11 программ для работы с пиксель-артом — Gamedev на DTF

Коротко о том, что такое NFT

Технология NFT (Non Fungible Token — невзаимозаменяемый токен) — индивидуальная цифровая подпись, которая прикрепляется к любому файлу (картинке, видео, mp3, GIF-анимации) для того, чтобы пользователь мог купить цифровой контент и доказать право собственности.

Благодаря токенам любой желающий может легко закрепить права на уникальный цифровой объект — картинку, видео или предмет в игре. Иными словами, NFT позволяет купить не сам товар, а право собственности на него, прикрепив токен с данными о владельце к файлу. Такая возможность сразу же приглянулась коллекционерам, потому что токены часто рекламируют как дефицитный товар и продают через аукционы.

Without the use of Photoshop or any editing software

Drunk Merlion Collection by author

According to data from market tracker DappRadar, as the frenzy for crypto assets reached new highs, the sales volume of NFTs surged to $10. 7 billion in the third quarter of 2021. With the increasing popularity and demand from the NFT Market, you might start to wonder how can one create their own NFT artwork.

The good news is that anyone can become a NFT artist! For those of us who prefer to experiment with a more diverse style of art, we can create our artworks by drawing on an iPad or Photoshop. However, this article is for those with no formal background in art but are keen to create their own pixel NFT artwork for free and without the need to purchase any software programs. Let’s get started!

NFT-коллекции — цифровые объекты, созданные по единому принципу. Это могут быть арты, виртуальные земельные участки, музыка и вообще все, что можно хранить в цифровом формате.

Мы собрали пять NFT-коллекций digital-арта и составили из них топ по количеству покупателей на OpenSea. В статье расскажем о том, что есть в этих коллекциях, кто их создатели и сколько стоят лоты, как их купить и где можно следить за новостями коллекций. В статье указаны цены на начало апреля 2021 года. А в нашем телеграм-канале вы найдете наиболее актуальную информацию о популярных NFT-коллекциях, интервью с экспертами из этой сферы, анонсы полезных мероприятий и бесплатных курсов по работе с NFT.

You Don’t Know the Power of the Dark Side!

Переработанный комбо-взрыв перенаправляет всю вашу энергию на ваш щит, если вы остаетесь внутри взрыва, или на ваше оружие, если вы остаетесь вне его.

Пиксельные баннеры для стримов

Знакомлю с фауной System Shock 2. Вот обитатели слева направо:

Мясные сверху, железные снизу

Коллаж из серии порталов

Brandon James Greer — подборка анимаций и рисунков

Продолжаю тему киберкотов:)

Ночь, улица, кот

На создание данной гиф-анимации меня вдохновила работа пиксельного художника pixelmill1. С одной стороны, я практически воспроизвёл данный арт. Тем не менее, я добавил свои детали (дождь, ручки, люстру) и более интересные цвета.

Ночь, улица, кот.

Собрал Бинго чивряка. Пиксель арт, акварельные скетчи, рисунок тушью и бонусом вышивка от подписчицы

Genshin Impact Pixel Art raiden

Высокотехнологичная баррикада не остановит Титановую Гончую

«В ночь на колесах смерти, моторокер прёт – мо-то-рок-ер!»

NFT должны были помочь художникам монетизировать собственное творчество, но на деле только усложнили жизнь.

Эти «NFT», они сейчас с нами в одной комнате? Источник

Технология NFT существует уже около трёх лет, но набирать популярность стала лишь в этом году. Предполагалось, что невзаимозаменяемые токены помогут художникам монетизировать творчество и зарабатывать деньги без посредников, а фанаты смогут поддерживать любимых авторов без подписок вроде Patreon.

Особенно ситуацию подогрел случай художника Beeple: он выставил на аукционе Christie’s огромный коллаж из 5 тысяч цифровых изображений, которые ежедневно рисовал на протяжении 13 лет. Работу продали за рекордные 69 миллионов долларов.

Последние полгода чётко показали, что у NFT есть много минусов. Если в начале года невзаимозаменяемые токены казались новой ступенью развития цифрового искусства, то сейчас феномен NFT всё чаще сравнивают с «мыльным пузырём доткомов» (переизбыток интернет-компаний на финансовом рынке начала двухтысячных).

Чем дальше — тем больше негативной реакции вызывает явление. Создатели Discord и ArtStation пытались внедрить NFT в свои продукты, а игровые компании Ubisoft и GSC Game World хотели использовать токены в своих играх. В большинстве случаев подобные решения заканчивались скандалами, судебными повестками и массовым недовольством пользователей. Discord, ArtStation и GSC отказались от токенов, а Квентин Тарантино из-за NFT по «Криминальному чтиву» получил повестку в суд от прокатчика Miramax.

Редакция выражает отдельную благодарность художнице Erika-Xero, которая написала о негативных сторонах NFT для творцов.

8biticon – NFT Pixel Art

Для создания NFT можно выбрать лицо, одежду, глаза, рот, волосы и фон. Если вы не хотите сами кропотливо подбирать части аватара, то в проекте предусмотрена функция рандомизации. Нажмите кнопку, и система всё сделает за вас, а вам останется только владеть и пользоваться аватаром. Аватара можно загрузить в любимую игру или социальную сеть, а при желании продать. В проекте предусмотрена реферальная ссылка, поделившись которой, вы сможете получать 15% от реферала после каждой чеканки. Последняя версия 8biticon также предлагает три серии аватаров:

• Essentials: знаковый дизайн 8biticoin, позволяющий коллекционерам персонализировать свои NFT по своему усмотрению;
• Originals: новый формат 32 × 32 плюс впечатляющее обновление дизайна элементов и текстур;
• Specials: включают невероятные темы, которые поднимут ваш аватар на новый уровень, например Санта-Клауса, зомби, самурай и т.д.

Создание собственного NFT с 8biticon занимает всего несколько минут благодаря инновационной системе:

• Подключите свой цифровой кошелек (желательно MetaMask) к официальному сайту 8biticon;
• Поэкспериментируйте с тысячами уникальных элементов и серий, чтобы создать идеальный аватар. Все черты бывают четырех видов (обычная, редкая, суперредкая и уникальная);
• Как только вы закончите свой дизайн, просто отправьте свой аватар. После подтверждения комиссии за чеканку из вашего кошелька, процесс чеканки начнется автоматически.

Ещё по теме NFT игр:

Список платных и бесплатных программ, а также онлайн-редакторов.

YouTube-блогер Брендон Джеймс Грир в своём видео рассказал об 11 программах для рисования в технике пиксель-арта. Автор описал особенности четырёх платных программ и семи бесплатных.

