организуйте розыгрыши время от времени, если вы можете себе это позволить; они отлично подходят для того, чтобы люди охотно делились и продвигали ваше искусство.

NFT активность в социальных сетях

Если вы можете найти для этого время, создайте канал Youtube и загрузите видео о своем творческом процессе, учебные пособия или блоги о вашем искусстве.

Посетите наш канал на YouTube и изучите методы цифрового искусства.

Ваш NFT сайт — ваше воспритие

Персональный веб-сайт также является хорошей идеей, особенно если вы хотите создать раздел блога, продавать продукты, которые не являются NFT (например, отпечатки ваших работ), или иметь больше свободы решать, как выставлять свои работы.

Ничего страшного, если вы начнете с малого; на самом деле это единственный способ начать. Если вы останетесь последовательными, ваша аудитория будет медленно расти.

Ваш NFT проект и социальные сети

Поддержание различных социальных сетей в актуальном состоянии является сложной задачей, поэтому выбирайте, чем вы действительно можете управлять.

Предпочтительнее иметь действительно впечатляющий профиль в одном из них, а не четыре или пять посредственных профилей на разных платформах.

Убедитесь, что во всех ваших социальных сетях эстетика и название вашего бренда одинаковы. Сделайте так, чтобы ваши подписчики с одной платформы могли легко найти вас на другой.

Запросите отзывы у своих подписчиков и ответьте на них. Если вы проведете опрос, чтобы спросить их, какие тематические иллюстрации они хотели бы видеть дальше, ответьте, создав что-то связанное с тем, что они просили.

Будьте добры и советуйте, когда люди просят вас об этом. И больше всего помните, что дело в том, чтобы создать покупательскую аудиторию для ваших NFT!

Проясните в своей биографии и в своем контенте, что вы являетесь художником NFT, вставьте ссылки на сайты, где перечислены ваши NFT, и будьте особенно активны в сообществе NFT, потому что это тот, к которому вы принадлежите больше всего.

На рынках NFT есть такие форумы, как Discord, где вы можете взаимодействовать с другими цифровыми художниками NFT, отвечать на их вопросы о вещах, которые вы уже поняли, и спрашивать их о тех, которые вы все еще пытаетесь узнать.

Будьте в тренде NFT и оставайтесь актуальным

Если вы сделаете предыдущие шаги правильно, вы, скорее всего, добьетесь успеха и начнете продавать свои первые продажи NFT, а если столкнулись с трудностями запишитесь на консультацию по продаже NFT.

Как только это произойдет, важно не попасть в волнение и забыть держать колесо вращающимся. По-прежнему желательно быть активным каждый день в своих аккаунтах в социальных сетях, чтобы продолжать создавать новые произведения искусства и часто публиковать их.

Чтобы оставаться настойчивым и последовательным, продолжать исследования и внедрять инновации, думать о концепциях, лежащих в основе вашего искусства, и продвигать себя.

Некоторые платформы, такие как Rarible и OpenSea, по-прежнему доступны для всех, кто хочет создать учетную запись и начать чеканить NFT, чтобы продать их там.

И если вы вырастете на них и докажете свою ценность, вы можете получить значок, подтверждающий ваше доверие как к художнику.

Но другие рынки NFT более эксклюзивны: они требуют, чтобы вы прошли процесс отбора, спросили о своем прошлом и хотели художников, у которых уже есть фан-база.

Стать успешным цифровым художником NFT может быть очень требовательным, поэтому вы должны делать это со страстью: не забывайте веселиться и наслаждаться процессом.

О да, соберите несколько NFT по пути, и если это ново для вас, то прочтите раздел:  Коллекционеры NFT.

Члены вашей аудитории — это не только потенциальные покупатели, но и люди, действительно тронутые вашим искусством, и они могут быть действительно поддерживающими. И члены вашего сообщества — это не только конкуренты, но и коллеги.

Взаимодействие с ними может принести вам радость, вдохновение и новые знания о мире NFT.

И последнее, но не менее важный навык для NFT художника:

Не теряйте фокус на том, почему вы решили стать цифровым художником, когда можете выбрать любой другой — более традиционный и стабильный карьерный путь.

Это работа, да, но она необыкновенная.

Эта работа позволяет вам выражать себя, наслаждаться ежедневным рабочим процессом и чувствовать себя актуальным, поэтому делайте все возможное, чтобы продолжать чувствовать себя так.

Тезис Delphi о музыкальных NFT

Столь бурное развитие визуальных NFT произошло не случайно:

Арт-индустрия не так сильно обременена законом об авторском праве и крупными игроками.

В музыкальной сфере с другой стороны больше препятствий, которые необходимо преодолевать.

Технически любое воспроизведение песни защищено авторским правом, что усложняет демонстрацию NFT. Цепь поставок музыки также сложнее.

Если визуальные художники привыкли продавать напрямую потребителю, то в музыкальном бизнесе между музыкантом и потребителем часто стоят третьи стороны, такие как стриминговые платформы.

А еще музыкальный бизнес печально известен тем, что, прежде чем просто принять технологию, он вступает в судебные баталии.

Это проблемы и они серьезные. Однако, есть более сильная когорта основателей, разработчиков и инвесторов, которые преданы своей миссии по выравниванию стимулов.

Мы считаем, что по мере того, как все больше людей знакомятся с криптовалютами и web3, у артистов появляется все больше возможностей начать карьеру и поддерживать ее на собственных условиях.

Речь не только об обходе звукозаписывающих лейблов, а о совершенно новых потоках доходов и моделях вовлечения, благодаря которым артисты могут строить более успешные и устойчивые карьеры.

