Галерея nft искусства

После того, как Beeple продал The First 5000 Days за 69 миллионов долларов, многие люди начали задаваться вопросом, как вы должны отображать свои покупки NFT. Многие покупатели пытаются собрать коллекцию редких NFT, и выставить их на обозрение — отличный способ поделиться своей коллекцией со всем миром.

Любовь к просмотру произведений искусства в реальной жизни начинает проникать в сообщество NFT. Галерея NFT — это метод, который кураторы используют для демонстрации коллекций NFT и даже для увеличения продаж.

Но что такое галерея NFT и подходит ли она вам и вашей коллекции? Продолжайте читать, и мы проведем вас через полную разбивку художественной галереи NFT.

В московском пространстве «Суперметалл» (2-ая Бауманская, 9/23) открылась первая галерея NFT-искусства. Об этом сообщает ТАСС, ссылаясь на заявление основателей галереи.
Галерея называется ZAVTRA, ее основала одноименная студия, которая работает с виртуальными аватарами и продуктами. Цель создания галереи — дать возможность художникам и крупным брендам физически показать свои цифровые работы.«Именно эта дата, 17 февраля 2022-го, становится точкой отсчета для развития в стране мирового тренда на NFT-искусство», — сказали представители галереи.
Первой выставленной в галерее NFT-коллекцией станет коллаборация с художником Русланом Вяльцевым.Часть доходов с продаж NFT-коллабораций с брендами студия планирует передавать в свой Фонд поддержки художников цифрового искусства.

Почему важна физическая галерея NFT

Для многих ценителей искусства виртуальная работа не имеет такой ценности, как произведение в галерее. Галерея цифрового искусства для NFT устраняет разрыв между энтузиастами традиционного искусства и сторонниками NFT.

Преодоление разрыва помогает устранить стигматизацию, окружающую NFT, потому что люди могут лучше понять, как они работают. Это также знакомит больше потенциальных покупателей с художниками NFT, что может увеличить инвестиции.

Имея возможность соединить цифровой и физический мир вместе, галереи NFT открывают новые возможности как для художников, так и для инвесторов.

Эти галереи также являются идеальным вариантом для начинающих художников, чтобы проникнуть в мир искусства. Поскольку NFT отличаются от традиционного искусства, открытие галереи NFT может попасть в заголовки. Это отличный способ заявить о себе инвесторам.

Посетите галерею NFT сегодня!

Если вы художник NFT и пытаетесь проникнуть в мир искусства, галерея NFT — отличный способ сделать это. Посещение галереи NFT может расширить ваше представление об искусстве и открыть для вас новые перспективы.

В начале этого года арт-рынок охватила настоящая NFT-лихорадка, которая продолжается до сих пор. Что это такое NFT? Это невзаимозаменяемый токен – единица криптовалюты, которая привязывается к цифровому или оцифрованному объекту, то есть своего рода сертификат, доказывающий уникальность и подлинность произведения.

Вначале некоторые эксперты относились к происходящему на арт-рынке скептически, но сейчас даже они могут согласиться с тем, что новое цифровое искусство с нами всерьез и надолго. Это подтверждают и многомиллионные продажи NFT-токенов на аукционах Christie’s и Sotheby’s, и интерес к новому тренду со стороны, казалось бы, даже самых консервативных музеев.

Пока в России офлайн-выставок с NFT-работами было сравнительно немного – чаще цифровые произведения можно увидеть на интернет-платформах, которых появляется все больше. Но в ближайшем будущем нас ждет сразу несколько интересных офлайн-проектов, где можно своими глазами взглянуть на искусство токенов.

Ее виртуальный офис расположен неподалеку от представительства Sotheby’s.

Stella’s Art Space (SAS), первая российская галерея NFT-искусства, открылась в этом месяце в метавселенной Decentraland. Она расположилась неподалеку от виртуального представительства международного аукционного дома Sotheby’s. Выполненное в космическом стиле здание имеет смотровую площадку на крыше, с которой открывается вид на другие цифровые земельные участки метавселенной.