Aseprite (435 рублей в Steam) предназначена исключительно для пиксель-арта. В программе есть простые и интуитивно понятные инструменты для рисования. Одна из важных особенностей Aseprite — готовые цветовые палитры, которые можно использовать в работе. Например, там есть палитры Pico-8, EDG-32, Gameboy, NES и другие.

Также в Aseprite есть функция, которая позволяет избегать создания излишних пикселей. Так можно делать более чистые и тонкие линии без дополнительного исправления. Другая полезная функция — изменение размера рисунка для публикации в интернете. В Aseprite есть удобный инструмент таймлайна, который позволяет организовать слои для удобной работы с анимацией.

Pyxel Edit (9 долларов на официальном сайте) также предназначена исключительно для работы в технике пиксель-арта. Основное отличие программы заключается в том, что вся работа в Pyxel Edit основана на тайлах. Это очень полезно при разработке игры с повторяющимися паттернами в окружении.

При создании нового документа можно настроить размер тайла или оставить стандартное значение 16х16 пикселей. Также здесь есть заранее созданные цветовые палитры и удобные инструменты для работы с цветом. Инструмент для анимации также представлен в виде тайлов, что позволяет удобно настраивать каждый отдельный кадр.

Pro Motion NG (699 рублей в Steam) обладает множеством полезных функций — анимирование, тайл-маппинг, антиалиасинг и продвинутый редактор для работы с цветом. Также программа позволяет легко интегрировать ассеты в игровые движки, например, Unity и Game Maker.

Есть бесплатная версия с ограниченным количеством функций. По словам Грира, у Pro Motion NG выше порог вхождения, чем у Aseprite или Pyxel Edit, но в ней есть множество полезных инструментов. Pro Motion NG используется в крупных студиях — Ubisoft, Halfbrick, WayForward.

Adobe Photoshop — графический редактор с очень широкими возможностями, который также хорошо подходит для работы с пиксель-артом. В программе есть все необходимые инструменты — таймлайн для покадровой анимации, простой карандаш для рисования пикселями, удобные палитры и так далее.

Тем не менее автор отметил, что ежемесячная подписка на Adobe Photoshop стоит 499 рублей, поэтому художникам, которым из всех функций нужен только пиксель-арт, можно обойтись и более дешёвой программой.

Также есть множество бесплатных программ для работы с пиксель-артом.

GIMP — бесплатный графический редактор, который можно назвать альтернативой Photoshop. В GIMP можно найти много тех же функций, что и в Photoshop. Интерфейс также очень похож.

Полезная особенность программы при работе с пиксель-артом — возможность настраивать размер и форму карандаша. Эта особенность позволяет рисовать, используя паттерны. Автор отметил, что один из главных недостатков программы — неудобный инструмент покадровой анимации.

Krita — графический редактор с большим количеством доступных функций. В программе есть множество кистей и текстур. Но среди них можно найти и те инструменты, которые подходят для пиксель-арта.

GraphicsGale — графический редактор, который отлично подходит для работы с анимированием спрайтов. Также в сети есть достаточно большое сообщество пользователей, поэтому вам не составит труда найти полезные туториалы.

GrafX2 — простой редактор для пиксель-арта, в котором доступно 256 цветов. В нём есть возможность работы со слоями и базовый инструмент для покадровой анимации. PikoPixel — подобный редактор, который запускается на Mac и Linux.

Также существуют онлайн-редакторы, которые можно запустить прямо в браузере.

В Piskel доступны основные инструменты, необходимые для рисования в технике пиксель-арта — есть слои, таймлайн для анимирования и другие. Этот редактор отлично подходит, если нужно быстро и без подготовки нарисовать пиксельный спрайт.

Lospec — более упрощённая версия графического редактора. Здесь есть лишь несколько базовых инструментов. Тем не менее в Lospec доступно множество цветовых палитр, которые можно использовать в своей работе. Также в нём есть библиотека туториалов.

В заключение автор выбрал тройку наиболее полезных графических редакторов для пиксель-арта.

Aseprite — лучший платный редактор:

• отлично подходит для новичков;
• есть простой инструмент для анимирования;
• это популярный редактор, поэтому есть множество туториалов;
• невысокая цена.

GraphicsGale — лучший бесплатный редактор:

• предназначен только для пиксель-арта;
• есть инструмент для анимирования;
• бесплатный.

Piskel — лучший онлайн-редактор:

• есть все необходимые инструменты для пиксель-арта;
• можно запустить прямо из браузера.

Отвечаем на стыдные вопросы про цифровое искусство, а заодно рассказываем, как стать криптохудожником и зачем инвестировать в мемы.