Delphi в этом плане интересует несколько областей

Фанаты и фан-клубы станут еще более неотъемлемой частью пути артиста. За счет инструментов Web3 поклонники смогут зарабатывать статус и награды за свою поддержку.

Теперь ничто не мешает каждому артисту построить свой собственный социальный граф поклонников, который легко проверить за счет ончейн активностей, как, например, участие в дропе NFT или получение POAP NFT за посещение последнего шоу.

NFT и инструменты, которые видоизменяют отношения между поклонником и артистом от потребительства к сотрудничеству.

Мы ожидаем, что все больше артистов будут экспериментировать с токенами сообществ и DAO для создания более тесных связей, а также для краудсорсинга финансирования и маркетинга.

Платформы и протоколы могут стимулировать развитие лучших моделей курирования и развития.

Так фанаты смогут создать себе репутацию обладателей исключительного вкуса, а перспективные артисты будут продвигаться без участия отраслевых воротил.

Даже с наличием ERC-721 стандартов для NFT не так уж много, особенно для мультимедиа.

В настоящее время проводятся эксперименты с разными структурами смарт-контрактов, которые могут революционизировать процесс создания произведений искусства.

Чтобы эти амбициозные цели стали реальностью, нам нужны множество целеустремленных команд и совместная работа, поэтому ниже мы раскрыли свои мысли и инвестиционный тезис для этого сектора.

Модели следующих. WAV

Аудио NFT в виде MP3 и WAV файлов — это относительно крошечный рынок по сравнению с JPEG, ежедневный объем торгов которых на Opensea часто превышает 100 млн долларов.

Однако платформы NFT, специализирующиеся только на музыке, демонстрируют, что эта концепция может быть финансово жизнеспособной.

Сейчас разные платформы экспериментируют с тем, что может быть важно для коллекционеров.

Компании Royal и Decent считают, что будущее за привязкой NFT к доходам от роялти.

Если это сработает, такая модель станет мощной комбинацией.

У NFT будет не только коллекционная привлекательность, но и право собственности ранних фанатов на стриминговое исполнение песни (в отличие от стандартного профита от флипа).

У таких платформ хороший потенциал, потому что за ними стоят венчурные инвесторы и инсайдеры музыкальной индустрии.

Модель Catalog «1 к 1» действительно подогрела интерес к этой нише. Catalog напоминает привычную библиотеку SoundCloud, но позволяет продавать песни и выставлять их на аукцион как NFT.

Пока Catalog находится в стадии бета-тестирования только по приглашениям и в основном рассчитан на перспективных исполнителей с крипто-нативным уклоном.

И такие известные известные имена, как Boyz Noize, Vic Mensa и Mick Jenkins, уже продавали свои работы на платформе, продажи на которой начались в марте 2021 года.

Возможно модель 1 к 1 от Catalog прошла точку невозврата.

Воктябре 2021 года объем продаж Catalog вырос до 600 тыс. долларов, что в 13 раз превысило м/м показатель и помогло перешагнуть отметку в 1 млн. долларов.

Даже в период нестабильного рынка в начале 2022 года объем продаж на платформе сохранился.

В декабре 2021 года компания Sound запустила свою NFT платформу «1 из многих», которая к сегодняшнему дню превратилась в интересный рынок.

Sound позволяет артистам устраивать вечеринки для прослушивания новой песни, которые завершаются выпуском ограниченного тиража NFT.

Компания Sound начала работать с 66 артистами, выпустив в общей сложности 84 песни, что принесло 432 ETH, собранных в ходе первичных продаж ($1 197 587) и 855 ETH со вторичного рынка ($2 369 882).

Поскольку артисты получают долю от вторичных продаж, 518 ETH выручки было выплачено непосредственно артистам ($1 434 586), что впечатляет, поскольку компания была запущена всего 4 месяца назад.

Другие эксперименты с аудио-примитивами, такие как Async Art и Arpeggi, позволяют раздробить музыкальные NFT на несколько уровней.

То есть на суб-треки, например, барабаны или бас-линия. Может это и нишевая история, но у них есть потенциал стать площадкой для коллекционирования.

У NFT в AsyncArt может быть много разных владельцев, что превращает каждый фрагмент в постоянно развивающуюся композицию.

Главная дорожка может быть разделена на 9 уровней NFT, и у каждого NFT уровня есть до 9 вариантов.

Владельцы таких NFT могут решать, какой вариант — например, настройка духовых, — будет активен в главной дорожке. Аналогично и у Arpeggi есть полноценная цифровая рабочая музыкальная аудио станция (DAW) для минта NFT.

При этом они могут похвастаться тем, что каждый уровень хранится ончейн.

Другой экспериментальный проект, Derive, позволяет нескольким исполнителям собирать аудиодорожки в семитрековую музыкальную компиляцию, хранящуюся ончейн.

Разбиение композиции на составляющие ончейн единицы может стать мощным рычагом для принятия.

Первые генеративные аудио NFT от Deafbeef и Euler Beats стали популярными по аналогичным причинам. Ончейн свойства могут приобретать все большее значение по мере развития музыкальных NFT.

Ончейн уровни также способны создать новые источники дохода для артистов и продюсеров, если их можно будет легко миксовать и повторно использовать.

Это может и далеко пока от реальности, но в ближайшее десятилетие платежи за стриминг и роялти могут переместиться в онлайн сеть.

Что касается стратегии коллекционеров, то здесь пока нет четкого руководства к действию. Нет определенных правил игры для ставки на более крупный рост, но у платформ с венчурами на борту, таких как Catalog, Royal и Sound есть определенный потенциал для ретроактивного эирдропа.