По словам представителей галереи SAS, их целью является расширение сферы NFT-искусства с помощью новых возможностей. «Мы хотим создать площадку, где талантливые художники смогут рассказать о своем уникальном взгляде на мир в контексте физического и метафизического миров», — заявляют в галерее.

В будущем в галерее планируют экспонировать работы современных художников со всего мира, кураторские проекты, а также NFT-работы популярных цифровых авторов. Кроме того, Stella’s Art Space будет проводить экспериментальные проекты и коллаборации со знаменитостями. В конце июня в галерее пройдет первая виртуальная выставка токенизированных произведений эпохи Ренессанса из частной коллекции.

Часть доходов с продаж NFT-коллабораций с брендами планируют передавать в Фонд поддержки художников цифрового искусства

МОСКВА, 17 февраля. /ТАСС/. Художники цифрового искусства смогут продемонстрировать свое творчество в NFT-галерее, которая открывается в Москве в четверг, сообщила студия новых медиа, галерея ZAVTRA.

«Именно эта дата, 17 февраля 2022-го, становится точкой отсчета для развития в стране мирового тренда на NFT-искусство», — говорится в сообщении.

Уточняется, что первой выставленной в галерее NFT-коллекцией станет коллаборация с художником Русланом Вяльцевым. «Первой компанией в стране, кто выставил свою NFT-коллекцию в физической галерее, становится «Яндекс.Еда», для которой студия ZAVTRA в коллаборации с известным художником Русланом Вяльцевым создала NFT-коллекцию», — добавили в студии.

Невзаимозаменяемый токен (NFT) — цифровой сертификат на основе технологии блокчейн, подтверждающий право на владение виртуальным активом. NFT является уникальным, его нельзя подделать или заменить на другой. Технология NFT была создана в 2017 году.

В Москве открывается первая галерея, где будет демонстрироваться NFT-искусство

Студия новых медиа ZAVTRA 17 февраля открывает в Москве NFT-галерею искусства, где художники и крупные бренды могут физически показать свои digital-коллекции. Об этом в понедельник, 14 февраля, «Известиям» сообщили в студии.Первой выставленной NFT-коллекцией станет коллаборация с известным художником Русланом Вяльцевым. Именно эта дата становится точкой отсчета для развития в стране мирового тренда на NFT-искусство.11 февраля представители платформ, которые занимаются инвестициями в искусство в беседе с «Известиями» спрогнозировали кратный рост российского рынка NFT к 2030 году. Сейчас он измеряется сотнями миллионов долларов, но уже к концу десятилетия может достичь $10 млрд, отмечают арт-эксперты.Росту рынка может способствовать и введение регулирования криптовалют, которое сейчас широко обсуждается в правительстве. В частности, музеям станет проще вести диалог с государством по юридическому статусу владения токенами, поскольку он пока остается неопределенным.28 января стало известно, что наследники Пабло Пикассо — внучка Марина и ее сын Флориан — выставят на аукцион более 1 тыс. NFT, привязанных к расписанному художником керамическому изделию.Ранее изделие не демонстрировалось. Физический оригинал тоже планируется продать.

Подпишитесь и получайте новости первыми

Что такое НФТ?

NFT — это невзаимозаменяемые токены. Это уникальные изображения, песни, видео и многое другое, подключенное к блокчейну. Блокчейн обычно основан на эфириуме, но каждый день создаются другие типы блокчейнов.

Не взаимозаменяемые предметы нельзя обменять на другие невзаимозаменяемые предметы, потому что они оба имеют индивидуальные свойства. Это отличает NFT от взаимозаменяемых предметов, которые можно обменять на другой взаимозаменяемый предмет равной стоимости.