В 2021 году искусством заинтересовались даже те, кто не любит ходить по музеям и путает Моне с Мане. Кажется, с арт-рынком действительно происходит что-то странное: то сожгут работу Бэнкси, то выставят на продажу твит. Каждый день находится кто-то, кто согласен выложить сотни тысяч долларов за короткое видео. Это как-то связано с NFT, блокчейном и криптовалютой. На самом деле всё не так сложно. Разобраться в хаосе поможет гайд Skillbox Media. Любое цифровое искусство, которое продаётся за NFT-токены. Его ещё часто называют криптоартом. С искусством всё понятно. Как правило, это видео, музыка или цифровая живопись. Переходим ко второй части определения. Токен — одна запись в блокчейн-цепочке. Но в последнее время для сделок в сфере арта используют особый вид токенов — NFT. NFT расшифровывается как non fungible token, то есть «невзаимозаменяемый токен». Дело в том, что по умолчанию все токены в цепочке взаимозаменяемы. Один рубль можно без потерь заменить другим — в блокчейне действует тот же принцип. Это не подходит для подтверждения прав собственности, ведь в таком случае то, что вы купили, легко подменить, и никто не заметит разницы. Технология NFT в корне изменила ситуацию: каждый такой токен уникален. Его нельзя тайком поменять на другой. Это позволяет надёжно защитить права на что угодно — от гифки до дома. Вот как это работает на арт-рынке. Художник или продавец загружает работу на специальный ресурс и разбивает её на один или несколько NFT-токенов. Приобретая такой токен, покупатель становится обладателем прав на объект (или его часть, если токенов несколько). Действительно, цифровой арт может скопировать кто угодно. И, как правило, бесплатно. В традиционной живописи есть единственный подлинник, созданный художником вручную, и множество репродукций, которые похожи на картину, но не идентичны ей. Оригинал стоит миллионы, а репродукции — копейки. В диджитале всё иначе. Копия цифрового изображения не отличается по качеству от оригинала: те же цвета и линии, то же разрешение. Так за что же платят тысячи долларов на NFT-аукционах?Следите за руками. Токен не равен самому объекту (изображению или видео) и не имеет ничего общего с авторскими правами — они остаются у художника. Вы платите деньги за то, чтобы стать обладателем права собственности на арт. В цифровом мире владеть NFT хайпового предмета искусства так же престижно, как повесить у себя в гостиной картину культового художника. И такие права можно с выгодой продать. Вернемся к нашему гипотетическому художнику или продавцу, который загружает цифровую работу на ресурс, чтобы разбить её на токены. Все NFT, которые он создаст, будут уникальными. Теоретически художник сможет залить одинаковые копии одной и той же работы сколько угодно раз и каждый раз будет получать уникальные токены, которые ни разу не повторятся. Это стало возможным из-за того, что на многих площадках не проверяют оригинальность работ, — просто регистрируешься и продаёшь. Технология NFT возникла в 2017 году. Но до этого токены и криптовалюту уже использовали в мире искусства. Так, в 2014 году в США запустилась платформа Monegraph, с помощью которой можно было регистрировать арт-объекты в блокчейне. Авторы, которые хотели сертифицировать свои работы, просто загружали на Monegraph их изображения и после проверки подлинности получали уникальный смарт-номер — аналог копирайта. А в 2015 году Венский музей прикладного искусства впервые купил картину за биткоины. Со временем сделки стали сложнее. В 2018 году на криптовалютный аукцион выставили 31,5% от картины Энди Уорхола. Но настоящий бум криптоарта случился несколько месяцев назад. В феврале 2021 года права на гифку десятилетней выдержки Nyan Cat продали за 590 тысяч долларов, а в начале марта певица Граймс выручила 5,8 млн долларов за цифровые рисунки и видео. А 11 марта, как раз накануне выхода этого материала, российский художник Покрас Лампас продал права на фото своей уличной акции за 28 899 долларов. Во всех трёх случаях использовался формат NFT. Кстати, в середине февраля американский критик Джерри Зальц опубликовал твит: «Что такое NFT?» Немецкий художник Марио Клингеманн сделал скриншот твита и выставил его на продажу на NFT-платформе Rarible. Сейчас этот арт-объект стоит 1 843 доллара. К сожалению, мы и не знаем, кто именно купил Nyan Cat. В NFT инвестируют очень разные люди. Среди них есть «криптовалютные магнаты», которые ищут, на что бы потратить свои запасы эфира. Встречаются и энтузиасты криптоарта вроде 27-летнего Тима Кэнга, который уже заплатил около 1 млн долларов за 200 произведений. По его мнению, до появления NFT «диджитал-художники не получали столько, сколько они заслуживают». Подобные покупки могут стать для коллекционера способом заявить о себе: тот же Кэнг в январе 2021 года купил несколько работ художника Beeple за символичные 777 777 долларов и 7 центов. Точно. «По этой теме уже защищено несколько диссертаций. Гифки с котами и скриншоты твитов относят к „мем-арту“, и да, всё это считается произведениями искусства», — подтверждает историк искусства и преподаватель РГГУ Эльвира Жагун-Линник. Конечно. Именно на это и рассчитывают те, кто вкладывается в криптоарт. NFT — такой же актив, как акции, золото или привычные нам картины старых мастеров. Приобретая права на объекты диджитал-искусства сегодня, инвесторы надеются в будущем продать их дороже. И кое-кому это уже удалось. В феврале 2021 года коллекционер Пабло Родригес-Фрайле продал права на десятисекундное видео художника Beeple за 6,6 млн долларов. В октябре 2020-го он купил их всего за 67 тысяч долларов. То есть прибыль составила около 1000%. Самый известный маркетплейс для торговли криптоартом — OpenSea. С ним конкурируют более молодые площадки — например, Nifty Gateway, которой воспользовалась Граймс, и созданная двумя россиянами Rarible. Ресурсы отличаются друг от друга механикой работы. На OpenSea есть опция, которая позволяет генерировать NFT только после того, как кто-то захочет его купить. Rarible создаёт токен сразу после загрузки арта на ресурс. На некоторых маркетплейсах есть курация — система отбора авторов и контента. Например, Nifty Gateways работает только с влиятельными лидерами мнений, которые могут похвастаться миллионами подписчиков. А площадка SuperRare требует, чтобы авторы, которые выставляют арт на ней, не продавались больше нигде. Правда, это скорее исключения. В основном на таких площадках размещают дизайнерские изображения и видео. «Чаще всего через NFT продают свои работы именно дизайнеры. Это их тренд. И уже за ними подтянулись цифровые художники», — говорит Эльвира Жагун-Линник. Это вопрос к юристам. Вот, что говорит Алла Битарова из коллегии адвокатов «Делькредере»: «По своему статусу NFT близки к авторизованным копиям произведений. Если вы продаёте NFT на чужой арт-объект, это будет означать, что копия не авторизована. Ведущие платформы, которые занимаются токенизацией искусства, проверяют авторство, чтобы избежать подобного. Если вы художник и вдруг узнали о том, что кто-то другой выдаёт себя за вас или продаёт ваши произведения как свои, то вы можете, во-первых, пожаловаться администрации платформы, которая продаёт спорные NFT, а во-вторых, засудить «пирата» за нарушение авторских прав. К слову, недавно несколько коллекционеров NFT купили «поддельного» Бэнкси. Примечательно, что продавец даже не выдавал себя за него. Он просто скопировал узнаваемый стиль художника и взял ник, похожий на тот, которым пользуется менеджер настоящего Бэнкси». Нет. Каждый NFT уникален и продать его дважды нельзя. Каждый токен вносится в реестр, так что проверить его принадлежность не составляет труда. Никакая другая копия арта не может иметь тот же NFT, что и купленная вами. Некоторые авторы бесплатно рассылают коллекционерам свой арт. Вы тоже можете так делать. Оказаться в статусной коллекции не только престижно, но и выгодно — благодаря поддержке коллекционера ваши произведения вырастут в цене. Затем регистрируйтесь на одной или нескольких NFT-платформах и загружайте свои работы. На маркетплейсах криптоарта, как и на традиционном рынке искусства, хорошо продаются только те художники, у которых есть имя. Граймс вряд ли заработала бы 6 млн долларов за 20 минут, если бы не была известной певицей и девушкой Илона Маска. Рынок искусства — это капиталистическая система. «Чтобы стоить дорого, нужно быть Nike или Mac», — замечает Эльвира Жагун-Линник. На ценообразование влияет то, кто и где о вас пишет. Начинающим художникам Андрей Алёхин советует стартовать с низких цен — 0,1–0,3 ETH. На момент написания статьи это 13–38 тысяч рублей. Зависит от площадки. Одни принимают только криптовалюту, другие продают NFT за доллары. В любом случае трудностей возникнуть не должно. Вы идёте на онлайн-биржу и обмениваете эфир или биткоин на деньги с комиссией 4–5%. Через пару минут они приходят к вам на карту. Это самый прозрачный путь. Можно также вывести деньги через обменник. Там комиссия от 1 до 10% — и бывает, что она «спрятана». Сложно сказать. Сейчас NFT вызвали волну хайпа, рынок перегрет. Скорее всего, со временем ажиотаж пройдёт и цены на криптоарт снизятся. Консультант по инвестированию в искусство и редактор портала artinvestment. ru Денис Белькевич сравнивает это с пузырём доткомов и тюльпанной лихорадкой. Он считает, что желающих заработать на криптоарте намного больше, чем ценителей такого искусства:

Учись бесплатно: вебинары по программированию, маркетингу и дизайну.

Бизнес-аналитик изучает процессы в компании и даёт рекомендации, как больше зарабатывать и не разориться. Вы научитесь собирать данные о финансах и бизнес-процессах, проводить продуктовые интервью и определять стратегии развития. Сможете получить профессию, которая особенно востребована во время нестабильности.

Узнать про курс

Обучение: Профессия Бизнес-аналитик

Source for a Base Photo

Sketching based on your imagination sure is cool, but this skill may not come as easily for some of us. Let’s say you want to create an art piece of a drunk Merlion with dyed hair. This comes with the challenge of sourcing for an exact reference for this hipster Merlion, hence we can start with a simple Merlion image as your base photo.

Feel free to crop the base image should you only need certain parts of the photo. There is no need for now to include multiple complex shapes as the pixel art will do the work of simplifying those shapes.

Trace & Sketch!

Now for the most exciting part, it’s time to start drawing! Visit pixilart. com/draw and upload your resized image from step 2. Do remember to add a layer before you start the tracing process. Click on the pencil tool and start tracing the resized image on the new layer.

Trace with Pencil tool

Color your Sketch and Add Elements

With an existing sketch, we can now proceed to colour our sketch and add elements. In this step, we will be utilising a different layer for each element, this ensures that we can edit a specific part of the image without affecting the other parts.

Color with Pencil tool

Add elements for each layer (Hair, Eye, etc) and colour your background

Add additional elements on separate layers, if you want (sunglasses, mask, etc)

Ta-da! Your creation is completed!

It is highly encouraged to add more elements to the artwork for the purpose of mix and match! By playing around with the different layers, you can expand your very own NFT art collection!

Crypto stamp — цифровые почтовые марки почтовой службы Австрии

Где продается коллекция. На OpenSea. В 2019 и 2020 годах NFT-марки можно было купить на сайте коллекции, но в 2021 году они уже распроданы. Предложения можно найти у перекупщиков и на других торговых площадках, например на Amazon, Post Beeld и Avito.

В какой криптовалюте продается коллекция. В ETH. У перекупщиков можно найти в долларах, рублях и других валютах.

Сколько у коллекции покупателей. Более 150 тыс. человек.

Создатели коллекции. Österreichische Post AG, или «Австрийская почта». Эта компания — главный почтовый оператор в Австрии, как «Почта России» в РФ.

Цена работ. Средняя цена — 0,2 ETH или $400. Цены варьируются примерно от $45 до $1700.

Что входит в коллекцию. В коллекции Crypto stamp — крипто-марки. Их можно использовать как для почтовых целей, так и хранить в виде цифрового изображения в блокчейне. У коллекции вышло 3 издания:

Первое издание — Crypto stamp 1. 0 — вышло в 2019 году. На марках этого издания был изображен единорог. По словам создателей коллекции, единорог — олицетворение того единорога, который является знаковым животным Ethereum-сообщества.

Второе издание — Crypto stamp 2. 0 — вышло июне 2020 года. Оно изображало на марках уже четырех животных: ламу, панду, собаку и медоеда. Österreichische Post AG говорит, что работает над третьим изданием.

В этих изданиях изображения животных были одинаковыми, но NFT-марки отличались цветами. Цвета марок от самых редких до самых частых такие: красный, желтый, синий, зеленый, черный.

В июне 2020 года вышло специальное издание «Goldenes Einhorn», или «The golden unicorn». В нем было 1000 NFT-марок. Первые 500 были распроданы через 20 минут после выпуска, еще 499 участвовали в розыгрышах призов с криптовалютой. Их раздали победителям розыгрыша в качестве приза. Последняя, тысячная марка была разыграна в ходе криптовалютной акции от «Австрийской почты».

В NFT коллекции «The golden unicorn» входило как цифровое изображение марки, так и физический штамп, то есть реальная марка. Ее можно было получить в почтовом отделении или по почте. Один физический штамп выдавался тем, кто подтверждал право собственности на марку — показывал уникальный номер токена.

Физические штампы содержали по 1 грамму от золотого слитка Австрийского монетного двора, а их номинальная стоимость составила $500. А еще Книга рекордов Гиннеса назвала «The golden unicorn» самыми дорогими крипто-марками.

В апреле 2021 года марки из первого, второго и специального изданий продаются на OpenSea. В NFT каждой марки из любого издания есть не только цифровое изображение, но и настоящая марка. За каждым токеном закреплен один физический штамп, и получить марку по почте можно только один раз.

Где следить за новостями о коллекции:

• на ;
• на коллекции;

Hashmasks — цифровые портреты, которым нужно дать название в течение 10 лет

Где продается коллекция. На OpenSea и на NFTx. На NFTx продаются не целые маски, а доли в их владении.

Сколько у коллекции покупателей. Более 4 тыс. человек на OpenSea. Самих масок 16 384 и все они раскуплены. У многих пользователей есть по несколько масок. Создатели коллекции ожидали высокий спрос и поставили ограничение — не больше 20 хеш-масок за одну транзакцию. Сейчас, когда NFT-маски продают только перекупщики, таких ограничений нет.

В какой криптовалюте продается коллекция. В ETH и WETH.

Создатели коллекции. 70 художников и компания Suum Cuique Labs GmbH, которая занимается предоставлением IT-услуг.

Цена работ. Цены на OpenSea варьируются от $2 тыс. до $18 млн.