Быть одним из первых и скупать генезисные дропы артистов на этих платформах может стать асимметричной ставкой, если музыкальные NFT приживутся.

Точно так же пока неясно, какие артисты или коллекции выстрелят. Логично предположить, что генезисный дроп от исполнителя из web3 со звездным потенциалом может быть лучшей ставкой, чем, скажем, от покупка «1 из многих» от Тори Ланеза (Tory Lanez).

Но чем больше авторитетных музыкантов будет заходить в web3, тем реже это будет работать.

Многочисленные инвестиционные клубы могут стать одним из источников альфы.

По модели Pleasr такие группы, как Noise DAO, в которой накоплено 1750 ETH, и Morii Music потихоньку набивают сумки музыкальными NFT.

Пока что их стратегия, похоже, заключается в том, чтобы просто коллекционировать артистов, которые им нравятся и которые, по их мнению, могут стать «голубыми фишками».

Активное участие в этих сообществах очень может помочь.

Неважно, участвуете вы в группе или просто следите со стороны, влияние и профиль базы коллекционеров играют большую роль в ценообразовании.

Как говорится, “коллекционируйте то, что вам нравится”, поскольку ликвидность в NFT — это палка о двух концах.

Ранние тренды музыкальных NFT

Музыкальные NFT позволяют новой волне независимых артистов исключить посредников музыкальной индустрии.

Аллан собрал 50 ETH ($140 тыс. на тот момент) и более чем вдвое превысил цель сбора средств на Mirror.

Те, кто поддержал EP «Overstimulated» Аллана получили право на получение 50% будущих роялти, что фактически децентрализовало работу лейбла.

Подобные истории происходят все чаще.

К нашему удивлению, популярность исполнителя на Spotify не сильно коррелирует с продажами в Catalog.

Торги обычно происходят в районе ~1 ETH, вне зависимости от активности на Spotify.

Это говорит о том, что ранние коллекционеры поддерживают менее известных исполнителей и делают ставку на » новизну» музыкантов, пришедших раньше всех в web3.

Кейсы художников

Как начинающие художники используют NFT?

В качестве примера можно привести Халика Мола, рэпера с Барбадоса, который продал 9 работ на Catalog за 133,6 ETH ($299 тыс. на момент написания статьи).

Мол продал 8 самых дорогих работ на Catalog в диапазоне от 10 ETH до 25 ETH. Продажи альбома Мола INNER EP (56 ETH, или $256 тыс. ) равны 58,7 млн. прослушиваний на Spotify.

Продюсерская компания Doomsday, финансируемая венчурными инвесторами и занимающаяся краудфандингом музыкальных видеоклипов через NFT, тесно сотрудничает с Молом с целью выиграть видеопремию «Грэмми».

Вероятно, наибольшую выгоду от NFT могут получить инди-артисты, и именно за ними нужно следить по мере развития отрасли.

Также есть чему поучиться у топовых артистов, выпустивших музыкальные сборники NFT.

NFT-сборник от Disclosure — отличный пример того, что вообще возможно сейчас. Мы здесь необъективны, поскольку наши коллеги из Delphi лично купили этот NFT.

Но многое в процессе продажи прошло так, как нужно. Во-первых, на обложке было знаковое изображение лица Disclosure, которое присутствует на всех обложках альбомов.

Кроме того, было добавлено уникальное предложение: владельцы получают 4 бесплатных билета на все концерты Disclosure по всему миру.

После того как мы купили NFT, Гай Лоуренс, один из участников дуэта, появился на The Delphi Podcast. В дальнейшем это уже привело к личной встрече, на которой мы предложили Гаю стать диджеем на нашей домашней вечеринке.

К нашему полному удивлению, он ответил: «Конечно». (Подробнее об этой истории читайте здесь).

Понятно, что это особый случай, но очевидно, что NFT могут помочь наладить необычные отношения между артистами и фанатами.

Еще один знаковый пример — клуб Deathbats Club (DBC) группы Avenged Sevenfold, сообщество фанатов, ориентированное на NFT.

Характеристики NFT-арта группы определяют уровень доступа фанатов на встречи после концертов. Такую модель легко воспроизвести и более известным артистам, хотя для этого требуется серьезная заинтересованность и продуманный план действий, чтобы реализовать такой IRL опыт.

Репутационный риск, связанный с неправильное работой с ожиданиями сообществ супер фанатов вполне реален, поэтому прежде, чем решить использовать подобную модель, нужно несколько раз подумать.

Объем торгов коллекцией DBC уже составил более 280 ETH.

Артисты, которые потратят время и сделают все как нужно, используя самые интересные аспекты web3, смогут увидеть, как их фан-клубы начнут жить своей собственной жизнью.

Конечно, не все крупные продажи прошли без проблем. У группы Kings of Leon было много продаж их NFT, но процесс был воспринят неоднозначно, так как плата за газ в сети стоила больше, чем NFT, которую люди пытались получить.

Группа также выставила на аукцион небольшую горстку уникальных NFT, дающих владельцам четыре билета в первый ряд на любое шоу KOL (о некоторых других преимуществах вы можете прочитать в описании).

Активность на торгах не большая, но на тот момент люди отдавали по 300+ ETH за них. Плата за газ также подкосила дроп Тори Ланеза, который продал 1 млн NFT по $1 за штуку.

Как лучше провести свой первый музыкальный NFT-дроп

Артисты, которые только пробуют свои силы в этой области, должны понимать, что это игра длиною в десятилетие, а не увлечение на несколько месяцев.

К сожалению, в прошлом году некоторые артисты на волне хайпа NFT пришли и сдампили токены своим поклонникам. Если взглянуть на опыт такой платформы, как Nifty Gateway, то некоторые из крупнейших имен в музыкальной индустрии делали дропы, а затем просто забивали болт и никак не взаимодействовали с владельцами NFT.