Привлекательность NFT исходит от технологии блокчейна. Блокчейн действует как доказательство права собственности, которое нельзя изменить каким-либо образом. Эта технология также приводит к тому, что артистам платят каждый раз, когда NFT перепродается.

Все NFT — это цифровое искусство, так как же работает галерея NFT? Это похоже на традиционное галерейное пространство!

NFT будут отображаться с использованием светодиодных экранов или высококачественных проекторов. Это также дает гибкость в выборе типа отображаемых NFT, поскольку он может без проблем включать NFT с движением и звуком.

Некоторые художественные галереи NFT также будут включать в себя выставку физических объектов, которые сопровождают NFT. Например, художник NFT Тейлор Гуд, также известный как «Warhodl» , создал настоящие суповые банки для своей коллекции NFT.

У цифровых художественных галерей NFT будут сайты в Интернете, которые зрители смогут использовать для покупки NFT, которые они найдут в галерее. Этот процесс может быть быстрее, чем при покупке традиционного искусства, потому что вы можете просто сделать это на веб-сайте, а не через посредника.

Stella’s Art Space – первая в российском пространстве NFT галерея цифрового искусства, открыла свои двери в метавселенной Decentraland в этом месяце. Гости метавселенной Decentraland могут найти трехуровневое здание галереи недалеко от знаменитого аукционного дома Sotheby’s.

По словам представителей Stella’s Art Space, их целью является расширение сферы NFT искусства с помощью новых возможностей:

«Мы также хотим создать площадку, где талантливые художники смогут рассказать о своем уникальном взгляде на мир в контексте физического и метафизического миров»

Основатели галереи также добавили, что рассматривают в основном работы в направлении Русский Космизм.

У Stella’s Art Space большие планы. В галерее планируются выставки значимых художников со всего мира, кураторские проекты, а также демонстрация популярных NFT произведений искусства. Кроме того, Stella’s Art Space будет проводить экспериментальные проекты и коллаборации с известными личностями.

Уже в конце июня гости Stella’s Art Space в метавселенной смогут насладиться первой выставкой цифрового искусства, которая будет длиться две недели. Тема – Ренессанс. Данные работы, как сообщают представители галереи, были взяты из частной коллекции и ранее не были представлены для просмотра. Более того, ценители цифрового искусства смогут приобрести уникальные NFT и их физические аналоги.

Еще вчера мы с интересом следили за новыми решениями в искусстве и тенденциями мирового арт-рынка, а уже сегодня в нашей культуре произошел самый настоящий прорыв — в одной из крупнейших метавселенных Decentraland открылась первая российская галерея токенизированного искусства Stella’s Art Space. Открытие SAS нацелено на развитие направления криптоискусства с помощью уникальных возможностей метавселенной.

Посещать галерею в качестве зрителя может любой пользователь Decentraland. Здесь будут проходить персональные выставки художников со всего мира, кураторские проекты, показаны собрания известных NFT коллекционеров и держателей шедевров разного времени. В планах также запуск экспериментальных проектов и коллабораций с медийными персонами.

Уже в конце июня в Stella’s Art Space состоится первая метавселенческая выставка токенизированных произведений эпохи Ренессанс из собрания частной коллекции. Ценители высокого искусства смогут приобрести NFT работы и также получить их физические аналоги.

Суть и процесс

В ходе своих исследований Tendril обратил внимание на то, как много красивых, исключительно искусных NFT/цифровых произведений искусства существует на свете и практически нет подходящих способов испытать их. Tendril принял на себя творческий вызов — разработать и создать что-то для искусства и художников, которых мы любим. Задачей проекта было исследовать, насколько далеко можно продвинуться в качестве иммерсивного онлайн-музея цифрового искусства

Проект начался с прототипа, который был создан своими силами в качестве раннего доказательства концепции. Он создал минимальное, бруталистское архитектурное пространство, ведущее к серии порталов, которые переносят пользователя в различные пространства. Tendril поделился прототипом с несколькими коллегами и начал проводить опросы.