Что входит в коллекцию. 16 384 цифровых портрета, которые создали 70 разных художников. Они изображают персонажей с разными цветом кожи, узорами на теле, глазами, аксессуарами и другими деталями. Каждый портрет уникален и редок, но создатели говорят, что «некоторые реже других» («some are rarer than others»).

Изначально у масок нет названий. С помощью NCT («Name Changing Token») покупатели дают и меняют названия портретов, которые они купили. Каждый день с момента покупки накапливается 10 NCT. Через полгода их будет 1830 — достаточно для смены названия NFT-картины.

26 января 2031 года NCT перестанут накапливаться и в какой-то момент ни у кого больше не будет токенов, чтобы изменить название портрета. Тогда коллекция из 16 384 NFT-картин с уникальными названиями будет закончена.

• в ;
• на коллекции.

Chubbies — коллекционные пиксельные гифки с животными

Где продается коллекция. На OpenSea, на NFT20 и на сайте коллекции.

В какой криптовалюте продается коллекция. На всех площадках NFT-коллекция продается в ETH.

Сколько у коллекции покупателей. Около 2,3 тыс. человек.

Создатели коллекции. Как говорят о себе сами создатели, они — «дуэт мужа и жены, который верит в будущее криптовалюты и NFT». Они занимаются пиксельным артом, разработкой и программированием.

Цена работ. На апрель 2021 года все лоты раскуплены, и они перепродаются. Поэтому цены на NFT из коллекции Chubbies достигают 2–4 ETH или $4–8 тыс. В основном лоты стоят 0,09–0,2 ETH или $200–400. До того, как были распроданы Chubbies, минимальная цена лота была 0,02 ETH, а максимальная — 1 ETH. Цены на NFT были зафиксированы создателями коллекции, а не генерировались в результате торгов.

Что входит в коллекцию. 10 000 GIF размером 32х32 пикселя, увеличенных до 320х320. Chubbies изображают анимированных животных, одетых в разные костюмы.

Каждый из Chubbies уникален: на каждом GIF разный фон, животные одеты в разные костюмы, выражают разные эмоции. И создатели предлагают не просто их купить, а «усыновить». Так что покупка Chubbies — не только инвестиция в будущее криптовалют и сборка своей коллекции, но и способ «завести» цифрового зверька.

После приобретения NFT можно использовать его где и как угодно. Вариантов много: можно использовать как цифровой аватар или вставлять в свой блог, можно его продать или оставить в личной коллекции NFT.

The CryptoPunks — уникальные персонажи и первые в мире NFT на Ethereum

Где продается коллекция. У CryptoPunks есть две категории «панков» для продажи. Одни «панки» продаются на сайте, другие — на OpenSea. Те, которые продаются на OpenSea, называются «завернутыми».

Сколько у коллекции покупателей. Около 2 тыс. человек на OpenSea. По общей капитализации и продажам эта коллекция занимает второе место среди всех NFT-коллекций. А по продажам на OpenSea CryptoPunks занимают 4-е место, потому что большая часть продаж идет через сайт.

В какой криптовалюте продается коллекция. В ETH. Для удобства пользователей, на сайте цены переведены в доллары.

Создатели коллекции. Студия Larva Labs — она занимается разработкой приложений и крипто-артом. Студией управляют программисты Мэтт и Джон, которые называют себя «творческими технологами». Они создали не только CryptoPunks, но и другие проекты: Autoglyphs, RoadTrip и другие. Свои работы они публикуют и продают на сайте larvalabs. com.

Цена работ. В апреле 2021 года лот с самой низкой ставкой стоит 15 ETH или $30 тыс. Два самых дорогих лота были проданы за 4,2 тыс. ETH (около $7,58 млн по курсу на март 2021).

Что входит в коллекцию. 10 000 коллекционных персонажей, каждый из которых уникально сгенерирован. Это изображения размером 24х24 пикселя. У каждого «панка» есть своя страница, где показаны его аксессуары и статус: кому принадлежит и продается ли.

Статус продажи персонажей CryptoPunks отображается при помощи цвета фона. Красный — NFT-лот выставлен на продажу владельцем. Синий — лот не продается и на него нет ставок. Фиолетовый — у лота есть активные ставки.

Код, который дает возможность хранить, продавать и обмениваться CryptoPunks, хранится в блокчейне. Его никто не может изменить — даже сами разработчики. Это гарант того, что «панков» существует только 10 000, и никто никогда не сможет добавить новых или убрать существующих.

• в ;
• на коллекции;
• на отдельной странице сайта Larva Labs с продаваемыми сейчас «CryptoPunks»;
• в в режиме реального времени появляется информация о продаваемых NFT CryptoPunks.

MemeFactory — коллекция мемов, которая пополняется и управляется пользователями

Где продается коллекция. На OpenSea и на сайте коллекции.

Сколько у коллекции покупателей. Больше 1,8 тыс. человек.

Создатели коллекции. District0x — сеть торговых площадок и сообществ, которые существуют как независимые организации. Создатели называют эти организации «районами», где пользователи влияют на все процессы путем голосования. MemeFactory — третья торговая площадка, созданная District0x. Все решения на площадке принимаются с помощью голосования.

Цена работ. Средняя цена лота — 0,02 ETH или $40. Но цены могут достигать 400 и более ETH, или более $80 тыс. Цены формируются на открытом аукционе в ходе торгов.

Чтобы мем попал в регистр, за это должны проголосовать участники MemeFactory. Только после этого NFT-мем выставляется на торги. Это принцип «мудрости толпы», который используется в формировании TCR: чем больше человек проголосовало за включение мема в список, тем с большей вероятностью он туда попадет.

Чтобы проголосовать, нужна особая «валюта» — DANK. Получить ее можно бесплатно: для этого надо подтвердить номер телефона. После подтверждения площадка выдаст небольшое количество DANK для участия в голосованиях.

За участие в голосованиях вы получаете награду в DANK. Чтобы проголосовать «за» или «против» включения мема в реестр, нужно отдать произвольное количество DANK. От того, сколько вы отдали, будет зависеть награда от выигрыша в голосовании. При этом «поставленные» DANK вы не теряете, но получить награду можете, только если раскроете свой голос.

Пользователи получают внутреннюю валюту MemeFactory и за другие достижения: например, за оспаривание мема, который, как вам кажется, попал в TCR незаслуженно. В отличие от голосований, этот способ более рискованный: можно не только получить, но и потерять DANK.

Участники сами определяют, какие мемы войдут в NFT-коллекцию MemeFactory. За мемы можно не только голосовать, но и создавать их. Тогда за них проголосуют другие люди и, возможно, он попадет в TCR и будет продан в виде токена. Прибыль от продажи мема идет его создателю.