Несложно увидеть тренд в продажах на вторичном рынке. (Подсказка: цены упали).

Планирование — ключевой момент. Халик Мол дает такой совет артистам, проводящим свой первый NFT-дроп:

«Первый дроп очень важен для создания атмосферы вашего мира. Думаю, лучший совет — спланировать все до конца как можно лучше. Поймите, какую историю вы хотите рассказать, и убедитесь, что вы донесли ее до аудитории наилучшим образом. Я думаю, что в идеале именно в этом и заключается ценность: сосредоточиться на основной идее и отталкиваться от нее».

Стоит изучить заранее и юридические последствия. Инди-артисты и артисты без контрактов очень активны в этом пространстве, потому что здесь гораздо меньше юридических сложностей.

Как объяснил Disclosure в нашем подкасте, цифровые товары все чаще попадают под действие контрактов с крупными лейблами:

Наконец, очень важно понять, чего больше всего хотят супер фанаты. Харрис Коул, продавший 16 работ на Catalog, дает такой совет:

«Мой лучший совет для артистов, занимающихся своим релизом, — это определить часть своего списка композиций, которую они могут эффективно использовать, основываясь на уже существующих настроениях публики. В моем случае это означало, что мне нужно добавить редкие кассеты с моего дебютного альбома «pause». Кассеты давно распроданы, и их было выпущено всего несколько штук, так что те, кто слушает мою музыку с момента ее выхода, вероятно, заинтересованы в приобретении подобной вещи

Delphi Digital нередко работает с артистами наравне с крупными брендами в ходе их первых NFT дропов.

Вот то, что бы мы добавили:

• Убедитесь, что дроп продуман до мелочей, чтобы вы могли произвести фурор. Первый дроп NFT можно сделать только один раз;
• Очень важно убедиться, что за вашим NFT стоит история, которая к нему прилагается. Убедитесь, что ваш NFT сочетается с вашим брендом;
• Сейчас мы видим много NFT-релизов, которые направлены исключительно на получение сиюминутной выгоды. Думайте о долгосрочной перспективе.

Подписывая контракт

Несмотря на экспериментальный характер, DAO-лейблы могут стать новыми перспективными структурами для развития талантов.

Dreams Never Die, Good Karma Records и HiFi Labs занимаются развитием артистов и музыкальных бизнесменов, используя новейшие инструменты web3 и стратегии создания сообщества.

DAO, возглавляемые создателями, начинают оказывать ощутимое влияние на артистов, готовых работать в новой области.

Гильдия художников Songcamp объединилась для создания музыкальной приключенческой NFT игры. Музыканты и художники SongCamp собрали 40 ETH для создания NFT-портала под названием Elektra, для входа в который требуется билет NFT.

В дополнение к этому Songcamp финансирует экспериментальные группы, в которых художники могут сотрудничать, создавать искусство и web3-продукты, такие как BPM, музыкальный бот для Discord.

Аналогичным образом, MusicFund — это NFT-сообщество для поиска, финансирования и курирования музыки.

Friends With Benefits (FWB) зарекомендовали себя как эффективное сообщество художников.

Популярная DAO запустила программу стипендий и благотворительности для поддержки творческих людей, а грантами руководит Пэт Лок, исполнитель электронной музыки, чьи работы продавались на Catalog and Sound.

Audius, ModaDAO и Metaplex работают над тем, чтобы привнести крипто-стимулы в стриминг, лицензирование и мерчандайзинг музыки.

Еще не Spotify, но Audius уже может похвастаться более чем 6 млн уникальных пользователей в месяц.

Как NFT могут изменить мир музыки?

Благодаря технологиям снизились затраты на запись, маркетинг и распространение музыки, что начало склонять чашу весов в пользу создателей. Но в эпоху стриминговых сервисов истинное богатство артистов остается недосягаемым.

В индустрии бытует шутка, что в музыкальных лейблах работает больше юристов, чем маркетологов. Для лейблов суть игры заключается в извлечении максимальной выгоды из авторских прав.

Наше мнение в том, что NFT дают своего рода авторское представление, но без всей этой юридической волокиты. С NFT артистам не нужно гадать, когда придет чек по почте. Вместо этого оплата производится мгновенно.

И такие платформы, как Catalog, начинают доказывать, что эта концепция может работать глобально.

В будущем важно уделить внимание механизмам стимулирования. В качестве примера выступает функция «slice» в Catalog, которая впервые была реализована в Zora.

С помощью этой функции участник со стороны покупки может подсластить пилюлю для продавца NFT и предложить ему долю от последующей продажи.

Мощный инструмент, поскольку известный коллекционер или инвестиционный клуб с большей вероятностью рискнет вложиться в подающего надежды артиста, особенно если их кураторство может быть в дальнейшем экономически выгодно.

Недавно компания Sound использовала другой тип стимулирования, заключив партнерство с инди-лейблом Soulection для проведения специального эпизода своего популярного радиошоу.

Основатель и легендарный куратор Джо Кей сыграл 62-минутный микс, в котором прозвучали неизданные песни некоторых артистов его лейбла, а также друзей.

Потом запись была предложена в качестве 333 коллекционных NFT по цене 0,1 ETH за штуку.

Важный момент в том, что независимо от того, сколько денег было собрано, каждая продажа автоматически дробилась и распределялась между артистами, чьи песни звучали в миксе.

За счет технологии 0xSplits распределение выглядело следующим образом:

• 20% уходило в Soulection+
• 5% — Джо за кураторство
• 5% — дизайнеру проекта
• Остальное — между артистами на оговоренных условиях

Вся коллекция была распродана практически сразу, собрав 33,3 ETH (~$90K).