Это привело Tendrilа к случайной встрече с AOI, по-настоящему страстным коллекционером и удивительным человеком. Несколько месяцев спустя, после долгих итераций и испытаний, иммерсивная галерея начала работать, представив впечатляющую выставку NFT из коллекции AOI, включая несколько 3D скульптурных работ и инсталляцию Pong Red Arcade Нолана Бушнелла и Заи Ортиза.

Концептуально галерея была спроектирована таким образом, чтобы быть максимально спокойной и погружающей в себя: смешение прошлого и будущего, природы и архитектуры, интерьера и экстерьера. Это пространство, в котором можно и хочется провести время, исследуя и обнаруживая маленькие сюрпризы за каждым углом.

«Вместе с командой решили выложить несколько копий. Они будут доступны по пять сотых «эфира». Если переводить на доллары, это около $150. Около 10 тысяч рублей за одну картинку», – отметил художник Руслан Вяльцев.

У цифровых картин пока не так много поклонников, как у Репина или да Винчи. Пока все больше недопонимания. Но молодые художники уверяют – когда-то и первый фильм братьев Люмьер встретили критикой. Чем дальше от классического искусства к цифровому, тем больше вопросов – почему это стоит так дорого и вызывает такой ажиотаж? Если эти картины уникальны тем, что существуют в единственном экземпляре и там есть почерк и «присутствие» художника, пронесенное сквозь время. А с цифровым искусством все иначе – прикоснуться к крипто-изображению нельзя. Остается только перепродавать.Стать обладателем такой картины можно с помощью NFT-технологии. Это цифровой сертификат, который дает возможность владеть предметом искусства в сети интернет. Даже если другие будут его качать, копировать, владелец оригинала только один.Этого мифического персонажа Петр купил за 50 тысяч рублей. Так хочет поддержать новый тренд и молодых художников, поэтому предоставил им свою цифровую галерею.«Это будет актуально и востребовано. Это дает больше свободы. Мы не связны физически с объектом, мы не связаны географически, мы не связаны материально. Можем брать вдохновение с собой на все свои устройства», – сказал основатель галереи цифрового искусства Петр Завтра.К примеру, Beeple – один из самых востребованных цифровых художников. Он выставил на аукционе огромный коллаж из пяти тысяч изображений, которые ежедневно рисовал на протяжении 13 лет. Работу продали за рекордные $69 миллионов.«Раньше нужны были посредники, необходимо было создавать институт, объединяющий усилия художников. Сейчас каждый художник с помощью своей презентации может установить свою цену на свое творчество», – отметил продюсер мультимедийных технологий Максим Чепухалин.Далеко не все цифровые шедевры можно продать за миллионы. Все зависит от ценности и редкости работы, а иногда чем больше шума вокруг – тем выше стоимость картины. Хотя этот рекламный ход использовали всегда.

Кто давно в NFT-коммьюнити — знает, что существуют определенные тенденции на рисовку коллекций. И зачастую бывает так, что в короткий промежуток времени может появиться очень много коллекций с похожим артом. В сфере NFT-искусства все работает так, что кто-то тренды задает, а далее их подхватывают другие проекты и делают свои арты на основе тренда.

Коллекции, чьи арты – аналог трендовых проектов, называются деривативы. В сегодняшней статье разберем современные тренды криптоарта и расскажем про самые известные деривативные коллекции!

Bored Art – деривативы BAYC

Bored Ape Yacht Club – самая первая NFT-коллекция в истории, была создана на Ethereum и до сих пор удерживает топ-1 по объему продаж! Несмотря на ее давность, на основе артов BAYC до сих пор создаются коллекции и нередко залетают в топ.

У BAYC можно выделить 2 главных тренда, которые сохранились и сейчас:

Bored Art – создание «персонажей, которым скучно». Выделяется характерная усталость на их лице или наигранные эмоции.