• на коллекции;
• на сайте создателей коллекции — District0x;
• на District0x;
• в ;
• в — приглашение в чат сработает, если вы зарегистрированы на MemeFactory.

Токен — это просто сертификат со ссылкой на ваше изображение, который продают за деньги

Твит художника с ником Nesskain: «Похоже, кто-то в ударе и делает NFT из всех моих артов по Overwatch». Источник

Художники Antsstyle и Erika-Xero отмечают, что сам по себе токен — оригинальный и невзаимозаменяемый, однако привязать его можно к любому файлу и сколько угодно раз. То же самое могут делать и злоумышленники, причём использовать картинки и видео, уже привязанные к другим токенам, никто не запрещает.

Например, если вы удалите свою работу или её удалит площадка из-за нарушения авторских прав, токен останется у владельца — и его можно будет использовать повторно (в нём просто останется соответствующая пометка). Если покупатель и художник не заключили стороннее соглашение о передаче авторских прав, то все права целиком остаются у автора работы, какую бы он цену не просил за NFT.

По сути токен — это оригинальная цифровая подпись (сертификат) со ссылкой, которая ведёт к jpeg-файлу (то есть файла в нём нет). NFT не даст скопировать блокчейн, в рамках которого тот работает, но вот копировать и перезаливать файл площадки не запрещают.

Проблемы NFT, которые влияют на художников

Твит художницы Loish: «Мой опыт с NFT? Я потратила много времени на жалобы о нарушении авторских прав, иногда без результатов, потому что платформы едва реагировали на мои сообщения. Через неделю придётся начать всё это заново, потому что мошенники стали чаще загружать мои работы на платформы». Источник

Художникам иногда приходится идти на крайние меры и закрывать свои галереи

Обложка Лиама Шарпа для комикса The Brave and the Bold: Batman and Wonder Woman #1. Источник

«К сожалению, я вынужден полностью закрыть свою галерею на DeviantArt» — такое сообщение опубликовал комиксист Лиам Шарп, рисовавший серии Green Lantern и Wonder Woman для DC. Его работы украли со странички на DA (художник пользовался площадкой 14 лет) и выставили на продажу в виде NFT-коллекции.

Твит Лиама Шарпа: «К сожалению, мне придётся полностью закрыть всю мою галерею на DeviantArt, потому что люди продолжают воровать мои работы и продавать их как NFT. Я не могу и не должен сообщать о каждом из таких случаев и приводить доводы, которые постоянно игнорируют. Грустно и обидно». Источник

Шарп жаловался администрации OpenSea и требовал удалить со страниц магазина свои работы, однако, по словам художника, «его неоднократно проигнорировали».

В свете событий администрация DevianArt ввела систему DeviantArt Protect, которая призвана обезопасить художников от кражи работ. Однако система не защищает арт напрямую, а лишь отслеживает случаи, когда его заливают на NFT-площадки без разрешения, после чего присылает художникам уведомления. Дальше они должны слать жалобы на контент и разбираться самостоятельно. Систему разрабатывали в сотрудничестве с площадкой OpenSea.

От действий злоумышленников в том числе пострадали художники Loish, Nesskain, Андре Риос, концепт-художник «Детектива Пикачу» Р. Палмер и русская художница Ольга Ануфриева, работы которой на NFT-сервисах заметили подписчики.

Низкий заработок для новичков и однотипные работы низкого качества

Примеры работ разных авторов с главной страницы маркета OpenSea. Источник

Заработать довольно большие суммы на NFT сейчас могут лишь популярные художники «с именем». Пользователи покупают их токены в первую очередь из-за известности и только потом — из-за художественной ценности.

По моим представлениям, такой крипто-арт ищут NFT-коллекционеры / Что на самом деле продаётся в маркетплейсах

Арт-директор NVIDIA Гавриил Климов (Hexeract) поделился мнением в интервью изданию 80. lv, что «большинство NFT-продуктов на рынке создают любители, и в целом качество просто не дотягивает до работ, которые могут делать профессионалы и работники больших студий». К тому же, на NFT-площадках многие авторы работают на количество, выставляя коллекции, состоящие из 2-х и более тысяч изображений с минимальными различиями.

Но даже повторяющиеся работы низкого качества продолжают покупать. Дело в том, что NFT-изображения часто представляют как редкий и дефицитный товар, единственной копией которого будет владеть только покупатель (на самом деле автор изображения может продавать его сколько угодно раз и создавать сколько угодно токенов).

Фрагмент коллекции CyberKongz VX. Автор — 87219A. Стоимость почти всех объектов в криптовалюте — 1 SOL (около 200 долларов). Источник

Работы новичков, из-за отсутствия известности, не пользуются большим спросом, и часто молодым художникам приходится продавать контент с ценником в 3-5 долларов. Ради раскрутки работ молодые художники активно сотрудничают с другими художниками, чуть более известными, рассказывают о своих работах в соцсетях и даже создают цепочки продаж токенов, передавая работы своим знакомым и друзьям «из рук в руки» (так искусственно повышается стоимость токена).

Erika-Xero считает, что «всё чаще мотивация коллекционеров и покупателей — не любовь к искусству, а перспектива продать токен по более высокой цене».

NFT как отмывание денег

По мнению художника Antsstyle, сейчас всё чаще NFT используют скупщики и арт-дилеры для отмывания денег. Рынок токенов он сравнивает с «Диким Западом» из-за отсутствия регулировки и правовых норм. Дело в том, что все сделки с NFT, даже на очень крупные суммы, сейчас не облагаются налогами, из-за чего предприниматели и злоумышленники используют систему как средство для перевода денег с кошелька на кошелёк без комиссии и вычетов. Любой пользователь может создать простое изображение (или взять уже существующее) и привязать к нему токен с ценником в 100 тысяч долларов, после чего продать его своему деловому партнёру или перевести на свой же аккаунт с другим адресом.

Например, уже упомянутый художник Beeple после сделки на 69 млн долларов запустил ещё один аукцион с новой работой. По мнению Antsstyle, эта продажа оказалась обычным переводом. Работу купил бизнес-партнёр художника, который хотел «освоить» накопившуюся криптовалюту и перевести её в другой актив, пока не упал курс.

Бывший директор рыночных исследований блокчейн-консорциума R3 Тим Суонсон считает, что «невзаимозаменяемые токены уже используются не только для отмывания преступных доходов, но и для уклонения от уплаты налогов». Он утверждает, что счёт с налоговыми обязательствами покупает токен у неизвестного аккаунта, а затем перепродает третьему лицу по более низкой цене, получая убыток, который компенсирует вышеупомянутые налоговые обязательства. То есть по записям получается, что он не зарабатывает, но на деле осваивает нужные средства.