И это только первые варианты тех стимулов, которые можно было бы реализовать. Несложно представить себе NFT, которые будут щедро вознаграждать ранних поклонников практически вечно.

Ограниченный тираж, VIP-возможности, доступ к чатам или статусные показатели, такие как токены сообщества,— все это может работать ончейн.

Вопрос только в разработке правил таким образом, чтобы все это привлекло внимание.

По мере развития NFT цифровые медиа будут претерпевать значительные изменения.

NFT будут обеспечены залогом, они будут приносить роялти, они будут действовать как лицензии, они будут представлять открытие новых артистов, и они будут совершенно разных форм.

Сейчас экспериментируют лишь некоторые известные музыканты. Но когда все больше артистов из числа «голубых фишек» начнут продавать музыкальные NFT, рост будет экспоненциальным.

Как создаются NFT?

Процесс создания NFT выглядит следующим образом, приведём основные тезисы:

• Сначала вы подаете заявку на участие в такой торговой площадке, как SuperRare или любую другую из списка 11 площадок NFT для продажи NFT товаров.
• В зависимости от площадки у Вас может быть проверка, по времени около 1 месяца.
• Затем вы получаете доступ к сайту, на котором вы загружаете цифровой файл, который хотите разместить, и «токенизируете» его, включая оплату сбора за чеканку.

Можно ли это сделать бесплатно? — да можно, это вопрос отдельной консультации по NFT.

А теперь самое важное: с этого момента речь идет о развитии ажиотажа вокруг своего творчества и налаживании связи с другими художниками и коллекционерами NFT, которые делают ставки друг на друга, чтобы повысить узнаваемость и продажи, каким образом? — часть советов и рекомендаций вы можете прочитать в разделе: Продвижение NFT проектов.

Некоторые художники, такие как 12-летняя Нила Хей, продают коллекционные серии из тысяч работ, используя преимущества компьютерного поколения для повторения концепции, её коллекция NFT называется Дамы с длинным галстуком.

Подростки могут обойти более скучную сторону продаж произведений искусства и препятствия, которые представляют более устоявшиеся процессы и создать то, что считают нужным для себя.

Кто выигрывает от создания NFT?

Я думаю, что больше всего выиграют люди, подобные близнецам Винклвосс, которые уже мега-богаты и владеют платформой NFT.

Проигравшие — это подавляющее большинство неофициальных художников, которые пытаются проникнуть в продажи NFT, но не могут выстроить свою систему продаж NFT, а экспертов по стратегии NFT очень мало.

А самые большие проигравшие — те кто игнорирует тренд NFT, а следовательно упускает возможности.

Независимо от того, продается он или нет, художники платят за чеканку своей работы на блокчейне, и владельцы торговых платформ неизбежно извлекают выгоду из этого притока искусства NFT.

В конце концов, история не у всех так успешна, как у Стиппа или Ланглуа.

Хитрость в искусстве NFT заключается в том, что само его существование превращает произведения искусства в чистую валюту — сглаживание творческого выражения, которое всегда будет раздражать некоторых художников.

Ценить искусство, основанное исключительно на том, сколько денег вы зарабатываете людям, на самом деле редуктивно и умаляет личную и культурную ценность, которую искусство может иметь.

• Как оценить инвестиции в NFT искусство?
• 5 причин изучить мир искусства NFT
• Арт-проект NFT «Валюта» Дэмиена Херста

Откройте в себе NFT художника

И на последок приведу работы 14-летняй Эрин Бисли, её аккаунт на superrare. com

Эрин Бисли пытается быть «медленной и скрупулезной» в выпуске и продаже произведений искусства, и реинвестирует как в NFT, так и в физическое искусство.

Цифровая известность, успехи в NFT, стратегия выпуска более ограниченных разовых релизов и самое важное это сообщество NFT, которое понимает, что взлёты и падения это неотъемлемая часть NFT рынка.

Дерзайте! Ваше мнение и вопросы пишите в комментариях

И я думаю вам будут интересны следующие публикации:

• NFT художника Хуранки Бэ лидер продаж в NFT Art
• Как фотографу использовать NFT и зарабатывать деньги?

Новая жизнь диджитал-художников

Что такое NFT? Дословно аббревиатура расшифровывается как non-fungible token, то есть невзаимозаменямый токен. По сути, NFT является аналогом ценных бумаг. Покупка NFT-токена закрепляет за человеком право на владение цифровым объектом в интернете: гифки, картины, фотографии, аудио или любого другого купленного им файла.

И стоимость этих объектов варьируется от сущих грошей до десятков миллионов долларов. Например, торги за коллаж из 5000 работ «Everydays» диджитал художника Майка Винкельмана, известного под творческим псевдонимом Beeple, начинались с сотни долларов и дошли до $69,35 млн.

Глупость или гениальность: почему покупка картинки в интернете за $69,3 млн может стать лучшей инвестиционной идеей

До сих пор диджитал-художники зарабатывали, в основном, работами «на заказ» и реальными художниками их считали редко. Кроме того, их работы было попросту негде продавать. Появление NFT показало, что они создают настоящее востребованное искусство и могут зарабатывать, занимаясь творчеством.

Ethereum — новый Bitcoin

NFT-токены продают и покупают, в основном, за криптовалюту Ethereum, которую придумал Виталик Бутерин. Ethereum — вторая крупнейшая криптовалюта в мире с рыночной капитализацией в $389 млрд. Ее обменные единицы называются «эфир» и сейчас они уступают только биткоину, капитализация которого составляет $1,1 трлн. Кроме того, Ethereum это и платежная система, и платформа для разработки приложений на базе блокчейна. Код таких приложений запускается в распределенной сети, а не на централизованном сервере. Благодаря этому приложение нельзя цензурировать.