Самая известная коллекция в стиле Bored Art – это DeGods на Solana, она одна из нескольких в нашем списке, кто дропнулся не в 2022 году, но все же свой пик популярности обрела именно в этом году.

И причем сами создатели ДеГодсов прямо заявляют, что они планировали быть деривативом BAYC, но вместо этого создали оригинальный арт.

Однако помимо них, есть еще одна популярная Bored Art коллекция, вышедшая в 2022 году – это Okay Bears. Но они смогли отличиться от BAYC гораздо больше, чем DeGods.

Небольшой список средних коллекций с Bored Art:

2) Ape – мода на обезьян.

Тут не нужно много слов. Это, наверное, самый главный тренд всех годов существования NFT Art. Каждая 5-ая коллекция использует в своих рисунках именно обезьян, и тренд на это задали BAYC. Существует множество аналогов Yacht Club с обезьянами.

Перечислим основные Ape – коллекции сейчас:

И это даже меньше 1% от всех коллекций с обезьянами в главной роли!

3D-аватары – деривативы CloneX

Как и в реальной жизни, в метавселенной всем хочется выглядеть красиво. CloneX решили создать качественные 3D-аватары, которые можно использовать где-угодно. Например, вы можете стримить или проводить конференцию в зуме, используя свой аватар.

И тем самым они задали тренд на создание 3D-аватаров. Особенно в 2022 году, когда метавселенные становятся все более популярны, дропается немало коллекций аватаров. И вот одни из них:

Если говорить в целом, то сейчас идет мода на создании 3D-моделей в качестве арта для NFT-коллекций. Но в отличие от множества проектов, 3D-аватары имеют классное утилити в виде коммерческого использования своего персонажа где угодно.

Аниме-арты – деривативы Azuki

Рисовка в стиле Аниме – очень популярный вид артов в реальной жизни, и ожидаемо в NFT-сфере это тоже стало трендом. Но конкретно вектор рисовки и стиля задали Azuki

И их стиль регулярно используют в современных коллекциях. И зачастую он очень заходит пользователям. Перечислим некоторые известные NFT-коллекции в тематике аниме:

За аниме-коллекциями очень интересно следить из-за того, что зачастую они создают целую вселенную своих персонажей, по которой выпускается манга или даже аниме, где вы можете поучаствовать! Поэтому они и вызывают такой ажиотаж среди NFT-коммьюнити.

Например, можете оценить мир Azuki и почувствовать себя героем в манге. Предметы в Azuki World интерактивные и позволяют больше узнавать о истории персонажей.

Заключение

Благодаря сегодняшней статье вы узнали о главных трендах в NFT-коммьюнити, и оценивать дропы вам будет проще. Так как умение понимать тренды в сфере крипто-искусства – очень важное качество! По крайней мере, знание трендовых коллекций на слух поможет вам различать стоящие дропы среди массы других.

Но важно не забывать, что рисовка не является главной составляющей каждой NFT-коллекции, нужно обращать внимание на утилити или технический продукт, который они предлагают. А также деривативные коллекции не всегда достигают успеха и нередко бывают «фейками» оригинальных проектов.

17 февраля 2022 года культурном комплексе «Суперметалл» студия новых медиа ZAVTRA открыла в Москве NFT-галерею искусства, где художники и крупные бренды могут физически показать свои digital-коллекции. Первой выставленной NFT-коллекцией стала коллаборация с известным художником Русланом Вяльцевым. Именно эта дата, 17 февраля 2022, стала точкой отсчета для развития в стране мирового тренда на NFT-искусство.