Подробнее про отмывание денег через NFT можно почитать тут.

Трейдеры зарабатывают на NFT-кредитах

Показателен и пример с NFT-кредитами на платформе NFTFi, которую ресурс CoinDesk назвал «ломбардом для NFT». Там пользователям предлагают в долг криптовалюту, а в качестве залога просят оставлять свои токены. Если пользователь не может отдать долг, его NFT забирает платформа.

Так один из трейдеров занял у платформы 3. 5 эфира (около 12 тысяч долларов) и взамен предложил NFT, который стоил 3. 25 эфира. За три месяца стоимость этого токена достигла 300 тысяч долларов. Трейдер не стал возвращать долг, NFTFi забрала токен и получила с него прибыль (он подорожал). Позже выяснилось, что этот NFT уже использовали как залог по кредиту, но его предыдущий владелец объявил себя банкротом. Новый владелец его выкупил «по дешёвке» и с помощью кредита NFTFi конвертировал в криптовалюту, поэтому и легко отказался от актива, когда нужно было возвращать деньги.

Подобные цепочки сейчас особенно популярны у трейдеров и брокеров, желающих реализовать и перезаложить цифровые активы.

NFT-транзакции вредят природе и приближают нас к глобальному потеплению

Жани Лемерсье на персональной выставке. Источник

Для производства одного токена необходима электроэнергия, причём в немалых количествах. Сервера блокчейнов работают круглосуточно и потребляют электричество, повышая выделение углекислого газа. Эко-активисты считают, что подобная технология приближает глобальное потепление.

Художник Жани Лемерсье отменил продажу своей крипто-картины через площадку Nifty Gateway. По его словам, создание нескольких крипто-токенов по затратам энергии сравнимо с электроэнергией, которую художник тратит в своей студии за два года работы.

Многие просто не понимают масштабов катастрофы.

Жани заявил, что не будет продавать работы в цифре и создавать токены, пока проблема не решится. Сейчас художник ищет площадки, которые потребляют мало электроэнергии. Помимо этого, Лемерсье ограничил потребление электроэнергии (включая затраты на отопление) у себя в студии и сосредоточился на «живых» выставках. Заодно он отказался от авиаперелётов в пользу железнодорожного транспорта и устроил кампанию, в рамках которой требовал у Autodesk перестать продавать своё ПО корпорациям, добывающим полезные ископаемые.

Фотошопленный мишка с грустью смотрит на тающие ледники. Источник

Большинство NFT связаны с криптовалютой Ethereum. Её сервера, по оценкам экспертов, за год потребляют больше энергии, чем Исландия. Создатели Ethereum уже много лет обещают перейти на более экологичный способ работы (Ethereum 2. 0), но пока что решение «находится в разработке».

Джон Крейн, генеральный директор NFT-площадки SuperRare, считает, что «транзакции в блокчейнах ошибочно связывают с выбросами углерода и раздувают проблему на пустом месте». В качестве примера Джон приводит ситуацию с созданием не цифровой картины или скульптуры: «авиа-транспортировка произведения и освещение галерей тоже сопровождаются выбросами углекислого газа, но по этому поводу никто не переживает».

Как обезопасить себя от кражи работ

Кража арта тогда и кража арта сейчас. Источник

Если вы выкладываете свои работы в интернет — обезопасить их от кражи крайне сложно. Злоумышленники, боты и нечестные продавцы могут в любой момент скопировать их и загрузить на любую из площадок без вашего ведома. Можно пожаловаться на кражу контента, заполнить форму и ждать вердикта администрации площадки, но это долгий процесс, который не всегда заканчивается в пользу художника.

• Ресурс NFTStreet советует не выкладывать исходники и загружать изображения в самом низком качестве из возможных, а также ставить на них водяные знаки. Даже если такой контент украдут и привяжут к нему токены, покупатели насторожатся, и скорее всего ничего не купят у злоумышленника.
• Попытайтесь зарегистрировать авторские права на свои работы и расскажите об этом в соцсетях.
• Вы можете обезопасить себя от кражи NFT-токенов из вашего электронного кошелька на Rarible, OpenSea или Nifty Gateway. При регистрации аккаунта система просит ввести вас фразу из 12-ти слов. Никому её не сообщайте.
• Обращайте внимание, когда ищете площадки в поисковике. Есть сайты-зеркала, которые мошенники создают, чтобы узнать ваш пароль. На вид они выглядят так же, как и оригинальные OpenSea или Rarible, но в адресной строке всегда есть лишние буквы или символы.
• Не используйте кодовую фразу на других сайтах и не сообщайте даже тогда, когда у вас её просят специалисты из центра поддержки одной из площадок.
• Будьте ближе к своей аудитории в соцсетях. Наблюдательные поклонники вашего творчества могут сообщить о размещении украденного арта в NFT-маркетах.
• Сохраняйте на оффлайн-носителе оригинальные файлы с исходниками вашего арта. Не заливайте исходники в сеть.
• Во время работы оставляйте промежуточные варианты вашего арта с датами, чтобы потом использовать файлы как доказательство.
• Закройте все свои заброшенные аккаунты (или скройте в них все работы), чтобы мошенники не смогли вытащить из них контент и выдать за свой.
• Если вы все же нашли свои работы на одной из площадок — пишите жалобы в поддержку. Это лучше, чем не делать ничего.

Если вы знаете другие способы, которые помогут художникам предотвратить кражу работ или добиться справедливости, — пожалуйста, поделитесь в комментариях.

Текст написал Владимир Шумилов, автор в Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левел-артистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF.

Как автор Evolved Apes исчез с 2,7 млн долларов и другие истории

Фрагмент коллекции Evolved Apes. Источник

Один из самых громких примеров мошеннической схемы в NFT — случай с коллекцией Evolved Apes. Автор с ником Evil Ape представил на площадке OpenSea «коллекцию из 10 тысяч уникальных NFT-существ, которых отлавливали по всей Земле». По словам автора, он продавал изображения обезьян для того, чтобы собрать деньги на создание и маркетинговую кампанию мобильного файтинга с одноимённым названием.

Анонс привлёк покупателей, и Evil Ape смог заработать на полноценную разработку игры. Спустя неделю он написал, что игра и её официальная страница в твиттере «скоро исчезнут». Пользователи подумали, что так автор привлекает внимание к игре, но в итоге упоминания о ней и правда исчезли.