Стрит-арт продается: зачем Покрасу Лампасу аукцион NFT-искусства

С появлением эфира стали возможны сложные сделки с разными цифровыми активами, так что можно сказать, что Бутерин придумал и NFT. За 2021 год программист успел стать самым молодым крипто-миллиардером в мире и лишиться этого статуса. После скачка курса валюты состояние Бутерина сократилось почти на 40% и сейчас оценивается приблизительно в $850 млн.

В России у криптовалют пока еще не очень понятный статус. По словам адвоката по интеллектуальным правам, патентного поверенного России Екатерины Родионовой, у нас есть закон «О цифровой валюте и цифровых финансовых активах», согласно которому существует запрет на взаиморасчеты при помощи криптовалюты. С налогами тоже пока не очень понятно, хотя существуют судебные прецеденты, где криптовалюта была признана имуществом и теоретически налоги с него должны платиться.

NFT в России

Современный художник Покрас Лампас одним из первых разместил на NFT-площадках и продал несколько своих работ. Самая дорогая из них, в переводе на реальные деньги, стоила около 2 млн рублей. Его «Transition» была продана на площадке Foundation. Для этого дропа (сделать дроп, значит выставить работу на продажу. — Forbes) Лампас сначала написал работу на холсте, оцифровал ее, спроецировал на Чиркейскую ГЭС (крупнейшую гидроэлектростанцию на Северном Кавказе), а затем снова оцифровал. И только после этого, выложил на продажу за эфир, на производство которого тратится та самая электроэнергия, производимая на подобных ГЭС.

Но Покрас художник известный, и для него NFT — очередная ступенька в карьере, параллельно со многими другими, вроде росписи Lamborghini или мурала в родном Королеве. А молодой моушн-дизайнер Степа Brickspacer, номинант рейтинга Forbes «30 до 30 », c помощью NFT открыл для себя дверь в большую карьеру и продал уже несколько работ за десятки тысяч долларов. Его самые дорогие дропы — «Навальный» (продана за $10 000) и «NEXTA» (продана за $13 000). Brickspacer и до NFT был довольно успешным — работал с российскими и даже мировыми звездами и крупными брендами. Многие диджитал-художники из России называют его  первооткрывателем NFT на просторах СНГ. Brickspacer рассказывал про свои первые шаги в мире крипто-арта коллегам в Clubhouse, создал тематический канал в Telegram и NFT-агентство «ARKA» для продвижения художников.

Еще один российский NFT-пионер — Миша Most, стрит-арт художник, известный как в нашей стране, так и за ее пределами. Именно он расписал фасад металлургического завода в Выксе, создав крупнейший в мире мурал, нарисованный одним художником, — 10 800 квадратных метров.

Финансовый пузырь или светлое будущее: есть ли коммерческий потенциал у NFT-искусства

Pussy Riot тоже нашли свое место на российском NFT-небосклоне. Панк-рок-группа уже продала несколько работ, самая дорогая из которых обошлась покупателю в $224 000.

Рэпер Хаски такими суммами пока похвастаться не может. Он смог продать свою «Кашу из топора» за $4015. Купила «Кашу» Надежда Толоконникова из Pussy Riot. Это, кстати, распространенная практика в NFT-мире. Авторы активно поддерживают друг друга, делают первые ставки и даже покупают работы коллег по цеху. Brickspacer, например, признается, что неравнодушен к традиционной 2D-анимации и как только у него появятся лишние деньги он откроет «сезон коллекционирования» и сразу же купит работы за которыми следит, но пока не может себе этого позволить.

Россияне основали и одну из площадок по продаже NFT-арта — Rarible. Алексей Фалин и Александр Сальников создали бизнес с выручкой в миллионы долларов. Оба стартапера учились в Высшей школе экономики в Москве, но в разные годы и по разным специальностям. Сальников — выпускник факультета прикладной математики и информатики, Фалин — кафедры «Бизнес-информатика». В конце 2019 года они запустили маркетплейс цифрового искусства Rarible. Предприниматели потратили на запуск меньше $50 000 из личных сбережений. Компанию зарегистрировали в американском штате Делавэр. В январе 2021 года Rarible привлек $1,75 млн от нескольких фондов, сфокусированных на блокчейн-проектах. Компания зарабатывает на комиссии от сделок пользователей, которая была введена в сентябре 2020 года. С того момента до марта 2021 года Rarible, по собственным данным, получила $5,9 млн. Ежемесячно платформу посещают 460 000 уникальных пользователей.

Кто и что продает в NFT

В игру с крипто-артом вступили не только художники, но и медийные персоны. Большинство продают собственные фото, картинки со своими домашними животными и диджитал-полотна. Но есть и более интересные предложения.

Музыкант The Weeknd продал на NFT-аукционе неизданную песню за $2 млн. Счастливый обладатель невзаимозаняемого токена получил трек, который никогда не будет представлен ни на одной цифровой платформе. Диджей 3LAU пошел еще дальше и продал целый музыкальный альбом за $11,6 млн.

Крупные компании и СМИ тоже не остались в стороне. The New York Times сбыла колонку с говорящим названием «Купите эту колонку на блокчейне!» за $560 000. А шоу Saturday Night Live сделало клип по теме — он ушел с молотка за $360 000.