NFT и криптоискусство – новый тренд, к которому присоединяются все крупнейшие бренды: Google, Louis Vuitton, McDonalds, Gucci, NBA, Mercedes, Walmart, а также музеи, аукционы и галереи. В прошлом году Государственный музей Эрмитаж продал пять цифровых работ (токенов) с картинами из собственной коллекции на сумму свыше 32 млн рублей: так, за картину «Мадонна Литта» Леонардо да Винчи музей получил 150 тысяч долларов. Одновременно с этим флорентийская Галерея Уффици продала первую крипто-копию «Мадонна Дони» Микеланджело за 140 тысяч евро. На прошедшем аукционе Christie’s лот NFT — коллаж Beeple «Everydays: The First 5000 Days» — оценили в 70 млн долларов.

NFT-технология появилась несколько лет назад, но только в конце прошлого года на нее возник огромный спрос, теперь с ее помощью продают искусство, музыку, звуки, билеты на зрелищные мероприятия, столики в ресторанах и даже недвижимость. 2022 станет для России переломным: в digital уйдут все крупнейшие бренды. И первой компанией в стране, кто выставил свою NFT коллекцию в физической галерее становится «Яндекс.Еда», для которой студия ZAVTRA в коллаборации с известным художником Русланом Вяльцевым создала NFT-коллекцию.

Сооснователь студии новых медиа ZAVTRA Пётр Иванов:

– Цифровое искусство – глобальный тренд завтрашнего дня, который позволит развиваться новому поколению художников, коллекционеров и бренд-коллабораций. В России рынок находится на стадии формирования, и мы открываем площадку для развития комьюнити. Мы знаем, что многие российские художники успешно продают свои цифровые работы за рубежом, а также хотим способствовать развитию российского NFT рынка и популяризации отечественных художников в мире.

NFT — это технология, позволяющая получать права на виртуальное искусство. NFT-токен нематериален, его сравнивают с аналогом виртуальной ценной бумаги. Его нельзя обменять, но можно реализовать: фактически токен подтверждает право на владение эксклюзивным цифровым активом — видеоролик, комикс, фотография, текст, целый музыкальный альбом или отдельная песня, твит.

Цифровой художник Руслан Вяльцев, мировой топ-20 в рейтинге foundation, работавший с Reebok, Sega и HighSnobiety и др.:

– В России до некоторых пор сообщество NFT было разрозненно, но сейчас мы видим, насколько быстро NFT захватывает международный рынок. Сегодня художники получили возможность встретиться здесь, в пространстве ZAVTRA. Это ценно не только потому, что в цифровом искусстве, в отличие от искусства традиционного, художник может отследить перепродажи и движение того, что он создал, но еще и потому, что именно здесь, в этом пространстве, рождается единое сообщество NFT, а любой художник получает возможность быть увиденным. Я счастлив, что стал участником этой великой революции.

Сооснователь студии новых медиа ZAVTRA Александр Гуськов:

– Сегодня мы показываем искусство будущего, делаем коллаборации художников с брендами и формируем российское комьюнити NFТ. Мы создаём не только NFT коллекции и NFT брендовые галереи (в физических и виртуальных офисах компаний), но и являемся проводниками в будущее. Мы делаем форсайт-сессии – workshop для команд и брендов, основанный на прогнозах экспертов и футурологов, трендах будущего, новых медиа и инновационных технологиях.

Продакшн-директор студии новых медиа ZAVTRA Максим Чепухалин:

– Время диктует нам свои условия: NFT, виртуальные миры, цифровые инфлюенсеры — это новые уникальные возможности для проектов завтрашнего дня. Мы предлагаем открывать свои магазины и представительства в metaverse самым прогрессивным и смелым брендам. ZАVTRA продюсирует цифровых бренд амбассадоров, помогая компаниям обретать «человеческое лицо» в холодном мире высоких технологий.

Мы уже живём в будущем, и для нас завтра уже наступило.

Студия новых медиа ZAVTRA занимается исследованием искусства будущего, и помогает брендам и художникам находить друг друга, чтобы создавать вдохновляющие digital-коллекции. Художники студии создают контент для meta-вселенных: цифровые аватары, digital-одежда, виртуальные пространства и мероприятия. Пространство галереи станет порталом между meta-миром и миром офф-лайн, чтобы криптоискусство можно было посмотреть «вживую».