Пользователи подняли записи блокчейна и обнаружили, что после удаления страницы Evil Ape вывел все деньги с электронного кошелька Evolved Apes на несколько сторонних счетов. Издание VICE пишет, что на тот момент сумма составляла 798 эфиров (2. 7 миллиона долларов). По словам одного из пользователей, Evil Ape до сих пор получает 4% роялти с каждой продажи в рамках коллекции Evolved Apes, которую администрация OpenSea не стала снимать с продажи.

Создатели проекта Solana Towers поступили схожим образом. Злоумышленники обещали покупателям целую метавселенную, внутри которой можно было покупать жилплощадь и сдавать её в аренду другим пользователям и получать с них доход. Пользователи ринулись скупать виртуальные комнаты ещё на стадии анонса, чтобы сразу же после выхода игры начать зарабатывать.

Авторы Solana Towers рекламировали свой проект используя концепт-арт другой игры — Star Atlas. Источник

Проект вышел, но был доступен всего один день, после чего просто исчез. Вместе с игрой исчезли сайт, страница в твиттере и Discord-канал. По данным VICE, только за первый день злоумышленники заработали около 1. 881 SOL в криптовалюте (282 тыс. долларов).

Похожим образом поступили создатели Interstellar Bots, которые обещали продать 5 тысяч токенов всего за 1 SOL (150 долларов) в рамках коллекции сай-фай изображений, но заблокировали аккаунты в соцсетях и сайт после получения денег. Автор коллекции картинок с мышами Cheesy Dizzy (аналог Evolved Apes — разные мышки, разный фон, низкая цена в 1 SOL за каждое изображение) также собрал деньги (около 66 тыс долларов), удалил страницы и перевёл средства на свои сторонние счета.

Фрагмент коллекции Cheezy Dizzy в маркете NextDrop. Источник

Боты создают NFT из твитов без согласия авторов

Твит Р. Палмера про NFT-ботов: Для тех, кто не в курсе, NFT — это уникальный биткоин с прикрёплённым изображением или твитом. Их могу продавать и перепродавать спекулянты. Теперь люди могут продавать ваши твиты без разрешения. Источник

Владение любым цифровым контентом может оказаться финансовым вложением, содержать сентиментальную ценность и послужить началом отношений между коллекционером и автором. Подобно автографу на бейсбольной карточке, NFT похожи на автограф создателя контента. Они редкие, уникальные и ценные.

Работа Weird Undead, которую злоумышленники превратили в NFT. Источник

Художница пожаловалась администрации и назвала деятельность бота «безумным и бессмысленным нарушением авторских прав». В итоге работы Weird Undead убрали из маркета.

Помимо Weird Undead, от деятельности бота пострадали и другие художники. Они добились блокировки бота, но время от времени в Твиттере появляются его страницы-копии.

Любой желающий может привязать NFT-токен к любой картинке без подтверждения подлинного авторства

Основная проблема NFT сейчас заключается в том, что площадки, на которых художники (как и мошенники) размещают контент для продажи, никак не проверяют работы на подлинность и не устанавливают авторское право. Так любой пользователь может собрать картинки разных авторов из интернета и выставить их на продажу в виде коллекции. Зачастую иллюстраторы даже не знают о том, что их работы кто-то продаёт, а тем временем мошенники зарабатывают деньги (чаще всего — небольшие).

Иногда злоумышленники не просто копируют чужие файлы (их не смущают даже водяные знаки на картинах), но и составы коллекций и их названия, и даже создают поддельные аккаунты знаменитых художников.

В этом году примеров такой «перепродажи» было очень много. Например, работы художницы Qinni, которая в прошлом году умерла от рака, скопировали и выставили на продажу. Об этом на её страничке сообщил брат художницы.

Твит брата художницы: «Привет, сообщите мне, если увидите, что кто-то продаёт работы Qinni без разрешения. На момент написания этого твита её работы вообще нельзя купить (в будущем это может измениться). Создание NFT на основе работ — воровство». Источник

Другой пример — попытка продать NFT-коллекцию украденных аватарок пользователей Discord.

«Все работы украдены с аватаров пользователей, которым не понравилась интеграция web3 в Discord. Оставят ли они свои аватарки, если они станут NFT?». Источник

Причём иногда злоумышленники крадут и выставляют на продажу не только арты, но и «авторские» скриншоты из игр вроде Minecraft.

Поначалу некоторые художники думали, что если будут привязывать токены к своим работам, то их никто не сможет украсть и продать, ведь в рамках одного блокчейна не может существовать двух одинаковых токенов. Однако несколько копий одной картинки существовать может.

Площадки не реагируют на жалобы авторов, у которых украли контент

Злоумышленники крадут работы художников и заливают их на площадку OpenSea. Они пользуются тем, что там не берут плату за создание токенов и не проверяют личность и авторские права пользователя, который размещает контент.

Удалить краденый контент с площадки можно, отправив сообщение на отдельную электронную почту, но рассматриваться оно будет долго, потому что ежедневно художники отправляют OpenSea «десятки и сотни жалоб». Ворованные изображения удаляются не сразу, поэтому многие коллекционеры успевают приобрести токены, которые потом просто пропадают из кошельков без возвращения денежных средств.

Фрагмент формы для жалобы из раздела поддержки OpenSea. Источник

К тому же, чтобы отправить жалобу, художнику нужно заполнить форму и передать площадке личную информацию (полное имя, электронную почту и контакты в соцсетях), и жалоба, по заявлениям агентов поддержки, может быть передана напрямую владельцу аккаунта, который выставил чужие работы.

Заключение

На OpenSea продается много коллекций digital-арта, и мы выбрали самые популярные из них:

• Crypto stamp — марки почтовой службы Австрии, которые купило более 165 тыс. человек. В NFT заложено не только изображение марки: по номеру токена можно получить настоящую марку и отправлять с ее помощью письма.
• Hashmasks — портреты, которые создавали 70 разных художников. На OpenSea хеш-маски продают перекупщики. На OpenSea их купило более 4 тыс. человек.
• Chubbies — гифки с животными, одетыми в разные костюмы. Создатели предлагают не просто купить лот, а с помощью покупки «завести» какого-нибудь зверька. 2,3 тыс. человек уже сделали это.
• CryptoPunks — 10 000 уникальных персонажей. Каждый лот — арт размером 24х24 пикселя. Основная часть продаж проходит через сайт коллекции, но и на OpenSea «панков» купили почти 2 тыс. человек.
• MemeFactory — коллекция, где судьбу лотов решают участники торговой площадки. Они голосуют за то, какие мемы будут продаваться, и создают свои. NFT-мемы на OpenSea купили 1,8 тыс. человек.