На грани искусства: как музыкант 3LAU провел первую крупнейшую в истории продажу NFT-токенов

Не так давно на NFT-аукционах появилась и цифровая обувь. Три пары кроссовок, по дизайну напоминающие Nike Air Force, продали за $3,1 млн. Технически, кроссовки купил 621 человек — технология NFT позволяет каждому купить небольшую часть объекта. Недавно цифровую обувь выпустили и Gucci. Пару от этого премиального бренда можно купить всего за $12, сущие копейки по сравнению с ценами на физически существующую модель.

В NFT можно продавать что угодно и продавцом может быть кто угодно. 12-летний мальчик по имени Беньямин Ахмед, например, реализовал серию незатейливых работ-значков за $160 000. Еще можно приобретать цифровые земельные участки. Цены на них могут быть равны стоимости реальной земли.

Криштиану Роналду за баллы: зачем футбольные клубы выпускают свою криптовалюту

Ну и, пожалуй, самый удивительный проданный лот — это обычный серый пиксель. Криптохудожник под псевдонимом Пак продал эту работу за $1,36 млн на аукционе Sotheby’s. За нее около полутора часов боролись сразу три коллекционера.

По мнению художника Покраса Лампаса, пока рынок NFT еще не до конца сформировался, а многие работы, выставленные на продажу, это результат спекуляции. Пока не появился вторичный рынок очень сложно определить реальную стоимость работ на первичном.

Где продают и покупают NFT

Существует несколько площадок, где художники могут выставить свои работы в NFT на продажу.

• Foundation — курируется самими художниками, они же могут приглашать коллег с помощью инвайтов, полученных после успешной продажи на площадке.
• Rarible — выставить свою работу на площадке стоит художнику около $100, что не всем по карману.
• OpenSea — самая демократичная площадка, пользователь платит только при регистрации и может выкладывать неограниченное количество работ. Но из-за этого на площадке довольно многолюдно, более 13 млн пользователей.
• Binince — самая большая крипто-биржа в мире запустила свою площадку для продажи NFT. Многие эксперты называют Binance площадкой-лидером. От российского цифрового искусства амбассадорами выступили все те же Покрас Лампас, Brickspacer c командой «Хата 111» и Миша Mosт.

«Наши финансовые вопросы исчисляются миллиардами»: как Эрмитаж выходит на рынок NFT-искусства

В конце марта Государственный Эрмитаж сообщил о том, что в 2021 году проведет первую в России выставку произведений искусства в формате NFT-токенов. Помимо выставки, музей анонсировал и выпуск серии токенов по мотивам произведений искусств из своей коллекции. Эрмитаж выложит на биржу Binance пять работ: «Мадонна Литта» Леонардо да Винчи, «Юдифь» Джорджоне, «Куст сирени» Винсента Ван Гога, «Композиция VI» Василия Кандинского и «Уголок сада в Монжероне» Клода Моне. Каждое произведение будет выпущено в двух экземплярах NFT, один из которых останется в музее. А флорентийская галерея Уффици недавно продала цифровую версию картины Микеланджело «Мадонна Дони» за €140 000. Итальянцы планируют таким же образом поступить и с другими произведениями из своего знаменитого собрания.

Несмотря на большой энтузиазм и восторг от появления NFT, есть и те, кто отказываются продавать свои работы таким образом из-за неэкологичности. Еще в 2017 году экоактивисты подсчитали, что майнинг Ethereum потребляет больше электроэнергии, чем некоторые страны, такие как Кипр или Исландия. Создатели Ethereum, кстати, много лет обещают перейти на более экологичный способ работы. Пока безуспешно.

Кто такой цифровой NFT-художник?

Как вы, должно быть, знаете, цифровое искусство – это любое произведение, созданное с помощью технологических инструментов. Его также можно просмотреть онлайн на любом компьютере, подключённом к интернету.

Цифровой NFT-художник – это тот, кто создаёт цифровые произведения искусства и затем конвертирует их в невзаимозаменяемые токены на блокчейне и продаёт на рынке NFT.

Кроме того, NFT-художник может получать вознаграждение за свою работу до конца жизни. Это возможно благодаря так называемым NFT-гонорарам. NFT-гонорар – это процент, который выплачивается NFT-художнику, когда покупатель или коллекционер продаёт его NFT на рынке.

NFT-художником может стать любой, кто обладает необходимыми навыками. Например, если вы цифровой художник или графический дизайнер, вы можете создать собственный уникальный рисунок. После этого выполните шаги, описанные в следующем разделе, чтобы конвертировать его в NFT и начать на нём зарабатывать.

Как превратить своё искусство в NFT

В этом разделе я приведу пошаговые подсказки, как конвертировать ваше произведение искусства в NFT.

Создайте ваше произведение

Чтобы стать NFT-художником, сначала нужно создать ваше произведение. Произведением может быть что угодно: коллекционный объект, картина, виртуальный пейзаж, GIF и т.

Однако нужно убедиться, что ваше произведение уникально. То есть в нём не должно быть никакого плагиата, и оно не должно быть защищено авторским правом. Вы должны быть единственным владельцем.

Если же вы хотите конвертировать в NFT чужую работу, вы должны убедиться, что у вас есть на это законное право. В противном случае вы нарушите авторские права.

Выберите блокчейн

Если ваше произведение готово, следующий шаг – выбрать, какой блокчейн вы хотите использовать. NFT уже поддерживаются целым рядом блокчейнов, включая:

• Ethereum;
• Binance Smart Chain (BSC);
• WAX;
• TRON;
• EOS;
• Polkadot;
• Tezos и др.

Обратите внимание, что у каждого блокчейна свой стандарт для NFT. Например, в Эфириуме стандарт для NFT – ERC-721, а в BSC – BEP-721, и т.