Средства от продажи цифрового искусства поступают художникам и в Фонд поддержки цифрового искусства галереи ZAVTRA.

Источник – сайт сетевого СМИ artmoskovia.ru.

Выставка-исследование «Незримый эфир. Выставка цифрового искусства». Эрмитаж

Эрмитаж готовит большую выставку-исследование «Незримый эфир. Выставка цифрового искусства». Он будет запущен 10 ноября этого года в виртуальном пространстве Биржи. Часть работ были созданы NFT-художниками, имена которых пока не объявлены (интрига перед началом проекта). С помощью выставки организаторы хотят раскрыть и объяснить природу NFT и дать начало созданию «Небесного Эрмитажа» — цифрового двойника музея. Уделят большое внимание цифровому искусству и на Санкт-Петербургском международном культурном форуме, который пройдет 11-13 ноября.

Выставка «Лоскутный человек». ARTPLAY

Уже сейчас в московском центре дизайна ARTPLAY работает бесплатная выставка «Лоскутный человек» художника, участника Венецианской биеннале современного искусства Зорикто Доржиева. Ее частью, кроме живописи, граффити и скульптур, стали и NFT-работы. Выставка похожа на лабиринт, где посетитель может увидеть гигантские изображения воображаемых людей и сюжеты неснятых фильмов.

Выставка номинантов II Московской арт-премии. «Зарядье»

Культурно-просветительский центр «Зарядье» один из первых стал показывать NFT-искусство. В день города, 11 сентября, в Медиацентре Парка откроется выставка номинантов II Московской арт-премии, направленной на поддержку авторов всех направлений и жанров. В нем участвуют проекты, созданные «в Москве, о Москве, для Москвы». NFT-арт можно будет увидеть в кинотеатре, который появится в выставочном зале медиацентра. Там представят работы художников-участников проекта Disartive, международной выставки-ярмарки цифрового искусства и технологий. Кроме того, NFT-работы российских художников регулярно показывают на выставках в Подземном музее парка «Зарядья» в рамках проекта SOVRISK #напотоке. Здесь в День города будут представлены московские сюжеты Woodmal (Дмитрий Воронцов) и Alexey S. aka votetovot.

Выставка современного искусства «NFTизация». «Таврида. АРТ»

С 8 по 12 сентября на фестивале «Таврида.АРТ» в Крыму пройдет выставка современного искусства «NFTизация». Она объединит более 30 NFT-работ, созданных молодыми художниками со всей России. Здесь можно увидеть работы Meta (Организация признана экстремистской и запрещена на территории Российской Федерации) Rite, Александра Барышева, AnomaliteKate, Стаса Ивлева, Романа Бобкова, Елены Леонтьевой, Kirill Rave, Sogeebed, Rat Versus, Arseniy Valter, FLOZEE и других. Параллельно к выставке запланирована масштабная образовательная программа с лекциями от ведущих экспертов в области NFT. Среди них основатель Digital Art EXPO и телеграм-канала Digital ART&NFT Герберт Шопник, цифровые художники Данила Зуев (SHADOW) и Станислав Ивлев (Stan Air) и другие. Организаторами проекта вместе с «Тавридой» выступили информационный портал об искусстве 1artchannel и Digital Art Expo.

Ярмарка современного искусства Cosmoscow. «Манеж»

NFT-арт впервые станет частью ярмарки современного искусства Cosmoscow, которая пройдет в выставочном зале «Манеж» 18-20 сентября. Цифровые работы представит NFT-агентство и онлайн-галерея Digital Art EXPO при поддержке информационного портала об искусстве 1artchannel. На стенде покажут несколько десятков NFT-произведений как известных, так и начинающих художников. Среди авторов ​​AES+F, Иван Горшков и Аристарх Чернышев.

«Незримый эфир. Выставка цифрового искусства»