Выберите рынок NFT

Выбор рынка NFT зависит от выбранного блокчейна. Каждый рынок NFT находится на определённом блокчейне, и там же будут находиться ваши NFT.

Допустим, вы хотите, чтобы ваши NFT были в сети BSC. В числе рынков, из которых вы можете выбрать, будут AirNFTs, Refinable, JuggerWORLD, BakerySwap и т. Однако если вы выберете блокчейн Эфириума, вам будут доступны следующие рынки: Rarible, OpenSea, Mintable и т.

Также стоит отметить, что некоторые рынки NFT требуют регистрации, тогда как другие – нет.

Подключите ваш кошелёк

Чтобы начать процесс конвертирования ваших произведений в NFT, вам понадобится подключить к выбранному рынку NFT свой кошелёк. Различные рынки NFT поддерживают разные кошельки.

То, какой кошелёк вы подключите, будет зависеть от того, какие кошельки поддерживаются рынком. Кроме того, убедитесь, что вы пополнили свой кошелёк нужными токенами, так как вы будете использовать их для оплаты транзакционных комиссий.

Конвертируйте ваше произведение в NFT и продайте с выгодой

Это последний шаг в процессе создания NFT, хотя на некоторых рынках NFT этот шаг нужно завершить до подключения кошелька. В сущности, здесь вам нужно:

• Загрузить ваше произведение и заполнить соответствующие детали, требуемые рынком NFT;
• Подождать подтверждения транзакции;
• Наконец, ваше произведение будет конвертировано в NFT. Всё просто!

Некоторые рынки NFT, такие как Rarible, на этой стадии также предоставляют опцию оформления заявки на продажу. Другие рынки, такие как BakerySwap, сначала позволяют вам конвертировать ваше произведение в NFT и лишь потом заполнить страницу о продаже.

Обратите внимание, что, выставляя ваш NFT на продажу, вы можете:

• Задать фиксированную цену;
• Выставить NFT на аукцион, чтобы он был продан тому, кто предложит самую высокую цену;
• Настроить разблокировку вашего произведения в высоком разрешении после покупки.

Вы сами можете выбрать, что вам подходит больше всего. Вы можете даже выбрать хранить NFT в вашем кошельке, вместо того чтобы сразу его продавать.

Возможно, вы думаете, есть ли вообще смысл становиться NFT-художником. Конечно, есть, и в следующем разделе я приведу несколько причин.

Зачем становиться NFT-художником

Вот 5 убедительных причин, доказывающих, что становление NFT-художником не пустая трата времени:

Подлинность и право собственности

NFT доказывает подлинность произведения искусства и право собственности на него, которые можно легко проверить в блокчейне.

Так цифровым художникам не нужно беспокоиться о нарушении авторских прав. Например, произведение Beeple (мы упоминали его во введении) скопировали и распространили многие поклонники. Однако оригинал принадлежит только покупателю NFT.

Редкость и уникальность

NFT уникальны, что делает их также редкими. Редкость, как вам уже известно, один из факторов, повышающих финансовую стоимость любого актива, независимо от областей его применения. Например, именно редкостью объясняется то, что Beeple продал свой NFT за невероятных $69 млн.

NFT превосходят географические границы

Подумайте вот о чём: NFT экономят вам, как художнику, время и деньги. С NFT вам не нужно ждать, пока ваше произведение примет одна из крупнейших художественных галерей мира, чтобы выгодно его продать.

Прибыльность

NFT прокладывают цифровым художникам путь к профессии, которая будет обеспечивать их до конца жизни. Время, когда художники выкладывали свои произведения в соцсети, ничего не получая за свой тяжёлый труд, теперь в прошлом.

Помимо денег, вырученных с продажи произведения, NFT-художник получает процент со всех вторичных продаж в виде NFT-гонораров. Вторичные продажи – это продажи прямого покупателя и всех последующих покупателей.

Однако NFT выгодны не только цифровым художникам, но также коллекционерам. Коллекционеры рассматривают NFT как инвестицию, которую можно купить дёшево и продать дороже, получив прибыль.

Пристрастие к коллекционированию

Люди ещё с древности питали пристрастие к покупке показного имущества. Поскольку NFT предоставляют всем неограниченный доступ к желанному цифровому искусству, их рынок будет только расти.

Выгодно ли быть NFT-художником? И кто на этом зарабатывает?

Как уже говорилось, уже есть немало NFT-художников, прилично зарабатывающих на своём искусстве. Позвольте упомянуть некоторых из них.

Вы уже знаете о Beeple и Крисе Торресе, поэтому я сразу перейду к другим известным NFT-художникам.

• Оригинальное произведение Бэнкси было уничтожено и продано в виде NFT за $380 000 группой NFT-энтузиастов.
• Тревор Джонс продал одно из своих произведений, «Genesis», за 302,5 ETH.
• Американская актриса Линдси Лохан продала свой NFT «Lindsay ‘Lightning’ Lohan» за $50 000.
• 18-летний криптосюрреалист FEWOCiOUS продал 3104 произведения на общую сумму $18 175 346,36.
• Произведения нигерийского цифрового художника Принса Джейкона «Осиначи» Игве продаются за пятизначные суммы.

Можно перечислить ещё много NFT-художников, но наша статья не о них, поэтому на этом остановимся.

Часто задаваемые вопросы

NFT покупаются и продаются за криптовалюты, такие как биткойн, эфир, лайткойн и т.

Какой блокчейн лучше для NFT?

Лучший блокчейн для NFT зависит от ваших предпочтений и рынка, где вы намереваетесь создать и продать ваши NFT. Однако важно отметить, что ведущий блокчейн для NFT на данный момент – Эфириум.